Giovanni Bellini

ici de répondre à cette affirmation de Camille Dumoulié en nous appuyant sur un corpus de trois oeuvres : Le trompeur de Séville et l'invité de Pierre écrit par Tirso de Molina en 1630 et la première apparition de Don Juan dans la littérature, Don Giovanni de Lorenzo Da Ponte le livret d'opéra repris ensuite par Mozart et Don Juan et les amants chroniques de Michel de Guelderode. Au vue du corpus le mot "acteur" apparait comme légitime étant donné que les oeuvres sous tendent uen représentation scénique

Dans la pièce de théâtre Dom Juan ou Le festin de pierre, Dom Juan est immorale. D'abord, se personnage remet en question la religion et la vie. Dom juan se dispute avec sganarelle. Le valet parle à son maître Sganarelle tente alors de découvrir ce en quoi son maître croit : « Je crois que deux et deux sont quatre, Sganarelle, et que quatre et quatre sont huit. » (p. 39) Par ce parallélisme, Don Juan montre qu'il n'aime pas la religion. Par contre, Don Juan a des habitudes dépravé. Il est mauvais

congé, sans solde, ce qui lui permet de faire découvrir l'Italie à son fils (Mozart s'y rendra régulièrement jusqu'en 1773) ; il y étudie l'opéra, forme musicale dans laquelle il excellera à notre goût (Le nozze di Figaro (les Noces de Figaro), Don Giovanni, Così fan tutte (Ainsi font-elles toutes), Die Zauberflöte (la Flûte enchantée)…) et grâce à son travail sur les harmonies vocales et sa maîtrise de la polyphonie, il apportera une touche personnelle de sensibilité à ce genre. En Italie, il se lie

Le corpus que nous allons étudier se compose de trois extrait d'œuvres réalistes du XIXième siècle: - Le Portrait de Robert de Montesquiou (1897) de Giovanni Boldini (1842-1931) - Le père Goriot (1934-1935) d'Honoré de Balzac - Bel-ami (1885) de Guy de Maupassant L'étude de celles-ci nous permettra de préciser en quoi les personnages de Robert de Montesquiou, Rastignac et Georges Duroy se ressemblent

Tirso de Molina → texte fondateur (1625) II – LES ADAPTATIONS THEATRALES 1) L'adaptation italienne (vers 1650) 2) La comédie de Molières (1665) III – OPERAS ET ADAPTATIONS CINEMATOGRAPHIQUES ET LES MISES EN SCENE MODERNES 1) L'opéra Don Giovanni de Mozart 2) La mise en scène de Jean Vilar XXème siècle (1953) 3) La mise à l'écran de Manuel Bluwal (1965) INTRODUCTION : DEVELLOPEMENT : I] LE MYTHE 1) Un mythe c'est une grande histoire chargée de répondre à une question ou à une

congé, sans solde, ce qui lui permet de faire découvrir l'Italie à son fils (Mozart s'y rendra régulièrement jusqu'en 1773) ; il y étudie l'opéra, forme musicale dans laquelle il excellera à notre goût (Le nozze di Figaro (les Noces de Figaro), Don Giovanni, Così fan tutte (Ainsi font-elles toutes), Die Zauberflöte (la Flûte enchantée)…) et grâce à son travail sur les harmonies vocales et sa maîtrise de la polyphonie, il apportera une touche personnelle de sensibilité à ce genre. En Italie, il se lie

5 œuvres de Dom Juan -Texte 1 : Molière, Dom Juan 1665 -Texte 2 : Tirso De Molina, Le trompeur de Séville et l'invité de pierre 1630 -Texte 3 : Lorenzo Da Ponte, Don Giovanni 1787 -Texte 4 : Henry De Montherlant, La mort qui fait le trottoir 1956 -Texte 5 : Éric Emmanuel Schmitt, La nuit de Valognes 1991 Introduction Nous allons donc étudier 5 textes, mais plus précisément 5 fin d’extrait de plusieurs version de Dom Juan Molière, Dom Juan 1665 Molière de son vrai prénom Jean Baptiste Poquelin

fait que me ragaillardir. ¨Par chance que je T’aie connu, tu es présentement mon viatique et tu le serras sempiternellement, en d’autres mots, tu m’as sauvé par Tes mirobolants florilèges de notes, de la sonate # 11 (Alla truca) à Ton Opéra Don Giovanni, je les aime tous. J’ai tenté d’écouter d’autres sylphes de la musique classique de typologie galante et baroque (Beethoven, Haydn, Gluck, Chopin..), cependant je n’en fus aucunement capable, car Toi autant que Ta musique, êtes exceptionnellement

pièce ou que nous soyons seulement témoin de cette avant-dernière scène, on lui trouvera un mérite rare. Il luttera d'ailleurs jusqu'à l'extrême fin : les points de suspension représentent les ultimes souffles qu'il oppose à la puissance divine. Don Giovanni est, à mes yeux, le Dom Juan le plus vaillant, et le seul dont la pensée est encore en ordre à ce stade de la pièce ; il a encore conscience de ses convictions. A l'opposé, je placerais le Dom Juan de Tirso de la Molina. Ce dernier me semble,

obtient un congé, sans solde, ce qui lui permet de faire découvrir l'Italie à son fils (Mozart s'y rendra régulièrement jusqu'en 1773) ; il y étudie l'opéra, forme musicale dans laquelle il excellera (Le nozze di Figaro (les Noces de Figaro), Don Giovanni, Così fan tutte (Ainsi font-elles toutes), Die Zauberflöte (la Flûte enchantée)…) et grâce à son travail sur les harmonies vocales et sa maîtrise de la polyphonie, il donnera ses lettres de noblesse à ce genre. En Italie, il se lie au savant Padre