Genre Dramatique Sérieux

La farce est un genre théâtrale né au Moyen Age ayant des caractéristiques grossières. Elle est définie par l'exagération et l'exubérance. Ce genre théâtrale détient également une forme comique qui se manifeste par les registres burlesques, satirique et comique. Molière, l'un des plus grand dramaturges français est le premier a écrire des farces en France. Dom Juan est une pièce tragique et comique qu'il écrit en 1665. Cette oeuvre fais l'objet de plusieurs mise en scène au file des siècles. En 2003

importance dans les leçons de morale. Les malheurs ridicules d'un bourgeois ladre, égoïste et trompé par sa femme, les tours d'un écolier ou les ruses d'un moine hypocrite. La Farce avec la Moralité naquit plus tard sous le nom de «Sottie » qui est un genre intermédiaire, où dominait la satire, avec parfois de la politique qui avait de la malice et de l'audace pour dire beaucoup de chose. Toutes les nations lettrées sont jalouses de s'approprier la comédie latine. Nul pays cependant n'y réussit mieux

monologue sont les formes qui jouent particulièrement sur la double énonciation (dit par un personnage seul sur scène) -l'aparté propos d'un personnage, que les autres personnages présents sont censés ne pas entendre. B-LA STRUCTURE DE L'ACTION DRAMATIQUE Les grandes pièces classiques sont, pour la plupart, structurées en trois ou cinq actes séparés par des entractes (les ruptures permettaient alors de remplacer les chandelles sur scène), eux-mêmes divisés en scènes (entrée ou sortie de personnages)

la politique, car la tragédie réalise sa finalité même son concours et sans acteurs. De plus, pour l'exécution technique du spectacle, l’art fabricant d'accessoires est plus décisif que celui des poètes. » (Poétique, 50 b 15)= suprématie du texte dramatique - Aristote exclut le monstrueux= incrédulité - idéologie de la modération, de la juste mesure (Hardy, Montchrestien..) - le dilemme de la vérité historique ou de l’avéré = « le rôle du poète est de dire non pas ce qui a lieu réellement mais

été précédée d'autres textes de réflexion concernant une transformation (modernisation) du théâtre :   Au XVIIIème siècle   - DIDEROT a écrit deux textes majeurs et fonde ainsi le genre du DRAME BOURGEOIS. Il s'agit des Entretiens sur le Fils naturel (1757) et d'un discours intitulé De La Poésie dramatique (1758). Dans ces textes il refonde les buts que se fixent les dramaturges au nom de la recherche d'une meilleure adaptation du théâtre aux besoins des spectateurs. Pour Diderot le théâtre

verrons, comment, à travers cet échange, se mettent en place les enjeux du conte philosophique. I) une rencontre capitale 1) du débat à l'échange passage : nature dramatique -> mise en scène théâtrale des personnages, dialogue rapporté au discours direct qui permet de varier le mode de la narration/augmenter l'intensité dramatique. L'échange donne vie aux personnages. Rythme rapide -> 1er partie du dialogue : les répartis sont vives, ponctuation: interrogations " Et qu'ais-je à faire de vos brunes

La Comédie Il est impossible de donner une définition univoque et précise du genre, protéiforme (Protée : dieu marin qui avait reçu de Poséidon, son père, le don de changer de forme à volonté, ainsi que celui de prédire l’avenir à ceux qui pouvaient l’y contraindre). Tantôt le genre est compris par opposition à la tragédie, pour désigner une pièce dont les personnages appartiennent à une humanité plus moyenne et dont les péripéties trouvent une conclusion plus heureuse, tantôt pour le distinguer

directement de l'Antiquité gréco-latine. La conception du théâtre est fortement influencée par la Poétique d'Aristote (Grec du IVe s. av. J.-C.) et l'Art poétique d'Horace (Romain du Ier s. av. J.-C.). La pièce de théâtre est souvent appelée un Poème dramatique. Les sujets, surtout au théâtre tragique, sont tirés le plus souvent de l'histoire ou de la mythologie grecque et latine. I. Définition et origine : Le théâtre (du grec théômai) : regarder est d’abord spectacle : il requiert la présentation

beaumarchaiset sous celui de Louis XVI qu'il ecrivit le mariage Lettre sur les horloges Parades : Colin et Colette, les Bottes de sept lieues, Les Deputés de la halle, Léandre marchand d'agnus, Jean Bête à la foire Eugénie Essai sur le genre dramatique sérieux Les deux amis ou le négociant de Lyon Mémoires contre Goëzman Le barbier de Séville Mémoire contre La Blache Mémoire particulier pour les ministres du Roi et manifeste pour l'Etat Réponse ingénue à la consultation

Vers 1630, les théoriciens et les auteurs dramatiques découvrent chez les Italiens la célèbre règle des trois unités, de lieu, de temps et d’action, issue en grande partie de la réflexion d’Aristote sur la tragédie. Mairet y fait allusion dès 1631, dans la préface d’une pastorale, La Silvanire. Elle est ensuite progressivement affinée et formalisée par Chapelain et suscite une controverse nourrie entre partisans et adversaires de la tradition aristotélicienne. Un arrêt de l’Académie française, mettant