Giorgio De Chirico

l’évolution normale de sa fonction de portraitiste. Contrairement à Arcimboldo, Giorgio de Chirico crée quant à lui des dessins au paysage urbain dans lesquels sont mis en scène des pantins de bois. Ces pantins représentent le caractère commun de l'homme, c'est-à-dire ce que tous les hommes ont en commun. Ainsi on peut s'identifier aux personnages du dessin qui que l'on soit, et comprendre par exemple la solitude. Giorgio de Chirico, Solitude, dessin, 1917. Salvador Dali, Le Marché aux esclaves avec

devient réel à son tour, voici qu’ils font image, du réel au réel, comme un mot avec tous les autres ». Même si des peintres comme Jérôme Bosch (1450-1516) ou des artistes des XIXe et  XXe siècles comme Gustave Moreau, le Douanier Rousseau ou Giorgio de Chirico ont nourri l’imaginaire surréaliste, c’est surtout la littérature, et plus particulièrement la poésie, la grande inspiratrice de la peinture surréaliste. cf Les mains libres (1937) qui incarne la manière surréaliste, son mode de composition

Inception, Christopher Nolan Mary Poppins, Robert Stevenson Stalker, Andreï Tarkovski Les Daguerréotypes (scène finale des rêves), Agnès Varda Total recall, Paul Verhoeren (roman de Philip K. Dick, Souvenirs à vendre) Marc Chagall Salvador Dali Giorgio de Chirico Paul Delvaux Douanier Rousseau Caspar David Friedrich Paul Gauguin René Magritte Dreamlands - Des parcs d'attraction aux cités du futur (catalogue de l'exposition du Centre Pompidou, 2010) Musique, chansons Robert Schumann, Rêverie Franz Listz

Perotin LA RENAISSANCE Arts plastiques; métiers d’art; arts décoratifs Abaquesne, Masseot (cé) Alberti, Léon Battista (arch, sc) Altdorfer, Albrecht (pt) Amati, Andrea (lut-v) Amati, Antonio (lut-v) Ammanati, Bartolommeo (arch) Andreoli, Giorgio (cé) Androuet du Cerceau, Jacques (arch, déc, gr, éb) Angelico, Fra Giovanni da Fiesole (pt) Avelli, Francesco Xanto (cé) Avernier, Antoine (sc) Bataille, Nicolas (tex) Bellini, Giovanni (pt) Bosch, Hieronymus, en fr. Jérôme (pt) Botticelli

de la Renaissance à nos jours / éd. par Philippe Hoffmann et Paul-Louis Rinuy. Paris, Presses de l'École normale supérieure, 1996. (Études de littérature ancienne, 7), p. 243-260 Salle F – Art – [704 HOFF a] Une moderne Antiquité : Picasso, De Chirico, Léger, Picabia : [exposition], Musée Picasso, Antibes, [18 février20 mai 2012] / [catalogue par] Christopher Green, Jens M. Daehner. [Paris], Hazan ; Antibes, Musée Picasso, 2012. 190 p. Salle F – Art – [709.04 GREE m] Dieux, héros et créatures

visuel produit par la juxtaposition d'images ou d'objets incongrus, mais toujours agencés dans une œuvre signifiante, sont l'un des fondements de la poétique surréaliste. Les contemporains admirés par les surréalistes furent le peintre italien Giorgio de Chirico, les artistes français Marcel Duchamp et Francis Picabia, le peintre espagnol Pablo Picasso, bien qu'aucun d'eux ne fût jamais officiellement membre du groupe surréaliste. À partir de 1924, l'artiste allemand Max Ernst, le peintre français Jean

Pemrose. Parmi les principaux peintres: Jean Arp (1887-1966) (fatagada), Man Ray (1890-1976)(le violon d'Ingres), Joan Miro (1893-1983)(Terre Labouré), René Magritte (1898-1967)(Le thérapeute), Salvador Dali (1904-1989)(Le Grand Masturbateur), Giorgio de Chirico (1888-1978)(Portrait prémonitoire de Guillaume Apollinaire), Max Ernst (1891-1976)(La Femme 100 têtes). Alors que le manifeste du surréalisme date 1924, 1928 marque l'entrée en peinture avec Jean Miro et son Intérieur Hollandais, suivi

« hurlements et des sanglots de terreur déclenchés par les alertes aériennes chez les malades », (Aragon). Dans une lettre de juillet 1918 à Fraenkel, Breton évoque le projet en commun avec Aragon et Soupault, d’un livre sur quelques peintres comme Giorgio De Chirico, André Derain, Juan Gris, Henri Matisse, Picasso, Henri Rousseau... dans lesquels serait « contée à la manière anglaise » la vie de l’artiste, par Soupault, l’analyse des œuvres, par Aragon et quelques réflexions sur l’art, par Breton lui-même

précision graphique absolue (à lʼhuile principalement) pour que justement ressorte mieux et plus violemment le mystère du contenu. Outre le propos de André BRETON, à la source du surréalisme, il y a ce quʼon appelle la peinture métaphysique de Giorgio De CHIRICO. Cette peinture navigue entre réalité, mémoire, invention; et elle propose un univers de faux semblant. Le violon dʼIngres Man RAY Années 20 Ce photographe américain se trouve entre dadaïsme et surréalisme. Dans cette photographie, il associe

cette période est sans doute le Carnaval d'Arlequin (1925). C'est une toile totalement surréaliste qui obtient un grand succès à l'exposition collective « Peinture surréaliste » de la galerie Pierre (Paris). Elle est exposée à côté d'œuvres de Giorgio de Chirico, Paul Klee, Man Ray, Pablo Picasso et Max Ernst. Cette peinture est considérée comme étant l'apogée de la période surréaliste de Joan Miró. Réalisée de 1924 à 1925, le maître l'exécute à une époque de sa vie économiquement difficile où il