Hegel Les Choses De La Nature N Existent Qu Immédiatement

transcendantal ainsi que la méthode du criticisme. Les fiches suivantes (7 à 10) étudient la signification des analyses centrales du jugement auxquelles s’est livré Kant dans sa trilogie critique. La fiche 11 examine, à propos de la comparaison entre Kant et Hegel de leurs théories respectives sur le concept et l’idée, l’ère de conceptualisme qui s’ouvre ainsi en philosophie. Elle permet en même temps, de faire le point sur l’apport spécifique des thèses caractéristiques du kantisme ainsi que sur leurs limites

doute incite le sujet à se détourner du monde extérieur afin d’effectuer une réflexion sur lui-même. La seule existence qui résiste au doute est donc celle du sujet pensant qui, en supprimant sa croyance au monde extérieur, se découvre comme étant immédiatement présent à lui-même. C’est la célèbre affirmation : « Je suis ; j’existe. ». Or, on voit clairement que dans cette affirmation il n’y a tout d’abord aucune place pour l’existence d’autrui. En effet, l’acte de réflexion sur soi permet au sujet d’avoir

est selon Sartre un « moi qui n’est pas moi. » [T.9 – P.116] Ainsi quand nous sommes parvenus à passer par-dessus l’altérité accidentelle de l’individu autre, apparaît une similitude essentielle. Cette dernière explique certainement que l’homme par nature vive en société. Selon la célèbre formule d’Aristote, l’homme est un animal social. Il a donc besoin des autres. Mais dans quel sens ? L’homme a-t-il besoin d’autrui pour vivre ou pour partager son sentiment d’existence ? En effet, nos jugements

originales. Enfin l'oeuvre d'art relève d'un ou de plusieurs beaux-arts et elle a pour fonction d'être belle. Cependant la fonction esthétique de l'oeuvre d'art n'est pas simplement une fonction décorative, elle doit donner à voir des objets, des choses, des êtres vivants, des êtres humains ou enfin des idées plus abstraites. A travers l'oeuvre d'art l'être humain cherche à rendre compte de son expérience vécue en essayant de la représenter et de ce la représenter. En ce sens la création artistique

en tant que sujet. Je peux penser, J'ai une vie intérieure et personnelle, Je peux produire des idées, les comparer, les remettre en question, et donc réfléchir, je peux ainsi faire un retour sur mes propres pensées. On retrouve ainsi la thèse de Hegel dans La phénoménologie de l'esprit selon laquelle être conscient de soi, c'est poser un objet extérieur à soi et l'identifier comme étant soi-même. Lorsque cette identité est parfaitement réalisée, j'accède à la conscience libre de ma propre singularité

 regard. I. Le but de l'art n'est pas de nous faire accéder à la vérité et en détourne même parfois: II. A. L'artiste est d'abord un artisan, qui cherche à imprimer dans la matière une forme, qui soit certes son empreinte ( cogito pratique de Hegel) mais qui soit surtout belle. Le but de l'art est le beau ( même si l'art contemporain bouscule cette idée et cette finalité) et non pas le vrai. C'est à d'autres que semble confier le souci de la vérité et de la connaissance. B. non seulement l'art

LL’L’ L’ART Il faut distinguer la nature et l’art : les réalités issues de la nature existent indépendamment de l’homme (minéraux, végétaux, animaux) alors que les réalités issues de l’art sont produites par l’homme et font partie de la culture. Dans toutes les sociétés humaines les arts sont présents. Les êtres humains n’exercent pas seulement des activités liées aux besoins vitaux, en rapport avec des biens de consommation, ils cherchent aussi à donner sens à l’existence en produisant et en

se plaint de ne pas travailler. ( N’est-ce pas un bien ? I - L’homme, oubli de la nature Texte de Platon, extrait de Protagoras qui raconte le mythe d’Epiméthée et de Prométhée. Cette histoire est une idée de Protagoras, c’est inventé par Platon. Platon ne croit pas un seul instant que ça s’est passé comme ça, mais ça nous permet de découvrir notre rapport au monde et au T. 1/ Seuls les Dieux existent et veulent créer les espèces vivantes (ê vivants, pas que les hommes) car elles n’existent

pas besoin d'être tempérée comme celle du pathétique : toutefois, des pièces comme le Misanthrope ou l'Avare sont, dans les détails et dans l'ensemble, dans le caractère et dans l'intrigue, des compositions plus achevées qu'on n'en peut voir dans la nature; et l'illusion théâtrale, si elle était complète, empêcherait de voir cette perfection qui décèle un art suprême, et dont le sentiment est un des plaisirs du spectacle. L'illusion semble aux esprits grossiers le principal ou même l'unique but de

avec les choses, contact qui s'établit à partir de nos sens. C'est bien la certitude sensible qui constitue le commencement de la conscience, c'est dire cette inclination naturelle que nous avons de croire en l'existence des objets qui apparaissent à nos sens. Si je suis par exemple dans l'obscurité, et si, en avançant mes mains, je sens un contact ou une pression qui s'exerce, j'ai la certitude de la présence d'un obstacle, même si je ne suis pas encore en mesure d'identifier la nature de cet obstacle