Guernica Tragique

Dans le monologue de Rhinocéros, Bérenger qui incarne au départ l’humanité ordinaire devient progressivement un personnage tragique: il prend le rôle du héros solitaire qui lutte contre le destin est tente de s’opposer à la fatalité qui désagrège l’humanité. Les didascalies permettent la compréhension de la scène : sans elles, on ignorerait qu'il s'agit de portraits auxquels Bérenger se compare. Plus généralement, elles sont indispensable à ce genre de théâtre dit de l'absurde (ici absurdité de la

la jalousie, le sens de l’honneur et la fatalité contre laquelle l’homme tragique ne peut rien. • Le dynamisme du héros : le héros tragique est héroïque. • Des procédés rhétoriques particuliers : l’alexandrin reste le vers tragique par excellence. On trouve de nombreux procédés d’amplification qui visent à rendre les personnages héroïques. Le monologue rend compte des conflits internes des personnages, et le récit tragique a pour fonction de faire l’éloge d’un héros ou d’une action héroïque impossible

future vie. Cependant la fatalité remonte longtemps avant sa naissance. En effet, l’un de ses aïeuls aurait fait fortune mais l’aurait dilapidée aussi rapidement que celle-ci s’est formée. « Son père décéda très jeune », ceci est aussi un élément tragique qui s’implante presque logiquement dans son destin. Malgré la pauvreté quasiment extrême de sa mère, celui-ci entra au lycée quand sa mère déboursa les derniers sous qui leur restaient. Ce fut malgré tout encore un geste vain car quand bien même

souvent dans le siècle du romantisme. Le héros tragique se qualifie comme un personnage orgueilleux, en colère’ furieux, éprouve de la haine, il est très sentimentale et émotionnel. Le héros tragique à un rôle très important il est responsable de ses décisions et de ses actes qui sont responsables de son destin. Comment le héros tragique peut-être a la même fois innocent et responsable de sont destin ? Après avoir analyser le caractère du héros tragique : innocent, responsable nous verrons le lien

et Hippolyte à la faute. La passion meurtrière : C’est l’acte quatre qui met en scène une violence entre les personnages. Il contient un autre aveux celle d’Oenone a Phèdre. La mort dramatique d’Oenone, la mort héroïque d’Hippolyte et la mort tragique de Phèdre. La dernière passion est considérée comme le dénouement de la pièce. C’est l’acte cinq, qui présente le destin de chaque personnage. Il montre la tristesse de Thésée et d’Aricie.

Scène 6 : le dénouement Alfred de Musset, Les Caprices de Marianne (1833) Acte II, Scène 6: le dénouement • La scène se passe dans un cimetière. • Scène en opposition avec la la scène1 de l'acte I: d'un registre léger on est passé à un registre tragique et pathétique, due à la mort de Coelio. I. L'hommage à Coelio (oraison funèbre) ● Un véritable panégyrique (en étapes): Octave met en évidence la dualité de Coelio: métaphore «cette urne d'albâtre, couverte de ce long voile de deuil». Le

premières pages comme au-dessus de tous les autres. Coup de foudre réciproque. Scène clef. Reprise du topos de la rencontre, rencontre singulière, coup de foudre tragique déchiffré par les observateurs. Aspect merveilleux… Problématique : En quoi la rencontre merveilleuse entre N et la PC apparît d’ores et déjà placée sous le signe du tragique ? Axe 1 : Le topos de la scène de rencontre : merveilleuse et deux êtres d’exception Cadre fastueux : - Prestige : Louvre - Répétition « royal » - Cérémonie

Tragique et transcendance Il faut que l'auteur parvienne à faire éprouver une communion tragique. Ce qui est réellement tragique, ce n'est pas non plus l'événement en soi qui pourrait ressembler à un fait divers, mais quant il se rapporte à une transcendance : conspiration divine, destin... Elle introduit dans l'action un nouveau terme situé en dehors du champ sensible. la folie est tragique parce qu'elle passe pour sacré : les Eyrinnies qui poursuivent Oreste affrontent Apollon : sa folie

sur la barque et la crise de Thérèse. (Chapitre 11)* Durant l’acte de résolution, Mme Raquin apprend que Thérèse et Laurent ont tué son fils. Elle essaie de les dénoncer durant une partie de dominos du jeudi soir. * L’acte de dénouement, forcément tragique, clôt le supplice des deux héros qui se suicident devant la mère vengeresse. La tragédie, selon l’héritage antique, repose sur plusieurs idées. Parmi celle-ci le poids de la fatalité et du destin qui agit comme une puissance supérieure et qui

Ce monologue tragique est souligné par l’expression d’une passion douloureuse. Tout d’abord, Hermione ressent passion mais aussi en colère. En effet, tout au long du texte, Hermione change plusieurs fois d’avis sur ses sentiments. Elle utilise une série d’exclamations comme «le cruel !» qui confirme la haine puis il y a un retournement exprimer par «mon lâche cœur s’intéresse pour lui» (vers 12), ou l’amour est donc encore présent. Puis à nouveau, elle exprime la fermeté de sa résolution «ne révoquons