Hernani Acte I Scene 2

I. 17e siècle Pierre Corneille: Fils de la haute bourgeoisie il fait de brillantes études chez les jésuites et exerce la charge d'avocat général à la table de marbre du Palais pendant vingt ans. Il se fait d'abord connaître et apprécier grâce à ses comédies, tel Mélite en 1628. Il est ensuite remarqué par Richelieu qui lui verse une pension. Cette association s'achève avec Le Cid qui vaut à Corneille la gloire. Il fut délaissé par le public au profit de Racine. Il mourut dans l'indifférence.

texte et représentation » Problématique : Comment porter sur scène la révolution romantique ? Lectures analytiques : L.A n°1 (Acte I, scène 1) : l'exposition L.A. n°2 (Acte II, scène 2) : le monologue de la reine L.A. n°3 (Acte III, scène 2) : la tirade de Ruy Blas, de « Bon appétit, messieurs – ô ministres intègres ! » jusqu'à « Babel est dans Madrid. » L.A. n°4 (Acte IV, scène 2) : Don César ou l'intermède burlesque L.A. n°5 (Acte V, scène 4) : le dénouement. Documents complémentaires : Art poétique

Baudelaire, « Elévation », Spleen et Idéal, Les Fleurs du Mal - Reverdy, « La saveur du réel », Plupart du temps - Ponge, Proêmes HATIER Annabac 2006 L’obscurité en poésie (corpus 6, p. 319) - Du Bellay, « Sonnet XII », Les Regrets - Hugo, « Réponse à un acte d’accusation » v. 61-80, Les Question : Justifiez le rapprochement des quatre poèmes. Commentaire : Desnos, « J’ai tant rêvé de toi » in « A la mystérieuse », Corps et Biens Dissertation : Pour Eluard, le poète « aimant l’amour » n’est pas tant amoureux

Commentaire de texte Cyrano de Bergerac – Edmond Rostand Acte V, scène 6 (vers 2549 à 2571) Introduction Le drame romantique a connu ses heures de gloires grâce à Victor Hugo à la moitié du XIXème siècle, dans des pièces comme Hernani ou encore Ruy Blas. Si ce genre paraît disparaître au commencement d’un nouveau siècle, certains dramaturges font perdurer ce style d’écriture sur les scènes françaises. Edmond Rostand fait partie de ces jeunes écrivains qui ne redoutent pas de suivre le modèle

on en a trois : la Marquise de Cibo qui veut convaincre le Ducdu bien fondé de la République, la révolte qui formente des Strozzi et le projetd’assassinat de Lorenzaccio.b.refus de la bienséanceInspiré du drame Shakespearien, présence de sang sur scène, d’assassinats, desuicides comme dans Ruy Blas, Lucrèce Borgia (V. Hugo) Lorenzaccio (A. deMusset).c.refus du moralismeLa fin ne correspond pas aux attentes morales du spectateur : les personnagesnégatifs ne sont pas forcément punis. Lorenzaccio est

(1818) C.D. FRIEDRICH (1774-1840) Errance Wanderer = le voyageur = thèmes romantique allemand.Le poète seul face au monde. Le personnage ne fait pas partie intégrante du reste du tableau, il a donc un point de vue externe sur la scène (le paysage), ce qui donne un sentiment d’abandon propre au personnage romantique. Le personnage serait C. D. FRIEDRICH, ce serait donc une forme d’autoportrait.Le paysage état d’âme. Comme souvent chez ce peintre, le tableau exalte les sentiments

Baudelaire, « Elévation », Spleen et Idéal, Les Fleurs du Mal - Reverdy, « La saveur du réel », Plupart du temps - Ponge, Proêmes HATIER Annabac 2006 L’obscurité en poésie (corpus 6, p. 319) - Du Bellay, « Sonnet XII », Les Regrets - Hugo, « Réponse à un acte d’accusation » v. 61-80, Les Question : Justifiez le rapprochement des quatre poèmes. Commentaire : Desnos, « J’ai tant rêvé de toi » in « A la mystérieuse », Corps et Biens Dissertation : Pour Eluard, le poète « aimant l’amour » n’est pas tant amoureux

Texte 1 : Molière, Le Tartuffe, 1669 ACTE I. SCÈNE PREMIÈRE - Madame Pernelle et Flipote sa servante, Elmire, Mariane, Dorine, Damis, Cléante. 
MADAME PERNELLE. 
Allons, Flipote, allons, que d'eux je me délivre. ELMIRE. 
Vous marchez d'un tel pas qu'on a peine à vous suivre. MADAME PERNELLE. 
Laissez, ma bru, laissez, ne venez pas plus loin : 
Ce sont toutes façons dont je n'ai pas besoin. ELMIRE. 
De ce que l'on vous doit envers

1791 et retrace la révolte des noirs de l’Ile. Puisque Hugo soutiendra quelques années plus tard que, dans une œuvre littéraire, le laid et le sublime doivent coexister, il est normal de le voir peupler ses romans de monstres (Voir le Clin d’œil N°2) et même faire du monstre un héros de roman, comme dans Bug-Jargal. Pour Hugo, le monstrueux est le meilleur moyen d’exacerber une réalité à dénoncer en la livrant au regard d’autrui, sous un angle à la fois risible, grotesque et pathétique. Comme

sont deux genres irréductibles. I Le système dramatique Le théâtre est un art de la mimêsis, Platon mimêsis = le poète fait parler ses perso. diégésis = “ parle en son nom. I.A Le dialogue ou la double médiatisation du discours I.A.1 Absence de discours commentatif Dans le poème dramatique il faut que le poète s’exprime par la bouche des acteurs ; il ne peut y employer d’autres moyens (D’Aubignac, La Pratique du théâtre, livre I) Les idées de l’auteur ? On ne