Genre Theatral De Les Précieuses Ridicules

 Français : LITTÉRATURE Intro : Au 19ème siècle, c’est l’épanouissement du roman.Le genre dominant est la pésie. Genre : ROMAN pièce de théatre, ESSAIS Type : informatif, argumentatif, narratif, descriptif, injonctif (ordre) La POÉSIE: Baudelaire annonce le symbolisme (symbole pour traduire le surréalisme, ses sentiments). C’est le 1er poète qui a écrit en vers impair (3 poèmes), et il a aussi mis des personnifications. Écrire en prose : texte continu

AVANT-PROPOS "Contrairement à un préjugé fort répandu et dont la source est l'école, le théâtre n'est pas un genre littéraire. Il est une pratique scénique." Anne Ubersfeld Comment une telle accusation pouvait-elle ne pas provoquer, chez la jeune enseignante que je suis, un sursaut d'indignation et le désir de me pencher sur ce problème de l'étude d'un texte théâtral en classe de seconde pour mettre à jour les questions que cela ferait naître ? Intention d'autant plus facile à mettre en

deux premières comédies, des comédies de Scarron et de Thomas Corneille et des tragédies de Pierre Corneille (en particulier Nicomède et Cinna), de Rotrou et de Tristan L'Hermiten 1. Sa carrière d'auteur dramatique commence vraiment avec Les Précieuses ridicules, pièce qui remporte un grand succès en novembre 1659. Soutenu par le roi Louis XIV, marié avec la jeune comédienne Armande Béjart et jouissant d'une solide santé malgré sa fin brutalen 2, Molière affronte les cabales et continue à jouer et

Les auteurs s’inspirent de récits tirés de l’Antiquité ou de légendes bretonnes et un auteur en particulier, Chrétien de Troyes, va vraiment développer le genre en centrant ses récits sur un chevalier qui se lance en quête d’aventures, et qui incarne des valeurs personnelles comme la fidélité, le courage, l’honnêteté… Ces romans de chevalerie sont rédigés en langues romanes et en prose, et ils mélangent le

théâtre depuis ses origines antiques a toujours consisté à offrir un spectacle vivant, dont à l’origine la dimension était essentiellement festive puisque la représentation théâtrale avait lieu dans le cadre des fêtes en l’honneur du Dieu Dyonysos, fils de Zeus et de Sémélé, assimilé au Bacchus romain, dieu de l’ivresse et créateur de la comédie et de la tragédie, qui organisait des fêtes où l’on se déguisait, jouait la comédie, en buvant et en pratiquant la transe mystique. Nous essaierons de déterminer

La nouvelle troupe transforme le jeu de paume des Mestayers en théâtre : une scène dans la largeur de la salle (environ 12 mètres), une galerie dans sa longueur (30 mètres), et des loges au-dessus. À 21 ans, Molière s’engage dans la carrière théâtrale. Le 30 juin 1643, par devant notaire, il s’associe avec les trois Béjart21 (Joseph l’aîné et ses sœurs Madeleine, 25 ans, qui va partager sa carrière et sa vie, et Geneviève, 19 ans) et quelques amis, la plupart « fils de famille » comme lui, en

il rentre au collège de Clermont où il rencontre le prince de Conti. En 1641, il devient avocat. Mais en 1643, il décide de devenir comédien au lieu de gravir les échelons du droit. Aidé de sa maitresse Madeleine Béjart, il fonde la compagnie théâtrale l'Illustre-Théâtre. Et c'est à cette époque qu'il prend le nom de Molière. Après 2 ans d'activité, sa troupe est ruinée. Molière se voit emprisonné pendant 2 jours puis libéré grâce à l'influence de son père. En 1645, Molière rejoint la troupe de

en Droit à Orléans. Avec Madeleine Béjart il crée L’illustre théâtre. A cause des dettes en 1645 il est emprisonné. En 1658 devant le roi il représente Nicomède et Le Docteur Amoureux, des pièces qui ennuient le roi. Mais c’est la pièce Les Précieuses ridicule (1659), qui lui donne des triomphes. En 1660 grâce aux aides du roi, il obtient la salle du Petit-Bourbon, et puis celle du Palais-Royale, où il aura importé beaucoup de triomphes autant qu’acteur, auteur et directeur de la troupe. Mais sa vie

cherche à jeter du ridicule sur l’honnêteté et la sincérité. Rousseau se trompe. Ce n’est pas de l’honnête homme que Molière se moque ; il veut seulement prouver que l’homme le plus vertueux n’est pas exempt de petites faiblesses. Le but du Misanthrope est la tolérance sociale. C’est de tous les ouvrages de Molière celui où il a représenté d’une manière plus générale les travers de l’humanité. Il est sorti dans cette pièce plus que dans les autres du cercle étroit des ridicules et des mœurs de son

un véritable branle-bas de combat, pour une raison qui se comprend immédiatement : pareille supposition jette à terre toutes les biographies et de Corneille et de Molière, tous les commentateurs de l’un et de l’autre, toutes les interprétations théâtrales, toutes les recherches, toutes les thèses et le présent livre tout le premier. La question ne doit pas être posée. Elle ne le sera donc pas. » (Pierre Corneille en  son temps et en son œuvre, 1997, p. 470). 2- De l’avis même des moliéristes. Outre