Hamlet Dénouement

(1595), 'Hamlet' (1603), 'Le Roi Lear' (1604) ou 'Macbeth' (1606), Shakespeare déploie ses talents dans de nombreux registres comme la comédie ('Beaucoup de bruit pour rien', 'La Mégère apprivoisée' ...) et le drame historique (' Richard III', 'Henri V', 'Henri VI'.. .). La virtuosité stylistique et la richesse de ses intrigues font de l'œuvre de William Shakespeare un monument de la littérature qui ne cesse d'inspirer les écrivains et les artistes d'hier et d’aujourd’hui. HAMLET  Acte 3 scène

d'assassinat qui se trame contre lui, parce qu'il a aussi pris conscience que « tuer n'est pas la solution ». Il reconnaît l'échec de son programme, de son règne. Cette prise de conscience annonce et justifie la scène finale de la pièce, c'est-à-dire le dénouement : il ne lui reste plus qu'à jouer le dernier acte de cette tragédie qu'il a lui-même montée. Caligula est d'abord seul en scène devant son miroir, il se lance dans un long monologue, ou plutôt dialogue avec lui-même, dans une longue tirade qui occupe

avril 1616. Il est considéré comme le plus grand poète, drammaturge et écrivain de la culture anglo-saxonne. C'est grâce à sa capacité de représenter la nature humaine, qu'il est l'un des plus grand artiste. Tous les textes comme Roméo et Juliette et Hamlet ont encore un grand suces à notre époque et donne idée à des films comme West site story (J. Robbins et R. Wise ,1961). Ce film reprend l'histoire de Roméo et Juliette. III) Résumé : "Roméo et Juliette" est une tragédie de William Shakespeare

L'exposition "in medias res" (au milieu des choses) consiste à introduire le spectateur en plein sujet, directement dans l'action, sans préambule . L'intrigue (ou 1'action) . L'ensemble des événements qui se succèdent depuis 1"'exposition" jusqu'au "dénouement". Dans une œuvre dramatique, l'intrigue est concentrée. Ex., intrigue de Cinna (1640) de Corneille : Emilie, fille adoptive de l'empereur Auguste, conspire contre celui-ci afin de venger son père. Cinna, son amant, doit tuer Auguste. Mais Cinna

touchant. On considère des questions existentielles dans Hamlet ( Shakespeare), La vie est (un) Songe, de Calderón de la Barca, En attendant Godot (Beckett), des pièces atemporelles. Racine, en revanche, croyait que le théâtre ne devait frapper que par la force des passions, la beauté des sentiments et l’expressivité : la catharsis était récherchée. D’innombrables tragédies suivent ces préceptes : Horace, le Cid, Bérénice avec son dénouement émouvant, et qui frappent par leur lyrisme et leur pathétique

pleurant », « il tend les mains vers le miroir en pleurant » avec ces verbes au participe présent ou au gérondif à valeur durative qui soulignent son accablement, son effondrement. Il ne reste plus à Caligula qu'à mourir, à se laisser tuer !  II. Un dénouement tragique, spectaculaire et riche de sens 1. Une scène d'action spectaculaire L'arrivée quasi simultanée des conjurés et d'Hélicon arrache Caligula à sa réflexion. Les didascalies annoncent « des bruits d'armes et des chuchotements en coulisses

n’existe pas toujours dans la réalité en de telles circonstances. Et même en cas de négation de la parole structurée, que ce soit dans la cacophonie (Dénouement de la Cantatrice chauve), le bruit ou dans le silence, le théâtre sait se faire porteur de sens, sait être signifiant et cela même lorsque les mots sont remis en question : « Words, words, words » (Hamlet) et que le silence s’impose comme dans le théâtre de Samuel Beckett où les personnages pratiquent le laconisme. 2/Le lieu du chant L’étymologie

peuple entier d'une ville ou d'une province prend part avec ferveur. Les moralités Les moralités apparaissent vers la fin du XIVe siècle, sans d'ailleurs supplanter les miracle plays. Ce sont de véritables pièces de théâtre, avec conflit et dénouement, qui dramatisent les difficultés du salut de l'homme, champ de bataille où les forces du mal - les vices, les péchés, ceux que les artistes du Moyen Âge sculptent sur la façade des cathédrales - montent à l'assaut de la citadelle de l'âme pour la

« Tragicomédies » dans l’édition de la collection « Bouquins ») Le théâtre anglais de la Renaissance ne considère pas tragédie et comédie incompatibles ni exclusives * Comédie notamment par l’intrigue apparente : la mariage de deux jeunes gens. Aussi par le dénouement : réconciliation et mariage. Puis par le ton de certaines scènes : boisson, grivoiserie, jeux de mots. Mais la pièce a plutôt à voir avec les sujets tragiques : *la vengeance : repose sur un fratricide non abouti, puisqu’Antonio a largué P et

consiste à introduire le spectateur en plein sujet, directement dans l'action, sans préambule (voir exemple in Bordas 1°, p. 503 : Lorenzaccio) L' intrigue ( ou 1'action) . L'ensemble des événements qui se succèdent depuis 1"'exposition" jusqu'au "dénouement". Dans une œuvre dramatique, l'intrigue est concentrée. Ex., intrigue de Cinna (1640) de Corneille : Emilie, fille adoptive de l'empereur Auguste, conspire contre celui-ci afin de venger son père. Cinna, son amant, doit tuer Auguste. Mais Cinna