François Mauriac Le Romancier Et Ses Personnages

(qualifiant ses publications antérieures de « récits » ou de « soties »). Construit avec minutie, ce roman multiplie les personnages, points de vue narratifs et intrigues secondaires diverses autour d'une histoire centrale. Par la liberté de l'écriture et la multiplicité des angles de vue, Gide se détache de la tradition littéraire du roman linéaire. À travers le personnage d'Édouard il montre les limites de la prétention du roman à reproduire le monde réel et ouvre ainsi la voie à la recherche

privilégié un type particulier de héros : celui - au sens propre - de l'aventurier : « Il faut que votre héros ait un problème à régler. Plus le problème est gros plus l'intérêt du lecteur est fort » conseille l'écrivain Bernard Werber à l'apprenti romancier. Quelle est la force de ce ressort romanesque ? Est-il le seul ? Autrement dit, « le lecteur n'accorde-t-il d'intérêt au héros qu'en fonction des épreuves qu'il affronte ? » Nous verrons en effet que si nous puisons notre plaisir dans la multiplicité

privilégié un type particulier de héros : celui - au sens propre - de l'aventurier : « Il faut que votre héros ait un problème à régler. Plus le problème est gros plus l'intérêt du lecteur est fort » conseille l'écrivain Bernard Werber à l'apprenti romancier. Quelle est la force de ce ressort romanesque ? Est-il le seul ? Autrement dit, « le lecteur n'accorde-t-il d'intérêt au héros qu'en fonction des épreuves qu'il affronte ? » Nous verrons en effet que si nous puisons notre plaisir dans la multiplicité

fantaisie, la poésie, le sens de 1'observarion, les dialogues briliants : «Jean de la Fontaine », « Je t'aime », « Faisons un reve », «La jalousie». Marcel Pagnol puise son inspiration dans le cadre provençal et marseillais. I1 crée, lui aussi, des personnages inoubliables et stigmatise surtout certaines moeurs politiqucs de 1'époque: «Marius», «Funny», «Jazz», «Topaze». Jean Cocteau aborde la tragédie avec «La Machine infernale», puis «Les Parrents terribles». Jean Anouilh écrit des pièces féroces, pleines

en mêlant personnages et faits imaginés à des personnages et des actions historiques]. Quelques titres exemplaires : Les Chouans (Balzac - 1829),Cinq-Mars (Vigny – 1828), Notre-Dame de Paris (Hugo – 1831) Le roman réaliste est une catégorisation sujette à caution, et largement rediscutée de nos jours. Mais on peut retenir un objectif esthétique clair : il s'agit de produire un « effet de réel » en peignant avec un souci constant du détail et de la vraisemblance les décors, les personnages et les faits

va-et-vient, sur un aller-retour entre la fiction et les événements. La littérature d'idées n'est pas une littérature formelle, abstraite, où tout se jouerait dans le style abscons, dans un galimatias ébouriffé. Même les récits romanesques bourrés de personnages et d'intrigues peuvent servir d'écrin à une réflexion, vulgariser une doctrine, sans verser dans le didactisme érudit ou pédant. La littérature nous aide à comprendre le monde, parce qu'elle est avant tout une production de l'esprit.... [deuxième

référence à La Divine Comédie de Dante7,8 Sommaire [masquer] * 1 L’élaboration * 2 La structure * 3 L’écriture et le talent balzacien * 4 Exploration de la Comédie humaine * 4.1 La Société de la Comédie Humaine * 4.2 Le retour des personnages * 4.3 L'argent * 5 La Comédie humaine * 5.1 Historique des éditions * 5.2 Études de mœurs * 5.2.1 Scènes de la vie privée * 5.2.2 Scènes de la vie de province * 5.2.3 Scènes de la vie parisienne *

1938, etc. Il fait jouer les plus grands acteurs français de l'époque Louis Jouvet, Raimu, Pierre Fresnay, Fernandel, amis avec lesquels il joue à la pétanque entre deux scènes. Il vit désormais avec Orane Demazis, qui incarnait tous les soirs le personnage de Fanny dans Marius et Fanny, et ils ont un fils en 1933, Jean-Pierre Pagnol. Puis, en 1936, Yvonne Pouperon, sa nouvelle collaboratrice des bureaux de la rue Fortuny à Paris, met au monde une fille, Francine Pagnol. C'est l'année où il fonde la

choix ; L’œuvre pseudonyme est l’œuvre divulguée par l’auteur sous un nom d'emprunt, telle qu'une œuvre du Caravage ou du Corbusier ; « Si j'ai choisi l'anonymat, c'est une manière de m'adresser plus directement à l'éventuel lecteur, le seul personnage ici qui m'intéresse : Puisque tu ne sais pas qui je suis, tu n'auras pas la tentation de chercher les raisons pour lesquelles je dis ce que tu lis; laisse-toi aller à te dire tout simplement : c'est vrai, c'est faux. ça me plaît, ça ne me plaît

vis-àvis du langage manipulateur. Les dramaturges, bien différents cependant les uns des autres et autonomes, représentent le vide, l'attente et, influencés par Antonin Artaud (Le Théâtre et son double, 1938), la vacuité du langage à travers des personnages dérisoires, à l'existence absurde et aux échanges vides. Ce mélange du tragique métaphysique et de l'humour dans la dérision et la déstructuration du langage et de la forme théâtrale (pas de scènes, actes très longs, didascalies abondantes) se retrouve