Fonction Didactique De La Comédie

spectateurs quelque soit leur état d’esprit en entrant dans la salle. III Fonctions du théâtre Fonction didactique La fonction didactique a pour objet d’instruire le lecteur par rapport à la morale ou encore à la politique. En général, ce genre d’œuvres invite à avoir un comportement « bien vu » et « normal ». Par exemple, L’Illusion Comique de Corneille est une pièce que se veut didactique. Mais beaucoup critique cette fonction comme les moralistes ou encore Rousseau. Il cite Corneille, Racine ou

monologue se situe à l’acte IV scène 7 de l’Avare, une comédie écrite par Molière en 1668. Le troisième texte correspond au monologue prononcé par le Prologue, apparaissant au début d’Antigone, une tragédie écrite par Jean Anouilh, avant l’acte I scène 1. Puis, le quatrième texte est une réflexion de Jacques Schérer extraite de son ouvrage s’intitulant La Dramaturgie classique en France paru en 1977. Le monologue d’Hamlet a principalement une fonction délibérative. Le personnage se questionne, il est

Les récits relevant du biographique : - la biographie - l’autobiographie - les mémoires - le journal intime Le théâtre Genres : la tragi-comédie, la tragédie, la farce, la comédie, le drame bourgeois, le mélodrame, le drame romantique ou le vaudeville. Sous-genres : comédie d’intrigue, de caractère, de mœurs, comédie-ballet. La poésie En vers réguliers (respectent les règles de la versification : le décompte des syllabes et l’emploi de rimes) En vers libres (qui ne respectent

vie. Ce « langage représenté » a une fonction double : double destinataire : le personnage à qui est adressée la réplique et le public. Le langage dramatique procède du dit et de l’écrit. Il est proche de la parole imitant ses imperfections qui prennent une valeur esthétique. Il en est éloigné : plus enchaîné, plus soucieux d’effets. Le langage théâtre semble spontané et surpris alors qu’il est représenté, fait pour être joué. La parole théâtrale fonctionne selon le principe de la double articulation

Prudhomme » (Verlaine, Poèmes saturniens, 1866). La tonalité est bien souvent ironique et / ou humoristique. La poésie didactique Comme son nom l’indique, le poème didactique vise à enseigner quelque chose. Il peut s’agir d’un enseignement moral (une fable, par exemple), philosophique ou religieux, ou encore scientifique. Exemple : Boileau, Art poétique. Dans la poésie didactique, le jeu sur les rythmes et les sonorités est volontiers adopté. L’abstrait et le concret sont souvent mêlés, qu’il s’agisse

la fois psychologique et dramaturgique, dans une situation de malentendu. Ce comique repose ensuite sur des mots qui sont pris par l'un et par l'autre dans des sens différents. À partir de cette situation, le comique s'approfondit ou se modifie en fonction des réactions des personnages, dont l'état psychologique est ainsi révélé: obsession d'Harpagon qui ne vit que pour son argent, et qui manifeste ici sa dureté de cœur, hypersensibilité de Valère, amoureux d'Élise et redoutant le refus d'Harpagon

dramaturges ont recours à la comédie qui favorise la détente et le divertissement et qui permet à l’homme d’oublier ses soucis. Le rire véhiculé par la comédie est incontestablement vecteur de bonheur, mais cela n’implique pas pour autant de ne pas réfléchir sur le sens plus profond de la pièce. En effet, nous pouvons nous demander si les aspects comiques d’une pièce de théâtre ne servent qu’à faire rire et à amuser le public. Dans qu’elle mesure le comique peut avoird’autre fonction que le rire et quels

souvent destiné à être représenté sur une scène et devant un publique. Dans l’antiquité, le théâtre avait pour origines le culte du dieu grec Dionysos, il était alors comparable à une cérémonie religieuse, cependant au fil du temps le théâtre et sa fonction ont beaucoup évolué, aujourd’hui même s’il traite parfois de religion, les pièces de théâtres n’ont plus lieu lors de cérémonies. Les différents genres et registres ont des buts aussi différents que les réactions qu’ils suscitent. Aujourd’hui le

l’analyse des différences formelles - historique : l’analyse des évolutions formelles LES GENRES : CATALOGUE Ce catalogue peut être établi : - en fonction de l’énoncé[i], de la distinction traditionnelle entre la prose et la poésie[ii] : on obtient une classification empirique, qui énumère les différentes formes existantes ; - en fonction de l’énonciation, du mode d’intervention de l’auteur dans son œuvre : on obtient une classification systématique, qui oppose les différentes formes possibles

jusqu'à ce qu'elle soit interdite par le roi sous la pression des dévots qui venaient de faire interdire Tartuffe. Cette pièce est d'un genre hybride, une tragi-comédie, qui fait de nombreuses entorses aux règles classiques : elle est écrite en prose, refuse la règle des trois unités, se finit mal, ce qui est contraire au code de la comédie, et mélange les registres. De plus, le héros est plutôt représentant du mouvement baroque, de par son inconstance et ses tromperies, son jeu avec les apparences