Guitare classique

guitariste, auteur-compositeur et chanteur américain, fondateur du groupe anglo-américain The Jimi Hendrix Experience, actif de 1966 à 1970. Malgré une carrière internationale longue de seulement quatre ans, il est considéré comme le plus grand joueur de guitare électrique et un des musiciens les plus importants du XXe siècle. Né d'un père aux origines indiennes, noires, blanches et Irlandaises et d'une mère noire , Il a eu une enfance difficile (battue et pauvre ) 2/Son passage au festival de Woodstocks

la mort de sa mère et les coups de son père. A 15 ans, il achète une acoustique bon marché et commence à jouer en autodidacte. Il rejoint rapidement son premier groupe, The Velvetones. Son deuxième groupe, pour lequel il se procurera sa première guitare électrique, s'appellera The Rocking Kings. Il décide, à son retour de l'armée, de jouer sa propre musique. Repéré alors qu'il joue au Café Wha, on lui propose d'aller en Angleterre enregistrer son premier single. Il acceptera à condition de rencontrer

jouer avec une guitare de droitier, qu’il accordait en conséquence. Même si son style de prédilection était le rock il a néanmoins influencé d’autres types de musique tels que le jazz et le blues. Il improvisait souvent des morceaux en concert et, lorsqu’il enregistrait une musique il libérait tout le potentiel de la guitare électrique et de l’ampli. La musique de Hendrix est passée du rock avec des sonorités blues et jazz au psychédélique/mouvement Hippie puis revenue au rock classique. Jimi Hendrix

La réception des films de Nicholas Ray (Johnny Guitare (Johnny Guitar), La fureur de vivre (Rebel without a cause) et Le traquenard (Party Girl)) Nicholas Ray est un réalisateur, scénariste et acteur américain ayant été actif dans le monde du cinéma entre 1949 et 1980. Son œuvre fut partie intégrante de l’évolution du cinéma américain, notamment par l’instauration du personnage de l’antihéros et par l’utilisation fréquente d’une figure féminine comme personnage fort. Inspiré par la tragédie,

distinctif et le sept-beat "boucle" d'argent liées à des effets sonores qui ouvre le titre: pièces cliquetis, une sonnerie de caisse, etc . Personnel * David Gilmour — Guitars, vocals David Gilmour - Guitares, chant * Roger Waters — Music, lyrics, bass guitar Roger Waters - Musique, paroles, guitare basse * Richard Wright — Wurlitzer electric piano Richard Wright - piano électrique Wurlitzer * Nick Mason — Drums Nick Mason - Batterie * Dick Parry — Tenor saxophone Dick Parry - saxophone

ségrégation, mais dans des proportions infiniment moindres que dans le Sud. James lui-même est d'ascendance mélangée, noire, blanche et amérindienne. Ses premiers instruments de musiques ont étés un harmonica, un ukulélé puis une guitare à 15 ans. Il apprend la guitare en autodidacte, il se découvre une passion folle pour la musique et veut devenir musicien. En 1962 il s’enrôle dans l’armée Américaine. HEY JOE. Musique Enregistré à l'automne 1966 en même temps que Stone Free, Hey Joe est pressé

d'entre eux. Cet compositeur-interprète, chanteur et guitariste, révolutionna l'utilisation de la guitare électrique et fut à l'origine du Heavy Metal. Il avait la particularité d'être gaucher et de jouer sur une Stratocoaster Fender pour droitier. Grâce à sa popularité il rendit la marque extrêmement connue et c'est pour cela que cette marque est aujourd'hui l'une des deux plus grandes marques de guitares électriques au monde. Il véhiculait, à travers ses premiers textes, les idées des Hippies en mettant

Auteurs-compositeurs-Interprètes : Chanson du groupe de hard rock allemand Scorpions composée en 1990. Guitares, basse, batterie, chant. Contexte : elle célèbre la chute du bloc communiste (disparition de l'URSS) de 1989, la fin du rideau de fer et la réunification de l'Allemagne.  Temps, forme, espace : rythme modéré, forme couplets- refrain. Presque toutes les strophes finissent sur « Wind of change ». Solo guitare électrique avant la reprise du refrain. Choeurs sur le refrain de la fin. Caractère

Eiko Ishioka pour le « meilleur packaging». Tutu  Composition : Marcus Miller Enregistrement : 11 février 1986 aux Capitol Recording Studios, Los Angeles (Californie) Durée : 5'15 Les musiciens : ‣ Miles Davis : trompette ‣ Marcus Miller : guitare basse, synthetiseurs, programmation des boîtes à rythme, saxphone soprano ‣ Paulinho da Costa : percussion ‣ Adam Holzman : programmation synthétiseur , ambiance sonore ds ces années.  intro (1er partie 0’00 à 0’13)

Annexe.........................................page 16 à 18 Zoom sur l'histoire du style métal.................................page 17 Bibliographie.................................................................page 18 Interview d'un professeur de guitare électrique............page 19 Introduction 3 Pour commencer un phénomène de mode, c'est une manière de vivre, de se comporter, quelque chose qui plait en touchant beaucoup de monde. Il est un centre d'intérêt du moment, il est donc temporaire