Hollywood

Ce qui me laissa seul avec Maman. Au début , je n'arrivait guerre a suivre le rythme et ne supportait pas toute cette pression qui me valais de nombreuse prise de tête avec le metteur en scène. Dans le studio qu'avait ouvert Mack Sennett à Hollywood en 1912 , je réussi a peaufiné un personnage de Charlot le vagabond. Mais je n'étais pas a ma place avec eux, je n’exprimais pas mon plein potentiel , donc je les quittais pour m’aventurer et tomba ,en 1918, sur un contrat de distribution d’un million

alors pour la compagnie d'Edison. Ce film peut être considéré comme le précurseur du genre du cinéma de western. On y retrouve déjà les procédés narratifs de la poursuite à cheval et des scènes de fusillades qui feront la renommée du genre. Hollywood, avec ses décors majestueux et variés, son climat propice et sa fiscalité avantageuse, va dans le courant des années 1910 attirer de nombreux entrepreneurs. Les maisons de production et les studios de réalisation y fleurissent comme Vitagraph, Kestone

américaine à la Sorbonne 3, est un professeur d’études cinématographiques à L’École normal supérieur au Département d’histoire et théorie des arts depuis 2002. Il étudie particulièrement le cinéma hollywoodien comme nous le retrouvons dans ses œuvres, Hollywood, la norme et la marge paru en 2016 ou Douglas Sirk, (1984), réalisateur du XXème siècle, sacré « prince du mélodrame » Nous retrouvons aussi le titre : le passé retrouvé. Nous pouvons nous poser la question de ce passé mis en évidence parmi les

Mineure Médias-Culture 1/ Discrimination à Hollywood - Les premiers rôles confiés aux noirs au cinéma, l'hégémonie blanche - Reprise du stéréotype par les noirs pour les noirs: la Blaxploitation - Une industrie encore raciste de nos jours? Une distribution bien inégale. 2/ Des rôles stéréotypés résistent encore à l'heure actuelle - Le Magical Negro : La ligne verte (2000) - Le gangster/dealer: American Gangster (2007), Fast and Furious (2001) - Le comique incompétent : Men

témoignages : des producteurs mais aussi des spectateurs 1)pré-ciné : ciné primitif, 1886-1913 2)naissance de la hollywood 1914 (avant c’était NY) 3)expressionisme allemand 1919-28 4)union soviétique/les avanguardes 1919-32 5)ciné qui parle et qui chante : passage ciné muet à parlé 1925-32 (le premier film parlé : le chanteur de jazz) 6)réalisme poétique français(prevert) 1933-46 7)hollywoodusine arrer, cinéma classique H. parlant 1927-60 8)cinéma sous l’occupation, entant-guerre 1939-45 9)grand

marque s’inspirent de différentes sources : * Patronyme : Renault, Peugeot, Citroën,… * Personnage : M. Propre, Mamie Nova, Bonne Maman,… * Fonction : Président, Ambassadeur,… * Animal : Puma, Jaguar, Poulain, … * Lieu : Tahiti, Hollywood,… * Descriptif (type de produit dans le nom de la marque) : Orangina, Banania,… * Association de syllabes : Cracotte (crack crack),… * Sigle : NRJ (Nouvelle Radio Jeune),… * Chiffre : N°5, 1664,… 2ème stratégie : Développement intensif :

que Chaplin commence à se faire un nom et qu'il côtoie de grands acteurs qui lui enseignent l'art de la comédie. Fin 1913, il part en tournée aux USA où il est remarqué par Mack Sennett qui l'engage dans sa compagnie la Keystone Comedy Company à Hollywood. En 1914 il crée le personnage du vagabond Charlot, et c’est le début d’une longue série de courts et de moyens métrages. Rapidement, il passe d’une compagnie à une autre, avec un salaire qui n’en finit pas de grimper, toujours en quête d’une plus

« Titanic »… ou le triomphe du film catastropheVoilà 70 ans, au printemps 1953, Hollywood renouait avec le grand spectacle en portant à l’écran le naufrage du Titanic. Un pari ambitieux mais risqué : l’Amérique était alors en pleine Guerre Froide et la catastrophe avait déjà fait l’objet d’une dizaine de films…Par une nuit glacée, le 15 avril 1912, le Titanic sombre dans l’Atlantique nord, emportant par le fond la plupart de ses 1500 passagers. Le naufrage fait sensation. Qui pouvait imaginer que

maîtrise de ses moyens, mais qui, hélas pour le monde musical, allait mourir moins de deux ans plus tard d'une tumeur au cerveau. Durant les deux dernières années de sa vie, Gershwin, grâce à l'amitié de Fred Astaire, fut appelé à travailler pour Hollywood. Deux films, fruits de cette collaboration et produits par la R.K.O, virent le jour : -Shall We Dance (avec Fred Astaire et Ginger Rogers) réalisé par Mark Sandrich. -A Damsell in Distress (avec Fred Astaire et Joan Fontaine) réalisé

studios à Montreuil les premiers films utilisant des effets spéciaux et trucages. Le Voyage dans la lune reste l’un des plus célèbres. 1910 : Les principales maisons de production, ayant besoin d’espace et de lumière, s’installent près de Los Angeles. Hollywood devient la « Mecque du Cinéma » et « l’usine à rêves ». 1910 – 1930 : Le Burlesque puise ses sources dans le Cirque, le Vaudeville et le Music Hall. Charlie Chaplin, Buster Keaton, Fatty Arbuckle, Harold Lloyd, Max Linder connaissent un grand succès