Gouache

par le projet d'animation « L'Enfant et L'Art ». Type d'activité : Manuelle Matériel : Un déguisement évoquant un artiste, 12 vêtements de protection, 150 feuilles blanches format A4, des encres de dessin, des pastels gras, de la ficelle, de la gouache, 4 cartons (permettant de contenir une feuille A4, 24 billes de verre, 12 pailles, du sable (ou du sel), des craies, 4 petits récipients d'eau, colle bleue, gros sel. Temps de préparation : 10 minutes. Temps d'activité : 3 x 90 minutes environ Public

sous les traits de la mort enserrant dans ses bras une jeune fille ressemblant à Wally..." [pic]   Auteur : Egon Schiele (1890-1918) Titre : femme assise aux genoux pliés - 1917  Style : pré expressionnisme Technique : crayon noir, gouache, aquarelle  sur papier (46 x 30,5 cm)   Lieu de conservation : Prague (Narodni Galerie)                               Egon Schiele est avant tout un dessinateur virtuose, reconnu comme tel même par les critiques les plus hostiles. Pour lui, la

Surréalisme et la Peinture (1928) : « […] a pour fonction de démystifier et de révéler une vérité cachée sous les apparences […] ». 6. LE COLLAGE DEPUIS 1940 Les années 1940 sont marquées par les réalisations de gouaches découpées d’Henri Matisse. Le peintre enduit du papier de gouache qu’il découpe puis colle en motifs dans ses œuvres (la Tristesse du roi, 1953, Centre Pompidou, musée national d’Art moderne, Paris). Robert Motherwell utilise pour sa part la technique du collage à partir de 1943

Deux danseurs (1937-1938) « Deux danseurs » est une œuvre créée par Henri Matisse de 1937 à 1938. Contrairement à ses habitudes de peinture d’huile sur toile, cette œuvre n’est pas une peinture, la technique utilisée est du crayon, des papiers gouachés, découpés, punaisés et collés sur du carton. Cette technique est nouvelle et va beaucoup l’inspirer. L’œuvre original mesure 80 sur 64 cm. Nous pouvons y voir deux personnes, un homme et une femme en train de danser. Nous ne pouvons pas distinguer

combattu pour l’Allemagne lors de la 1ere Guerre Mondiale en France et en Russie. Il reste très marqué par la  guerre. Peindre lui sert de thérapie. Il souhaite montrer toute l'horreur de la guerre à travers ses oeuvres. Il réalise environ 600 dessins, gouaches, aquarelles qui sont comme des notes, prises sur le vif ou à l’occasion d’un souvenir qui ressurgit,  A cela s’ajoutent des œuvres mûrement travaillées : des toiles comme La tranchée, une série de 50 eaux fortes intitulées Der Krieg (la guerre),

trouve dans le compartiment central du plafond de la salle Henri II. L’œuvre mesure 2,70 mètres de long et 2,12 mètres de large. C’est donc une toile géante. Après un travail à partir de maquettes, cette peinture a été réalisée sur une toile, à la gouache, même si, à vue d’œil, on pourrait penser que les deux oiseaux sont des papiers collés à cause des bords blancs et que les bords ont été déchirés à certains endroits. Les couleurs de la peinture sont le bleu, le noir, et le blanc. Ce tableau est donc

wow! DESCRIPTION DE L’ACTIVITÉ ET DES OBJECTIFS À partir d’un modèle de grenouille, les enfants forment la pâte de sel en créant un animal le plus véridique possible. L’animal est ensuite peint. MATÉRIEL REQUIS Ø Pâte de sel Ø Pinceaux Ø Gouache de couleurs primaires Ø Aiguilles à tricoter Ø Couteaux de cuisine Répertoire d’activités pour les services de garde en milieu scolaire Page 2 PRÉPARATION ET DÉROULEMENT Ø Tout d’abord, préparer la pâte de sel : 2 tasses de farine, 1 tasse

Paris, à la galerie du Faubourg. Ce fut pour Magritte l’occasion rêvée de se venger des parisiens. Magritte s’inspire de caricatures, de bandes dessinées ou encore d’autres artistes et réalise en quelques semaines seulement, quinze peintures et dix gouaches. Exposées dans la galerie, ces œuvres exhibent leurs couleurs criardes et dégoulinantes, leurs coups de brosse rapides et nerveux, leurs sujets ironiques ou vulgaires. Voilà résumé en quelques mots, le nouveau genre proposé par l’artiste aux parisiens

l'influence du surréalisme sur son travail ne provenait pas de la peinture mais des films de Luis Buñuel comme Un chien andalou. En 1930, le journal The Studio lui consacre un article après l'exposition d'arts décoratifs (meubles, peintures et gouaches) qu'il a organisée dans son atelier. En 1931, il abandonne peu à peu son métier de décorateur pour se consacrer exclusivement à la peinture ; pour survivre il vit de petits métiers. En 1933, il peint Crucifixion qui est reproduite dans la revue Art

que l’on a ressenti. |dent, couteau, fourchettes, etc… | | | | | |( Peinture gouache ou acrylique | | | | |3) Problématisation | | | |