Frank Capra

nouveau nom, soit la Columbia Pictures Corporation. La même année, la Columbia inaugura son emblème officiel, celui de la Columbia Lady, modélisé d'après la statue de la liberté. L'arrivée du réalisateur ambitieux Frank Capra aidera énormément la Columbia : entre 1927 et 1939, Capra devient l'atout majeur de la Columbia, poussant Cohn à développer les projets et les budgets. La Columbia produit grâce à lui, « Lady for a Day » et « New York-Miami » (récompensé d'un Oscar) dans les années 1930. Grand

conflit et célébrant l’héroïsme de jeunes, engagés comme soldats ou infirmières, qui défendent avec courage les idéaux démocratiques des États-Unis. En 1942 le Président Roosevelt convoque les plus prestigieux réalisateurs d'Hollywood, tels que Frank Capra qui participera activement à la mobilisation psychologique du pays assurant la direction des services cinématographiques de l 'armée et supervise Why we fight (Pourquoi nous combattons), une série célébrant L'idéal démocratique. Lorsque la Seconde

Discours est dépourvu, c'est bien l'ironie. La séquence qui montre comment le frère du roi bègue, Edouard VIII, s'était installé avec son amante, Wallis Simpson, à Balmoral, fait penser d'une certaine manière à La vie est belle. Dans le film de Frank Capra, James Stewart découvrait sa ville comme elle aurait été s'il s'était suicidé : l'antre du vice et de la débauche, avec beaucoup de musique et de belles filles, un endroit où l'on aimerait mieux habiter que dans la petite ville de province où James

photographes4. En 1935, il échafaude un subterfuge en sa compagnie en se forgeant la légende d’un photographe américain. Ses photos se vendant très mal, il décide de prendre unpseudonyme : « Robert Capa », qui est proche du nom du réalisateur Frank Capra ; de plus, en hongrois « cápa » signifie requin. Il invente tout un personnage autour de ce pseudonyme. Capa est américain, Capa est chic, Capa est riche, Capa est mondain2. La même année, il participe à la création de l’agence Alliance-Photo aux

fait aussi la connaissance de Gerda Taro, sa compagne,avec laquelle il forgera en 1935 le personnage de Robert Capa. Ses photos se vendant très mal,il se choisit un pseudonyme chic et américain (s'inspirant vraisemblablement du nom du réalisateur Frank Capra).La même année,il participe à la création de l'agence Alliance-Photo au côté de Pierre Boucher et Maria Eisner. Sa carrière de photographe de guerre C'est la guerre d'Espagne qui a fait connaître Robert Capa en tant que photo reporteur. En

HDC notes séance 11HDC séance 11 : Le cinéma classique hollywoodien 2 :La comédie et la comédie musicale 1) L’avènement du film sonore · Des origines jusqu’à ajd, l’histoire des techniques cinématographiques est très linéaire puisqu’on a jms cessé de vouloir renforcer l’illusion de réalité · Le besoin d’illusion était là avant-même que le cinéma ne naisse· On n’a jms cessé de vouloir le cinéma sonore · Le ciné n’a jamais véritablement été muet => musique, orchestre ou

Bogart et Mary Astor, 1941. Casablanca, un film de Michael Curtiz, avec Humphrey Bogart et Ingrid Bergman 1943. Le Port de langoisse, un film de Howard Hawks, avec Humphrey Bogart et Lauren Bacall, 1944. Arsenic et Vieilles dentelles, une comdie de Frank Capra, avec Gary Grant, 1944. Le Grand sommeil, un film de Howard Hawks, avec Humphrey Bogart et Lauren Bacall, 1946. Les Passagers de la nuit, un film de Delmer Daves, avec Humphrey Bogart et Lauren Bacall, 1947. Le Gaucher, un western dArthur Penn,

l’horreur la plus sombre. Personnellement, aucun autre film ne m’avait jamais bouleversé comme l’a fait La vie est belle. Anecdotes: Un titre-hommage à Trotsky : On pourrait croire que le titre de La vie est belle est un hommage au film de Frank Capra (La vie est belle). Mais en réalité Roberto Benigni a déclaré que le titre vient d'une phrase de Léon Trotsky lorsqu’il était au Mexique. Sachant qu'il allait se faire tuer par les assassins de Staline, il vit sa femme dans le jardin et écrivit

Qu’elle était verte ma vallée », un film qui retrace la vie des mineurs du Pays de Galle. Charlie Chaplin, pour sa part, dénonce la montée du fascisme avec « Le dictateur » en 1940 et le travail des ouvriers avec « Les Temps modernes » en 1936. Frank Capra critique à cette époque le capitalisme sauvage à travers plusieurs films. Les américains produisent 5000 films de 1930 à 1940, et ce même malgré les conditions difficiles du pays. 6. Hollywood et les difficultés des années 1950 Alors que le

histoires, ce dernier influençant directement le déroulement de celui d'Homère. Pour commencer, on peut noter dans une séquence un hommage au cinéma américain, à cette époque qui a vu derrière les caméras de grands noms tels que Charlie Chaplin, Frank Capra, ou John Ford, dans le début de l'âge d'or du cinéma hollywoodien. En effet, Ulysse se réfugie, après un combat avec le prétendant de Penny (Pénélope) dans un cinéma : le mythe vient donc au secours du Mythe. Ensuite, il faut noter l'inhérence