Hernani Tragique

HERNANI ET LA BATAILLE D’HERNANI LES ŒUVRES DE VICTOR HUGO 1820 Ode sur la Mort du Duc de Berry 1824 Nouvelles Odes 1826 Odes et Ballades 1827 Cromwell 1829 Les Orientales , Le dernier jour d'un condamné, Marion De Lorme 1830 Hernani 1831 Notre-Dame de Paris, Feuilles d'Automne 1832 Le Roi s'amuse 1833 Lucrèce Borgia, Marie Tudor 1835 Le Chants du Crépuscule 1837 Voix intérieures 1838 Ruy Blas 1843 Les Burgraves 1852 Napoléon le Petit 1853 Les Châtiments

pour représenter cette pièce romantique ?| Objets d’étude : - Etude du genre théâtral, et plus précisément du drame romantique.- Théâtre et représentation.- Etude d’un mouvement littéraire, le Romantisme.- Etude des registres comique, pathétique et tragique.| | Œuvre intégrale : Les Caprices de Marianne, d’Alfred de Musset.Lectures analytiques :1- Alfred de Musset, Les Caprices de Marianne, Acte I, scène 1, de « Malheur à celui qui, au milieu de la jeunesse, s’abandonne à un amour sans espoir. » à

Romantisme. Lors de son apparition au milieu du XIX e siècle, le drame romantique est un genre théâtral neuf, en rupture brutale avec les œuvres antérieures. Ouverture sur le monde et sur l’histoire, refus de la distinction du comique et du tragique sont autant de facettes de cette révolution dont les œuvres sont parfois inégales, mais toujours troublantes et fécondes. Seule la révolution scénique du XX e siècle permettra de les jouer et de les comprendre. Le « drame » désigne toute

le difforme et l’horrible ; de l’autre, le comique et le bouffon ». Le drame romantique est donc le mélange des genres, comme dans la vie, où on mêle le sublime au grotesque (exemple dans Hernani, lorsque le roi Don Carlos se cache dans l’armoire pour espionner les paroles amoureuses de Dona Sol) et le tragique au comique. Par ailleurs, il est commun d’entendre : « il vaut mieux en rire qu’en pleurer ». Mais une question se pose : pleurer de quoi ? Souvent, de situations qui dérangent. Ainsi le rire

notre vie ! Là, nous reçûmes l'impulsion qui nous pousse encore après tant d'années et qui nous fera marcher jusqu'au bout de notre carrière. » Voilà ce que dit Théophile Gautier lors du triomphe de la première représentation de la pièce de théâtre Hernani, écrite par Victor Hugo. Ce dernier naquit en 1802 et se fit connaître dès son plus jeune âge grâce à son premier recueil de poème « Odes » qui attira l'attention de Louis XVIII. Déjà, en 1819, cet auteur très ambitieux, se prédestinait à devenir

repentisse pour obtenir le pardon du Ciel : Ce sont là ses dernières prières. On retrouve dans la scène 4 de l'acte III d'Hernani, pièce de Victor Hugo écrite en 1830, la même idée de pardon de Doña Sol ainsi que celle des prières que fait pour elle Hernani. Dans cet extrait de dernier pense que Doña Sol veut réellement épouser son oncle c'est donc pourquoi il s'indigne au début de la scène. Cette indignation est également ressentie dans la pièce de Samuel Beckett, En Attendant Godot, paru en 1952, durant

qui correspond à la période seconde GM et donc résurgence du théâtre antique, enfin nous irons jusqu’au mouvement des années 50 où parmi les innovations des époques ce théâtre de l’absurde avec Ionesco. COURS DU 22/01/15 Le théâtre Romantique Hernani de Victor Hugo I) Le contexte : situation du théâtre français à l’époque d’Hernani (1830) La pièce a été créée le 25 février 1830 , en France à cette époque on est sous la restauration, c’est-à-dire qu’on vient de restaurer la monarchie (Bonaparte)

1) Quel point commun présentent les quatre scènes proposées ? Identifiez le registre de chacune d’elles ? Il faut citer le titre des œuvres et le nom des auteurs : « L’Ecole des femmes » de Molière, « Mithridate »de Racine, Hernani de Hugo et « Le roi se meurt » d’Ionesco. Ensuite, il faut analyser les dialogues sur le désir masculin de posséder une femme : par exemple, Arnolphe qui a fait élever Agnès au couvent afin de la faire sienne. Enfin, vous pouvez désormais souligner que le point commun

La malséance au théâtre (1830-1838) : Hernani, Ruy Blas et le public La doxa scolaire enseigne que le drame romantique hugolien a, par son mépris des unités classiques et par sa désarticulation de l’alexandrin, suscité l’incompréhension ou la répulsion du public contemporain. Chacune de ces provocations « rhétoriques » attribuées au dramaturge mérite pourtant d’être revue et nuancée : l’unité d’action (ou plutôt son unification) est scrupuleusement respectée, application du projet esthétique

systématise le genre, le ramenant à une forme plus enclenchée sur des quiproquos, et qui jette les personnages dans un tourbillon de péripéties loufoques. Le drame romantique et Hugo Le drame (en général) est une pièce de théâtre en même temps tragique et comique. Définition et caractéristique : La jeunesse romantique est une jeunesse fougueuse, qui ne se sent pas à l’aise dans l’époque où elle vit. La jeunesse romantique est donc à la recherche d’actes héroïques d’où Le héros romantique. De même