Histoire De La Musique Noire Américaine

sources sonores » . Le rap, nouvelle forme urbaine et moderne de poésie orale » , inclut une capacité d’improviser au sein d’un public , en employant le langage de tous les jours et les codes linguistiques de la rue. Cette musique sévit dans les bas-fonds de l’Amérique noire. C’est le résultat d'une situation difficile aux Etats-Unis à cette époque. Les aspirants de cette culture hip-hop seraient des jeunes dont la majorité est issue de l’immigration. Les pratiques culturelles du hip-hop regroupent

Contemporain d'Anger. Ensemble, ils s'expatrient à New-York pour étudier chez Merce Cunningham, mais partent rapidement, car ils trouvent sa chorégraphie trop autocentrée. Ils créent alors Pudique Acide en 1984, qui est une réaction poétique à cette école américaine à laquelle ils se sentent étrangers. Le second volet, Extasis, fut créé un an plus tard à Lyon. Presque trente ans après, ces deux artistes ont voulu réaffirmer leur engagement spécifique, témoignage d'une folle jeunesse et de l'emballement de leur

REPRESENTATIONS DE FEMMES NOIRES DANS LE CINEMA NORD-AMERICAIN Représenter, étymologiquement, est « l'action de replacer devant les yeux de quelqu'un ». Ce quelqu'un a donc un point de vue sur ce qui est devant ses yeux. C'est à dire qu'il voit d'une certaine manière, d'un certain angle, et peut se construire une opinion. Les représentations des femmes noires sont multiples. Souvent, hélas, on ne représente pas des individus à la peau noire, mais des figures noires stéréotypées. Nous allons ici

idéologique d'intellectuels noirs francophones rejetant la domination occidentale en matières politique, sociale et morale. - courant litt. rassemblant des écrivains noirs francophones qui revendiquent l’identité noire et sa culture. Nègre : < negro (noir en espagnol), homme à la peau noire originaire d’Afrique. Contrairement au sens actuel, ce terme n’est tout d’abord ni péjoratif ni raciste. Attention : voir synthèse p. 869 Partie I : un cri jaillit, « Négritude » Naissance Outre mer, dans les

assiste donc à l’affrontement de deux pôles, d’un côté le capitalisme américain et de l’autre le communisme soviétique. L’affiche analysée dans les pages suivantes est parue en France en 1947, nous nous situons donc au tout début de la guerre froide. C’est dans ce contexte d’après guerre que les Etats-Unis proposent un plan de redressement à une Europe économiquement dévastée. Le général Georges Marshall, sécretaire d’état américain de 1947 à 1949, est à l’origine de ce plan que l’on nommera « Le Plan

maccarthysme2. Ceci en raison de son personnage à la fois comique, révolté et sentimental, cherchant à dénoncer l'injustice : Charlot. Des enquêtes de la part du FBI seront effectuées sur sa personne. Celui-ci se retrouvera inscrit sur la liste noire du cinéma 3 et choisira de ce fait de s’exiler en Suisse où il réalisera son dernier film en 1966 (La comtesse de Hong Kong). Il décédera en en 1977. A présent nous allons vous présenter sous diverse aspect et de manière générale l’œuvre ‘’Les

HISTOIRE DES ARTS – Arts du son (Cinéma) Analyse d’une séquence Exemple traité : LES TEMPS MODERNES, Charlie Chaplin, 1936 Auteur : M. MIALET, collège Jean Vilar, Herblay 1 I. INTRODUCTION : Contexte historique du film : Les Temps Modernes (1936) est un film sorti pendant la période de l’entre-deux-guerres. Au niveau économique, les Etats-Unis puis l’Europe sont frappés par une crise économique et sociale : le krach boursier d’octobre 1929 à New York a entrainé une crise bancaire (faillite de

est le premier fils de James Allen « Al » Hendrix et Lucille Hendrix (née Jeter) et d’ascendance Cherokee. Al Hendrix ne rencontre son fils que trois ans plus tard, car il est pris par ses obligations militaires, cantonné dans une base de l’armée américaine en Oklahoma. Quant à Lucille, incapable d’assumer l’éducation de son fils à cause de son problème d’alcoolisme, elle ne s’en occupe pas. Démobilisé, Al Hendrix récupère Johnny, qu’il rebaptise James Marshall en mémoire de son frère décédé Leon Marshall

genre musical américain des années 40 et 50, qui combine des influences du gospel, du blues et du jazz. Il fut introduit en 1949 par Jerry Wexler, qui fut l'un des producteurs les plus réputés de son époque au sein de la firme Atlantic Records. Ce terme qui se prête davantage au marketing musical, remplace peu à peu l'expression race music (« musique raciale») une expression trop négatif Le terme «rhythm and blues» a été petit à petit utilisé pour décrire tout type de musique contemporaine

Histoire des Arts 2012-13. Corpus des œuvres Chaque trinôme d’élèves choisit dans ce corpus trois œuvres issues obligatoirement de deux domaines artistiques différents (indiqués en rouge et encadrés), éventuellement trois s’il y a cohérence entre les œuvres. Au sein des cinq domaines artistiques les œuvres sont classées par ordre chronologique. Les liens renvoyant à des sites internet sont indicatifs et non limitatifs. N’hésitez pas à consulter vos professeurs, pour être conseillé dans vos choix