Gestuelle Du Comédien Théâtre

Objet d'étude: Théâtre, texte et représentation Sujet: " En prenant appui sur différentes pièces que vous avez pu lire ou voir et en vous référant à divers éléments propres au théâtre (monologue, aparté, costumes, décor, éclairages, les gestes, la voix, etc. ), vous vous demanderez si le théâtre est seulement un art de l'artifice et de l'illusion. " Le théâtre est un art aussi ancien que l'humanité. Né dans l'antiquité, et lié dans ses origines au culte de Dionysos, le théâtre a beaucoup écolué

mort II/ L’effet produit par le monologue a) le registre dramatique dans la comédie b) b)le lyrisme Développement I/ Mise en texte d’un rouage dramatique : a) un monologue habité Au théâtre les comédiens doivent capter l’attention des spectateurs grâce à leurs jeux de scène (éloquence, gestuelle...) et les auteurs doivent faire de même ainsi, ici, Corneille fait apparaître Clindor avec une voix plurielle : la sienne et celles d’autres personnages. Ces autres personnages apparaissent grâce

Séance 6 Offrir sa vie en sacrifice Obj : Lecture analytique Support : Acte 5 scène 4 (v.2215-à la fin) Séquence 3 Ruy Blas Element d'introduction: Pièce de théatre la plus célèbre de Victor Hugo, pleine d e suspens et rebondissement. Nombreux thème amour, pouvoir, trahison et l'héroïsme. Mise en scène pour la première fois en 1838, drame romantique. Les deux personnages principaux: Ruy Blas et Don Salluste. Cette pièce parle de la vengeance de Don Salluste suite à sa disgrâce. Notre extrait

que le valet est maitre du jeu au théâtre ? Dans une première partie, nous présenterons le personnage du valet ainsi que sa position grandissante dans le théâtre. Puis, dans une seconde partie, nous étudierons sa maitrise dans le jeu comique. Enfin, nous aborderons sa maitrise dans le jeu tragique et son rôle socio politique et moral. Pour mettre en évidence l'origine du valet, il faut d’abord mentionner qu’il était déjà présent dans les pièces de théâtre des l'Antiquité, notamment dans

minimalisant les décors, l’attention du public a pu se focaliser sur le jeu des comédiens, qui était d’une incroyable justesse. Effectivement, les gestes, les postures et les attitudes des personnages étaient étudiés dans les moindres détails. Le metteur en scène a su rester fidèle au texte tout en s’accordant quelques libertés par rapport au jeu des acteurs. Il a notamment choisi d’accentuer la gestuelle des comédiens, quitte à ce que ce soit exagéré. Cependant, cela se justifiait parfaitement par

tard, alors que Chaplin sera sous le signe de la gloire, elle viendra habiter près de chez lui dans la région californienne et elle y restera jusqu'à sa mort le 28 août 1928. 1908 : il signe un contrat avec Fred Karno pour jouer dans un troupe de theatre 1913 : il est remarqué par Mack Sennett et engagé par la Keystone Comedy Company à Hollywood 1915 : son premier film The tramp en tant que realisateur 1918: il monte son propre studio 1940 : Le film Le dictateur quil realisa pour se moquer d'hitler

Le texte théâtral est-il suffisant en lui-même pour monter un spectacle? INTRODUCTION Le théâtre est avant tout une forme de spectacle particulièrement vivante qui réunit interprètes et spectateurs. A la fois littérature et lieu public, il occupe une place particulière parmi les genres littéraires et sa spécificité rend complexe la manière d'aborder le texte. Il s'agit en effet d'une écriture destinée à une représentation. Dès lors, on peut se demander si ce texte est suffisant en lui-même

personnage que vous allez incarner dans l’Illusion comique MATAMORE Nous allons étudier le personnage de Matamore dans l’Illusion comique de Corneille. Il faut avant tout savoir que cette pièce a été écrite sur une commande du comédien Mondory (qui dirigeait le théâtre du Marais) : il voulait exploiter les ressources de son nouvel acteur Bellemore spécialisé dans les rôles de capitans. Matamore est un capitan gascon, amoureux d’Isabelle. Il tient le rôle traditionnel du grotesque, amoureux confus

: peut-on trouver du plaisir à lire une pièce de théâtre ?problématiques : la lecture d'une pièce peut être un plaisir de lecture, mais suffit-il vraiment à apprécier l'œuvre ? Peut-on se contenter de cette lecture sans une représentation ? Introduction : Le théâtre est à la fois l'art de la représentation d'un drame et un genre littéraire particulier. Aujourd'hui, à l'heure des arts dits pluridisciplinaires, la définition de l'art du théâtre est de plus en plus large (jusqu'à se confondre avec

 Dissertation : Autrefois, dans la Grèce antique, le théâtre était un art destiné à être regardé par un public. Le théâtre, notamment en France, est reconnu aujourd'hui aussi bien comme un domaine littéraire qu'un art du spectacle. Nous pouvons aborder une pièce de théâtre, soit en tant que spectateur, soit en tant que lecteur. La représentation théâtrale consiste à jouer la pièce alors que la lecture est un moyen de comprendre le message qu'on a voulu transmettre au lecteur derrière des