Gestuelle Du Comédien Théâtre

renaissance, avec un Bleu miroitant au niveau du corset adapté à la couleur de l'éclairage. Pour l'homme une élégance avec ces jolies tâches de léopard sur le gilet, le regard très expressif et sur de lui avec un costume Noir montrant l'assurance du comédien si bien dans ses gestes que dans son regard. Maquillage et accessoires [pic][pic] Le maquillage et le font de teint avec des faux cils en parfaites concordance avec la robe noir et son sa robe noir ; avec un collier en plastron

nourrit de fantaisie, d'improvisation et de performances d'acteurs. Du XVIe au XVIIIe siècle, elle est interprétée par des comédiens de métier que l'on appelle justement pour cela "dell'arte". Un comédien incarne, par exemple, le rôle d'Arlequin toute sa vie durant et parfois même de génération en génération. Ils ont tous une véritable formation technique: non seulement comédiens et mimes, mais aussi chanteurs, danseurs, jongleurs, acrobates et parfois même jouant des instruments musicaux les plus variés

de Molière, film de Louis de Funès et Jean Girault (extraits) − Comédiens et farceurs italiens, Vério (étude de l'image) Objectifs de lecture : − Les sources d'inspiration de Molière : Plaute et la Commedia dell'arte − L'enjeu des premières scènes dans la mise en place de l'intrigue − Les différents procédés comiques du texte théâtral − La mise en place des conflits dans l'oeuvre et leur dynamique dans l'action − Le monologue au théâtre : rôle et particularités dramatiques − Le quiproquo : un des ressorts

THEATRE : Antagonistes / protagonistes : les protagonistes= perso.; les antagonistes=deux protagonistes qui s’opposent sur la scène. Aparté: parole qu’un perso. pièce dit à part, pour faire une confidence, dire le fond de sa pensée, commenter l’act°, se moquer. Il parle alors en aparté. Dénouement: la conclusion de la pièce, qui dénoue les fils de l’intrigue. Il donne le sens de toute l’œuvre. Didascalie: indications en italiques sur le décor, l’interlocuteur, le geste d’acteur, l’intonation

semble que cette partie du décor soit en lien proche avec les sièges de théâtre (au nombre de quatre de chaque extrémité) qui se trouve au-dessous. L'un n'est jamais visible du public, l'autre est habituellement situé sous son séant, il est donc assez perturbant de retrouver ces deux objets sur scène. Par ailleurs, le spectacle est rempli de référence au XVIIIème siècle (siècle de MARIVAUX) dont la présence de sièges de théâtre fait partie. En effet, autrefois, les personnes très fortunées avaient

I- Le conflit, élément fondamental du théâtre A- "Sans conflit, il n'y a pas de théâtre" : Intérêt. -Le conflit est le centre même de l'intérêt de la pièce. *Il apporte de l’action : - Un conflit est souvent animé par le jeu des comédiens : leur intonation, leur geste, leur mouvement, leur comportement & par le dialogue : insultes, phrases choquantes… Ex : Retour au Désert, Koltès - Il apporte également un nouvelle péripétie & pourquoi un nouveau rebondissement ou nœud dans l’histoire

nombre d’auteurs ont consacré leur œuvre à la définition du théâtre, ce qui a ouvert la porte à de multiples possibilités. C’est d’ailleurs le cas d’Antonin Artaud, écrivain surréaliste du vingtième siècle, qui a élaboré sa propre théorie à ce sujet dans son essai intitulé Le théâtre et son double. Dans cet ouvrage, force est de constater que pour l’auteur, la parole et les mots s’avèrent être suspects, car ces derniers limitent le théâtre. De prime abord, il est possible de déceler une certaine

A- Les caractéristiques du théâtre de Molière : La comédie est une pièce de théâtre ayant pour but de divertir le public en représentant le ridicule des caractères et des mœurs (habitudes relatives à la pratique du bien et du mal), d'une société. Elle met généralement en scène des personnages de bas niveau social, contrairement à la tragédie. Malgré les apparences, la comédie n'est pas systématiquement comique, même si la plupart des comédies le sont. La comédie larmoyante, par exemple, n'a rien

1) Biographie de Molière Molière, de son vrai nom Jean-Baptiste Poquelin, est né le 15 janvier 1622, et est mort le 17 février 1773. C'était un acteur et un dramaturge de théâtre.. Molière devait devenir tapissier, mais sa rencontre avec une famille de comédiens, les Béjart, lui donna le goût du théâtre, et il tomba éperdument amoureux de la fille, Madeleine. En 1643, il décide de monter sa troupe. Molière voulait jouer des drames, mais il découvrit que les farces étaient beaucoup plus appréciées

XIXe siècle, la mise en place d'une pièce de théâtre était la responsabilité de l'auteur ou des principaux comédiens. Au XIXe siècle est née l'idée de principes dramaturgiques novateurs, à appliquer concrètement sur scène, dans la brochure d'un spectacle intitulé Riquet à la houppe de Dubois et Hapdé, joué en 1802 Auparavant, les acteurs devaient interpréter leur rôle selon des conventions établies. Chaque artiste élaborait individuellement sa gestuelle et sa déclamation, il fournissait lui-même le