Fountain Duchamp

l'œuvre d'art, c'est avant tout le regard porté sur un objet. L'exemple typique est le ready-made (objet industriel exposé tel quel par l'artiste, choisir un objet manufacturé et le désigner comme œuvre d'art.), par exemple l'urinoir de Marcel Duchamp (Fountain, 1917). III/ La contemplation de l’œuvre d’art Le plaisir esthétique : la contemplation esthétique, cad le plaisir éprouvé par l’amateur d’art, est symétrique à l’étude de la création artistique. Spécificité du plaisir esthétique : « la beauté

colonne carrée. Il développe la même idée dans ses premières sculptures minimalistes, Two Columns (1961) et L Beams (1965). À New York, Morris commence à étudier le travail de Marcel Duchamp, réalisant en écho des pièces comme Box with the Sound of its Own Making (Boîte avec le son de sa propre fabrication, 1961), Fountain (Fontaine, 1963). En 1963, ses sculptures minimalistes sont exposées à la Galerie Green de New York et commentées par Donald Judd. En 1964, Morris conçoit et réalise deux performances

culturels traditionnels, les artistes dont les œuvres furent considérées par les historiens comme les toutes premières du mouvement sont celles de Richard Hamilton et celles d’Eduardo Paolozzi. Hamilton à ses débuts, étudia les travaux de Marcel Duchamp, peintre ayant eu un impact majeur sur le dadaïsme et cinéaste à la fin de la vie ; il développa par la suite une série de projets mêlant art et publicité, définition même du Pop art. Il exposera à l’Exposition de 1956 « This is Tomorrow » organisée

Marcel Duchamp en 1920. Son nom apparaît pour la première fois sur une œuvre d'art, | |Fre(n)sh Wi(n)dow, modèle réduit de fenêtre à la française (fresh widow = veuve fraîche en anglais). Le nom de Rrose, qui ne prend alors qu'un seul r, est | |inscrit en signature sur la tablette. Elle figure ensuite dans une série de photographies réalisées par Man Ray, où Duchamp pose travesti en femme, maquillé | |et chapeauté. Le nom choisi évoque la phrase « Éros, c'est la vie ». Duchamp affirme

deux œ uvres d’art de Marcel Duchamp, L.H.O.O.Q. et L.H.O.O.Q. rasée. Comment puis-je savoir qu’il s’agit là d’oeuvres d’art ? En premier lieu, je l’induis du fait qu’elles figurent dans des catalogues. Au cas où vous contesteriez cette manière de procéder, il vous faudrait expliquer comment la liste d’un catalogue de Renoir peut être une « Pièce » : contre l’esthétique 35 liste d’oeuvres d’art s’il n’en est pas de même pour la liste d’un catalogue de Duchamp, ou encore pourquoi une exposition

mouvement. De même avec l'art comme pour la Joconde. Léonard à fait un tableau de son temps qui est devenue une œuvre d'art, les jeunes artistes en recherche de reconnaissance s'appuie quelque fois sur des toiles déjà peintes comme l'a fait Marcel Duchamp avec L.H.O.O.Q. Il a reprit le tableau avec de l'humour. Il tourne à la dérision le travail des générations passé, c'est un mépris total. C'est sa manière de se faire connaître mais cela évoque une remise en cause des conventions, des lois, des contraintes

Introduction John Cage est un compositeur, poète et plasticien américain du XXe siècle. Il a exercé une très grande influence sur l'art et la musique de son siècle. Il renverse les codes établis avec ses compositions et ses créations plastiques en utilisant le hasard et l'indétermination, en voulant ôter toute subjectivité de l'artiste. Les Song Books qu'il écrit entre août et octobre 1970 sont représentatifs de cette volonté. Ils ont été commandés par la Fondation Gulbekian, et donnés aux Semaines

puisque c’est l’occasion pour certains artiste de montrer qu’ils maitrise une technique artistique tout en détournant le sujet des œuvres initiales malicieusement. C’est le cas de l’œuvre de Léonard de Vinci : « La Joconde ». En effet, Marcel Duchamp a su reprendre cette œuvre qu’il a rebaptisé LHOOQ, plus connu sous le nom de « La Joconde à la moustache ». A droite : « La Joconde à la moustache » de M. Duschamp A gauche: « La Joconde » de Léonard de Vinci

6 - Luigi Russolo « La révolte » (1911) 7 - Frank Kupka « Femme cueillant des fleurs » (1910) 1°3 – Les autres artistes 8 - Marcel Duchamp 9 - Alexander Calder « Nu descendant l’escalier n° 2 » (1912) « Joséphine Baker IV » (vers 1928) 10 - David Hockney « Une chaise, jardin du Luxembourg » (1985) 2° - Qu’est-ce

Duco et Ripolin', c'est en transformant en œuvres d'art des objets de la vie quotidienne issus de la culture populaire que ce diplômé de l'Ecole nationale d'horticulture de Paris se fait reconnaître. Prolongement critique des ready made de Marcel Duchamp, ses créations 'Solid State' en 1980 puis 'Philips dans Rue de Passy' démontrent son goût du détournement d'objets, qu'il étend bientôt à l'espace public, s'appropriant panneaux publicitaires ou routiers, terrains de sport ou façades d'immeubles.