Hegel Esthétique Art Et Le Désir

Georg Friedrich Wilhelm HEGEL (1770-1831) ESTHÉTIQUE : Tome premier Traduction française de Ch. Bénard Docteur ès lettres, ancien professeur de philosophie dans les lycées de Paris et à l’École normale supérieure. 1835 (posth.) Un document produit en version numérique par Daniel Banda, bénévole, professeur de philosophie en Seine-Saint-Denis et chargé de cours d’esthétique à Paris-I Sorbonne et Paris-X Nanterre Courriel : mailto :banda@noos.fr Dans le cadre de la collection : "Les classiques

distingue donc de l'art de l'artisan, car ce que l'artiste produit paraît ne pouvoir servir à rien : aussi avons-nous tous tendance à faire des beaux-arts une activité sans sérieux réel, destinée dans le meilleur des cas à procurer une jouissance esthétique dont nous pourrions fort bien nous passer. L'art serait en somme un loisir inutile, une distraction de bien portant, un passe-temps de grand seigneur : lorsque la question de sa simple survie ne se pose plus, quand son confort même est assuré, l'homme

Partie 5 : L’art 1. Analyse la notion. a. Problématique du mot art dans le temps. - Avant le 18° siècle, l’art regroupe toute les œuvres crées par l’homo faber. - A partir du 18° siècle, l’art se sépare en deux : Arts et métiers qui regroupent les objets utiles ; les beaux arts qui favorisent la recherche du beau (architecture, sculpture, peinture, théâtre, poésie et littérature, musique, puis le septième art avec la photographie et le cinéma). - Le Beau fait plaisir à tout notre être

perdre la notion d’art, en la vidant de son sens (si tout est de l’art, on ne peut distinguer ce qui est de l’art et ce qui n’en est pas) ? Il est donc nécessaire de chercher à définir ce qu’est une œuvre d’art. On a tendance à mettre en relation art et beauté : l’art se définirait par la création de la beauté. Mais une telle définition pose des problèmes : on trouve des œuvres, que l’on considère comme des œuvres d’art, sans qu’elles soient belles (l’urinoir de Duchamp par exemple). Ne sont-elles

du commun. Si l’art favorise la liberté, c’est parce qu’il nous semble le lieu privilégié de l’expression et de l’exercice de cette liberté. Nous lui accordons la finalité de nous faire éprouver une liberté qu’aucun autre domaine ne permettrait. Par art, il faut entendre ici ce que l’on appelle les Beaux-Arts, productions spécifiques à envisager selon le point de vue du créateur et de l’amateur. De plus, le verbe favoriser signifie encourager l’accomplissement d’une action mais aussi accorder un statut

œuvre d’art ; on la percevra de façon différente à quel titre elle peut ou non s’avérer utile - enjeux importants à l’heure où l’on déplore souvent la faible fréquentation des musées. Observons dans un premier temps ce qui nous inciterait à opposer art et utilité, avant de comprendre, dans un deuxième temps, l’utilité de l’art qui pourrait bien être, paradoxalement, de nous libérer d’un monde machinal et pragmatique, où prédomine la recherche de l’utile. La recherche de la beauté idéale platonicienne

par autrui" (Lavelle) | | |* "L'enfer, c'est les autres." (Sartre, Huis-clos) | |Le désir | | |

Georg Friedrich Wilhelm HEGEL (1770-1831) ESTHÉTIQUE : Tome premier Traduction française de Ch. Bénard Docteur ès lettres, ancien professeur de philosophie dans les lycées de Paris et à l’École normale supérieure. 1835 (posth.) Un document produit en version numérique par Daniel Banda, bénévole, professeur de philosophie en Seine-Saint-Denis et chargé de cours d’esthétique à Paris-I Sorbonne et Paris-X Nanterre Courriel : mailto :banda@noos.fr Dans le cadre de la collection : "Les classiques des

sentiments qu’il éveille en nous, semble ici modifier notre rapport à la réalité, puisqu’il nous la fait oublier. Pourtant, l’émotion esthétique ne relève pas de la pure distraction ou du simple amusement : l’œuvre d’art fait aussi appel à notre esprit, à notre réflexion. C’est bien là le signe que l’art n’est pas qu’un jeu d’illusionnistes. L’expérience esthétique nous modifie, nous enrichit en nous dévoilant une certaine vérité jusque-là masquée par notre rapport à la réalité quotidienne. D’où le

copie fidèlement la nature, qui respecte à la lettre certains canons esthétiques - le tableau bien peint est l’expression d’une nécessité intérieure. - l’artiste est totalement libre de choisir ses moyens d’expressions. - Ce qui fait sa grandeur, mais aussi sa rigueur morale, c’est de manier les formes de la manière qu’il juge nécessaire pour atteindre ses buts. Idée 3 : le grand réalisme ignore les conventions esthétiques - la réalité matérielle n’a que peu de rapport avec ce que nous percevons