Géométrie Architecture

avec les masses, le milieu des artistes forme une aristocratie d'initiés, l'artiste acquiert alors une place sans précédent. L'art de la Renaissance bénéficie des progrès techniques et scientifiques issus du Moyen Age occidental et musulman: la géométrie et l'optique permettent de transcrire la perspective. L'anatomie permet un meilleur rendu du corps humain: les corps dont désormais peints en 3 dimensions, les visages sont expressifs et les silhouettes sont intégrées dans un espace cohérent.

deux guerres, où il montre toute la nouveauté des techniques et des matériaux de l'époque, C'est donc une villa totalement surprenante et remarquable pour l'époque ! B/ OBSERVER ET DECRIRE La Villa Savoye montre les 5 principes fondateurs d’une architecture nouvelle : les pilotis (libérant l’espace au niveau du sol), le toit jardin ( rendant à la nature l’emprise de la maison), le plan libre (dégagé les contraintes des murs porteurs), la fenêtre en longueur (donnant libre accès à la lumière) et la

Histoire des arts ARTS,ETATS ET POUVOIRS Comment l’œuvre d’art peut-elle être utilisée pour servir le pouvoir ? Introduction Le centre national d’art et de culture Georges-Pompidou est un bâtiment de style high-tech .Cette architecture high-tech est un nouveau mouvement qui date années 70 et le centre Beaubourg est un des premier grands bâtiments de ce mouvement. Le centre Georges –Pompidou a été construit pour que Paris garde son statut de place majeure de l’art contemporain dans le

ARCHITECTURES-MANIFESTES De la co-présence du discours théorique et de l’objet construit, La matérialisation d’une idée. Appartement Beistegui, Le Corbusier, Paris, 1929-1931 Remodelage d’un toit, Coop Himmelb(l)au, Vienne, 1984-1989 Marion RHEIN Amine IBNOLMOBARAK 1 Sommaire Introduction…………………………………………………………………………………3 I) Rupture vis-à-vis du contexte…………………………………………… 5 A) Révolutions dans l’histoire de l’architecture………………… 5 B) Dé-marquage………………………………………………………………… 8 II) Remise en cause

réalité aseptisée ? A-t-on sincèrement envie de s’entourer de bâtiments neutres et sans âme ? Ou préférons-nous affronter nos histoires, les complexités et les désordres de la réalité qui est la nôtre, nos émotions les plus pures, afin d’inventer une architecture pour le XXIème siècle ? » (p22)   En 1970, Libeskind ne considère pas son diplôme d’architecte comme suffisant, c’est pourquoi il part au Royaume-Uni étudier et approfondir ses connaissances en Histoire et en Sciences Humaines en général à l’université

1758. Ce mouvement est progressivement remplacé à partir de 1760 par le néo-classicisme qui, tel un mouvement de pendule, est un retour à l’austérité, ou du moins un retour aux canons de l’Antiquité. L’architecture Néoclassique caractérisé par  la géométrie du plan, la simplicité des volumes, l’harmonie de l’édifice, décor sculpté limité voire inexistant, usages d’ornement inspiré de la Grèce antique. Raffinement de la distribution des volumes intérieurs et l’intégration de l’édifice dans un paysage

doit appartenir à l’un des domaines artistiques suivant : Arts de l’espace : urbanisme, architecture, arts des jardins… Arts du langage : littérature écrite, roman, fable, conte, mythe, poésie, théâtre … Arts du quotidien : arts appliqués, design, arts populaires… Arts du son : musique vocale, instrumentale… Arts du spectacle vivant : théâtre, musique, danse, mime, art du cirque…. Arts du visuel : architecture, peinture, sculpture, dessin, photo, BD , cinéma, audiovisuel…. Traiter l’œuvre selon la

exprime, accélère et transforme nos pratiques, nous devons le prendre en compte : − − − Nous, architectes, urbanistes, artistes, designers, devrons nous approprier ces « virtualités» inévitables : nouvelles architectures, changeantes, évolutives, sensuelles, fragmentées, architectures paramétriques ou protéiformes. L'accès individuel aux images virtuelles et aux informations publiques, par les habitants, les techniciens, les politiques qui habitent la ville ou la gèrent, nous autorise à une

moderne. 2d. CNRS, 1963. 2 « Construire une salle de spectacle, c’est toujours construire un paradoxe. C’est inscrire dans la matérialité d’un lieu, un temps bref, intense, dynamique signifiante » écrit Marie Christine Loriers dans Technique et architecture, « Le théâtre est un art de l’éphémère, il n’installe son espace que le temps de la représentation », il « est écrit sur le sable » (Peter Brook), il n’est pas un lieu mais un acte, « alors que l’architecture établit une permanence » nous dit Gaël

maître d’ouvrage ne sont jamais purement fonctionnelles et ne peuvent se réduire à des « géométries utilitaires » (1). Ensuite, avec la pratique, la mise en œuvre technique qui est une confrontation à la réalité de la paroi, du sol, de la surface, l’architecture s’anime de vie, elle n’est plus seulement l’enveloppe inerte de nos activités, elle y participe. Enfin, ainsi que l’écrit Paul Valéry, il est des architectures qui chantent (2), elles nous communiquent des sentiments, un enseignement, une énergie