Genèse Du Surréalisme

progressive. On peut citer par exemple Bazaar, de Stephen King. La succession de petits événement étrange donne un effet de montée du surréalisme, pour arriver à l'apogée finale, ou l'on se rend compte que le personnage de Leland Gaunt est en réalité le diable incarné en homme. On peut également citer Dracula, de Bram Stocker, qui repose sur le même procédé d'ascension du surréalisme. 3) L’irruption brutale du surnaturel dans le monde réel : Le monde normal du héros : notre monde. Planter le décor le plus

Liaisons dangereuses a inspiré plusieurs cinéastes : Roger Vadim (les Liaisons dangereuses, 1959), Stephen Frears (les Liaisons dangereuses, 1988) et Miloš Forman (Valmont, 1989). Commentaire : Extrait tiré de Nadja, d'André Breton en 1928  Le surréalisme, mouvement artistique fondé par André Breton au Xxème siècle, est définit comme un automatisme psychique par lequel on se propose d'exprimer soit verbalement, soit à l'écrit, le fonctionnement réel de la pensée. André Breton emploie ce mouvement

Table des matières 1 – Description de la photographie : 2 2 – La confrontation entre le concept surréaliste et l’aspect de la photo : 3 a) Présentation du mouvement surréaliste : 3 b) Vision subjective de la photographie par rapport au surréalisme : 3 3 – La vraie signification : 4 4 – Conclusion : 5 Français : Exposé d’une photographie en noir et blanc Man Ray, Larmes. Voici une photographie qui se nomme « Larmes » représentant le regard d’une femme en gros plan. Elle date

inconsciente. Quelques mots parfois suffisent au poète pour illustrer l’image. 1. Les principes du Surréalisme dans les poèmes : • Rôle du hasard, des associations fortuites, écriture automatique Exemples : Fil et aiguille (I) ; La toile blanche (I) ; Objets (I) ; L’angoisse et l’inquiétude (I) ; La femme et son poisson (I) ; Le sablier compte-fils (II).  • Expression de l’inconscient 2. Thèmes du Surréalisme dans les poèmes : - L’amour fou, la femme, le désir, l’érotisme Le désir (I) ; C’est elle

LE SURREALISME A°) LA GENESE DU MOUVEMENT • Il naît de la protestation de quelques jeunes gens en colère qui eurent 20 ans durant la première guerre mondiale • Et qui sont horrifiés par les traumatismes tant physiques que psychiques subits par les hommes • Du lot de cet anonymat, émergent deux jeunes hommes : A. BRETON, L. ARAGON. Tous deux effectuaient, au moment de cet événement historique, des études de médecine. • L’un comme l’autre avaient constaté les ravages que

réalistes. Son art évolue au début des années 20, l’entraînant dans un style imaginaire qui aboutira au surréalisme. En 1921, il loue l'ancien atelier du sculpteur catalan Gargallo et obtient sa première exposition personnelle à Paris ; c’est une période de grande pauvreté. Il rejoint le groupe surréaliste en 1924, et participera, plus de vingt ans plus tard, à l’exposition Internationale du Surréalisme (Paris, 1947). Ses œuvres se peuplent de pictogrammes qui peuvent se lire comme un code qui lui est

biographie, insisté sur le caractère complémentaire des auteurs Catel et Bocquet) I – Genèse de l’œuvre. A-Un médium jeune, léger, drôle, contemporain. B-Un fond historique qui nourrit une fiction. II – Kiki de Montparnasse. A-Alice Prin. B-Kiki, symbole de la femme. C-Un regard contemporain et idéal. III – Kiki et les arts. A-Kiki artiste et muse. B-Le quartier Montparnasse C-La place du surréalisme. Conclusion à rappeler que la personne d’Alice Prin a vécu dans un contexte particulier

et symbolique - Le modèle qui associe modernité et avant-garde est une rupture radicale avec le passé o Référent politique : révolution française o À la fin des années 10, ça devient la récvolution bolchévique - Surréalisme o Liée à la question communiste o Ecq le surréalisme s’engage dans le communisme ? - L’avant gare met définitvement fin au principe d’un beau immuable/éternel o Modèles successifs, concurrents, conflictuels en peinture et en littérature o L’avant-garde ne cesse de

fourmis qui la recouvrent. En revanche, l’arrière-plan, grâce à la luminosité du ciel et à la couleur jaune des rochers, semble baigné d’une clarté qui irradie même un peu le sol et la « terrasse ». INTERPRETATION DE L’ŒUVRE : ce que je comprends 1. Genèse du tableau : Dans son autobiographie, La Vie secrète de Salvador Dali, l’auteur explique qu’un soir, ayant fini son repas par un camembert coulant, il s’est intéressé « aux problèmes posés par le « super mou » ». Il a alors décidé de compléter le

façon ? Présentation de l’œuvre : Titre : La Persistance de la mémoire (Les Montres molles) Auteur : Salvador Dali Date : 1931 Localisation : Musée d’Art Moderne (New York) Dimensions : 24 x 33 cm Technique : huile sur toile Genre : Surréalisme Genèse du tableau : Dans son autobiographie, La Vie secrète de Salvador Dali, l’auteur explique qu’un soir, ayant fini son repas par un camembert coulant, il s’est intéressé « aux problèmes posés par le « super mou » ». Il a alors décidé de compléter