Fonction Florence Lorenzaccio

Gonzalez Marion TL1 En quoi Lorenzo est-il un personnage ambigu ? Lorenzaccio est une pièce de théâtre écrite par Alfred Musset en 1830. L’action se déroule en 1535, à Florence sous l’emprise d’Alexandre de Médicis. Musset y dépeint une société de débauche dirigée par des nobles ayant perdu leurs sens de l’honneur et du devoir. C’est dans cet univers qu’évolue le personnage éponyme de Lorenzo, compagnon des agissements de son cousin qui règne en despote. Pourtant, tout au long

Lorenzaccio- Alfred de Musset. I1. Le théâtre romantique désigne un courant théâtral né au début du XIXe siècle en opposition aux principes de la tragédie classique. Les représentations des pièces du théâtre romantique ont donné lieu à des confrontations entre les « modernes » et les « classiques ». Des auteurs comme Théophile Gautier, Alfred de Vigny et Alfred de Musset soutiendront cette vision moderne du théâtre. Ce dernier, né le 11 décembre 1810 et mort le 2 mai 1857, fut un grand

Lorenzaccio Les personnages. ◘ Lorenzo de Médicis -Pièce éponyme. Son projet, son acte, sa psychologie sont au cœur de l'intrigue et sont le ciment de la pièce. Il a environ 23 ans au moment des faits. N'oublions pas qu'il s'agit d'un personnage historique: c'est un aristocrate héritier de la très puissante et très influente famille florentine des Médicis. Lorenzo est le descendant d'un frère de Côme l'Ancien, riche banquier qui prend le pouvoir de la ville des Florence au début du 15e s

fin du roman, le Vicomte meurt dans un duel après avoir succombé à l'amour de madame de Tourvel et la Marquise pert sa réputation. Problématique : Montrez la nature destructrice du sentiment amoureux éprouvé par la présidente de Tourvel. I. La fonction émotive a. Une visée pathétique tournures exclamatives et interrogatives directes + coté morbide b. Une souffrance morale et physique champ lexical + thème de la solitude c. Une théâtralisation de la souffrance présent d'énonciation qui renforce

Lorenzaccio acte I scène 4 Introduction Lorenzaccio de Musset est paru pour la première fois en 1834 dans un volume intitulé Spectacle dans un fauteuil. Cette œuvre s’inscrit dans le mouvement littéraire romantique. La pièce a été l’objet de nombreuses critiques car considérée comme trop riche et trop complexe à jouer. En effet, Lorenzaccio est un mélange singulier de tradition et de modernité, Musset mêle dans sa pièce comédie de mœurs, scène historique, drame philosophique mais aussi tragédie

Questions - sujet I - L'ANALYSE DU SUJET La réponse à la question peut se faire en deux parties. Il faut d'abord reconnaître la forme commune aux trois textes : celle du monologue. On ajoutera quelques remarques d'ensemble sur sa fonction au théâtre et on montrera comment les trois textes s'inscrivent dans ce fonctionnement général. Dans la seconde partie, il s'agira de montrer l'originalité de chaque texte. Pour cela, il est très important de situer le monologue dans l'action de

LES FEMMES DANS LORENZACCIO Les femmes sont peu représentées dans ce drame romantique mais pourtant elles sont à la genèse de l’œuvre et ont contribué à son succès. En effet, Lorenzaccio est à l’origine une œuvre de la maîtresse de George Sand, écrite sans doute entre 1830-1831. Elle ne publie pas son manuscrit mais le donne à Musset. Celui-ci reprend une vingtaine de répliques et étoffe considérablement la trame narrative de George Sand qui faisait du meurtre d’Alexandre une intrigue de palais

L’épée Dans la pièce Lorenzaccio d’Alfred de Musset, on remarque que tout au long de la pièce l’épée est mentionnée dans divers contextes et pour divers raisons. On peut donc se demander quels sont les différents rôles de l’épée dans Lorenzaccio. Pour cela nous verrons en premier quel rôles elle joue dans le conflit entre des Strozzi et les Salviati, puis ceux qu’elle joue dans les tentatives de révoltes pour la liberté de Florence et enfin ceux qu’elle joue pour le meurtre du duc ; et ce à travers

encore Alfred de Musset. Dans un contexte politique trouble et agité, avec un pouvoir en proie aux protestations de la jeunesse, Musset « l’enfant prodige » compose un théâtre rempli de symboles, et libéré des contraintes formelles classiques. Lorenzaccio paraît en août 1834, au lendemain de sous la forme d’un drame romantique en cinq actes, tiré de l’adaptation d’un manuscrit donné à Musset par son amante George Sand, Une Conspiration en 1537, lui-même développé à partir de la Storia Fiorentina

La ville de Florence  Francesco Rosselli, peinture montrant une vue de Florence en 1472  Introduction : Quand Musset écrit Lorenzaccio, il songea autant à restituer l’atmosphère et les intrigues florentines qu’à décrire par transparence la France de 1830. C’est l’une des fonctions que s’assigne en effet le drame romantique : ressusciter un passé au profit du présent. C’est pourquoi la ville de Florence tient une place de choix dans la pièce Lorenzaccio, ce lieu mythique, historique