Géométrie Architecture

ECHELLES Les acceptions du mot « échelle » Echelle  =  de  l’ordre  de  la  taille   Utilisé  dans  le  sens  :  «  échelle  cartographique  »   En  architecture  :  gde  échelle  =  1/5e  -­‐>  1/50e   Petite  échelle  =  1/100e  ;  1/200e   Ms  aussi  :   Mode  de  mesure  :  échelle  vs  proportion   Pertinence  :  c’est  l’échelle  qui  donne  de

sans précédent des idées reçues mais une question essentielle reste toujours en débat: Le musée doit-il s’exhiber ou s’effacer ? I- “Le musée temple” A leur création, les musées étaient abrités dans les palais princiers, la question d'une architecture spécifique ne se posait pas encore. Les collections y étaient exposées dans des galeries au décor fastueux. Exemples vus en cours : le musée de l’Ermitage (Saint-Pétersbourg), les musées du Vatican, les musées du Palais Pitti à Florence.

tracés plus réguliers, souvenirs de l'époque romaine (cardo et decumanus). Même dans ce cas, on est frappé de voir combien la rectitude des tracés est toute relative, et combien l'implantation spontanée des constructions vient souvent contredire une géométrie préexistante. L'espace romain n’est plus qu'un support ancien, à partir duquel la vie a pris toute liberté, l'autorité impériale qui avait imposé la structure de la ville n'étant plus là pour faire respecter avec rigueur un urbanisme géométrique

aura une grande influence. Il trouve en la personne de François 1er un mécène. Ce traité a une très grande influence car il est entièrement illustré et donc on va pouvoir avoir des modèles à imiter = des exemples concrets de ce qui est la bonne architecture. Ce qui est particulier : il passe au même plan d’importance des œuvres de la haute renaissance : le Tempietto de Bramante, une villa de Raphael et le Saint-Pierre. Le temple de Bacchus est très important. Avec le tempietto on voit le souci de

villes du monde entier. Frank Owen Gehry est désormais professeur d'architecture à l'université Yale. Reconnu comme l'un des plus grands designers vivants, ses œuvres sont repérables par leur apparence originale. Il a obtenu le prix Pritzker en architecture en 1989. Son œuvre la plus connue est sans doute le Guggenheim Museum de Bilbao (élu « bâtiment du XXe siècle »). Animé par une quête permanente d’innovation et de sens, il repousse, projet après projet, les frontières de l’architecture traditionnelle

du moule : il n'est pas possible de continuer a faire de l'architecture en copiant des styles Il propose une architecture platisque : la nvlle architecture est élémentaire. Elle se dev par l'élémentaire rapport a la fonction, la masse, le plan, le temps, l'espace, la matière, la lumière. masse + plan : chaque volume doit etre réinventer. est économique : besoin d'une architecture rationnel : chaque fonction n'à besoin que de ce qu'il lui est nécessaires ( pas de superflu) est fonctionnelle

Cours 1 : L'architecture : L'art de la transformation Architecture : art de la transformation de la planète, de ce qui appartient au monde C'est un engagement de processus de mise en œuvre énergétique / de transformation du monde. Responsabilité immense rationnelle de l'architecte. => Comment se situe-t-on par rapport au développement durable ? L'architecture ne peut se réduire à l'art de construire pour autant la construction est une pensée appartenant à l'architecture. Le « faire »

rendu (notes de contrôle continu) L'architecte doit établir des liens entre les hommes, et des liens les société humaines et le monde qui nous entoure non humain (animaux, fleurs, matière, force de la nature). L'architecture comme pensée − Architecture et philosophie L'architecture et la philosophie sont deux matières qui ne partagent pas les même outils, les mêmes méthodes, cependant elles ont toutes les deux la mission de résoudre le mystère du séjour sur terre, la question de l'existance

et art décoratif FRDEIT Se connecter ACCUEILBIBLIOTHÈQUEPUBLIERREVUECONDITIONS Télécharger PDF ePub Date Article 1 sept. 2009 Auteurs Philippe Junod Mots-clefs Architecture, Arts du spectacle, Théorie de l'art, Architecture religieuse, Spectacles et fêtes (architecture), a+a Partager Architecture et musique. Une complicité séculaire Philippe Junod Ecouter l'espace, construire le son, des métaphores que l'art contemporain pratique à la lettre. Mais rythmes et proportions

particulier de Platon et d'Aristote, l'architecte surpassait les peintres et les sculpteurs, simples imitateurs de la réalité. Les architectes participaient en effet à la création véritable, en garantissant la valeur de leur création par la pratique de la géométrie et des nombres. Nous touchons ici aux méthodes de travail des architectes grecs. En présence d'un programme, temple ou édifice public, la première démarche était d'en définir le plan et les proportions par un système de tracé géométrique simple,