Heros Tragique Victime

nous parlerons d'un long récit classique qui fait tableau. Nous finirons par la puissance de l'écovation. Dans cette tirade, Théramène nous raconte le combat d'Hippolyte dont il a été témoin. Cette scène est très importante car le dénouement tragique de la pièce se met en place. Ce dénouement met fin au conflit qui opposait Thésée et Théramène, père et fils, conformément aux recommandations d’Aristote. Théramène nous décrit donc le combat entre Hippolyte et un monstre marin. Par le témoignage

I- Les ressorts tragiques de la scène : A/ Une mise en scène de tragédie (peu de didascalie de geste, si ce n'est les entrées et sorties, appelations de tragédie (noble famille, spadassin...) B/ Coelio, un personnage victime d'une fatalité (champs lexicaux, expression tragiques...) C/ Claudio et le crime de tragédie (champs lexicaux du crime, de la vengeance, expression directe d'une forte violence) II/ La présence irréfutable du comique : A/ Comique de situation (Claudio qui croit

se perdre 3) Une fin tragique ou comique ? a. Pourquoi ce mélange des registres ? Un contrepoint à la grandeur de Dom Juan : • Comique de S fait ressortir par antithèses noblesse de DJ : - peur / courage, affront - superstition / conviction, terre à terre, rationalisme, libre penseur - matériel / spirituel (cherche défi avec D) - bassesse / héroïsme • A travers crainte S on voit la hauteur et audace de DJ La noirceur de la fin est tempérée : • Le tragique et même le fantastique (surnaturel

Collège Saint-Stanislas 13, rue des Dominicains 7000 Mons Analyse d'une tragédie du XVIIe siècle : Iphigénie du dramaturge Jean Racine quand l'art tragique dans ses textes nous fascine Dossier explicatif et descriptif Réalisé par Vincent Martin-Schmets Dans le cadre du cours de français Dispensé par madame Bonaventure Au cours de l'année scolaire 2010-2011 Première partie : l'auteur 1) Brève biographie de Jean Racine et place de la pièce dans sa vie Jean Racine (1639-1699)

car ils font écho et sont les plus importants. Ce texte est un monologue écrit sous forme de vers. Les strophes ont le même schéma. L’honneur et l’amour sont constamment opposés.  Comment le héros cornélien s’affirme-t-il dans cette scène grave et émouvante ? I : Un monologue qui révèle l’état d’esprit du héros A] Un personnage qui cherche une solution à travers un monologue • Il examine les aspects du problème pour trouver la solution (9, 10) ; expose son dilemme

exagéré par l'alcool. Il est habillé en « brodequins d'argent », son costume est donc en métal précieux, brillant, il attire le regard, se met en avant et exacerbe son importance. « Il va plus vite que le vent », personnage fort, complet, c'est un héros, il est extraordinaire et acquiert presque une dimension de mythe. Cela lui octroie une dimension divine. Il est également divinisé par opposition aux « monstres » qui « cavalcadent » : lui est gracieux « course légère », il embrasse le monde suivant

d’un instrument (registre grave ou aigu). En littérature, il traduit l’impression particulière que produit un texte sur la sensibilité du lecteur : tristesse, peur, étonnement, gaîté. 1 / Les registres sérieux Le registre pathétique et le registre tragique Ce sont à l’origine les deux registres caractéristiques de la tragédie antique ou classique, qui doit susciter chez le spectateur « terreur et pitié ». Le pathétique (du grec pathein : souffrir) naît de l’évocation de souffrance poignantes et

En quoi les œuvres de Balzac Ferragus et La Fille aux yeux d’or sont-elles des romans tragiques ? Pour étudier les romans Ferragus et La Fille aux yeux d’or d’Honoré de Balzac et porter nos remarques, nous allons tout d’abord présenter brièvement le chef-d’œuvre de Balzac, La Comédie humaine, recueil d’une centaine d’ouvrages dans lesquels l’auteur souhaite introduire un portrait réaliste de la société de son temps. D’ailleurs il avait choisi ce titre pour l’immensité et la complexité de cette

« débarquait ». La misère est aussi visible dans l’apparence : « vieux vêtements ». c) Des victimes ► Impression (à première vue) d’être plongé dans une atmosphère tragique → le héros tragique est impuissant face à la fatalité. ► Le terme « plantés » montre bien que ce sont des victimes. ► 2 formes de fatalité : la mort du père & les magasins ► Oppositions mettant en valeur l’aspect victime : • pauvreté richesse : « vieux vêtements » / « soie » • obscurité lumière : « noir » / « soie

scène s'attache quant à lui, à rendre à l'existence une certaine cohérence. PLAN PROPOSE Axe I : Le théâtre est le miroir grossissant d'une réalité dérisoire et absurde. § 1 : Le théâtre de l'absurde, né dans les années 1950, reflète l'absurdité tragique d'un monde sans repères. Ex. 1 : Chez S. Beckett, En attendant Godot (texte C du corpus), Vladimir et Estragon meublent le vide en remarquant que leur conversation est creuse, insignifiante, comme le montrent les nombreuses négations. Il n’existe