Hugo Hernani Acte Premier Scène Ii

Problématique du théâtre 15 novembre 2014 Introduction Nous allons voir comment une œuvre de scène construit sa singularité dans une relation complexe entre non seulement une histoire des formes littéraires, une histoire singulière d’un auteur, une histoire des genres, des codes, des registres, mais également entre les scènes telles qu’elles existent, les possibilités de pratiquer ces formes si particulières que sont les arts vivants, les lieux objectifs et la représentation que chaque auteur

Fiche de lecture Ruy Blas I/ Victor Hugo (1802-1885) • BIOGRAPHIE Victor Marie HUGO naît à Besançon le 26 février 1802, d’un « sang breton et lorrain à la fois ». Il a une enfance difficile et vagabonde, liée à la vie de garnison (son père sera général sous l’Empire), et à la mésentente de ses parents (qui se sépareront en 1812). En 1812, il revient définitivement à Paris, où il demeurera, sauf durant de nombreux mais courts voyages (Bretagne, Rhin, Pyrénées), jusqu’au départ pour l’exil

Mille Francs de Récompense Fiche Technique : Titre : Mille Francs de récompense Dramaturge : Victor Hugo Metteur en scène : Laurent Pelly Comédiens : Jérôme Huguet (Glapieu), Christine Brücher (Etiennette, un masque), Fabienne Rocaboy (Cyprienne), Laurent Meininger (Rousseline), Rémi Gibier (Le Baron de Puencarral, un inspecteur de police, un masque, un recors), Benjamin Hubert (Edgar Marc), Emmanuel Daumas (Monsieur de Pontresme, un recors), Eddy Letexier (Le major Gédouard, un afficheur

être lus et étudiés comme des textes littéraires à part entière, ils restent tout de même liés à la représentation sur scène. Nous allons donc nous demander qu'est-ce qui fait une bonne représentation d'une pièce de théâtre. Dans un premier temps, nous étudierons la fidélité à l'auteur et son texte, nous verrons par la suite que les libertés que peut prendre le metteur en scène peuvent mener, elles aussi, à la réussite d'une représentation et enfin, nous montrerons qu'une bonne représentation dépend

279832BWY_FicheGF_2017_Ruys_Blas_fm9.fm1 Ru y Bl as 1re. Le texte théâtral et sa représentation, du XVIIe siècle à nos jours HUGO Ruy Blas Édition avec dossier de Sylvain Ledda no 9782081390638 ● 2,80 € I. Pourquoi étudier Ruy Blas en classe de première ? ’étude d’un drame romantique s’avère particulièrement adaptée aux classes de première générale et technolo- gique, dans la mesure où elle s’inscrit dans la continuité du travail mené en seconde : elle permet aux élèves de réin- vestir non

et Shakespeare et Hugo, Cromwell. La plupart des chefs-d’œuvre apparaissent durant la Monarchie de Juillet. Le genre disparaît en 1843, avec l’échec des Burgraves de Victor Hugo. Le drame romantique c’est un genre éphémère. Au cours du demi-siècle romantique, le nouveau théâtre se développe sur deux décennies : 1823 —> 1843. Trois phases se succèdent : l’élaboration théorique (années 1820), la création des chefs-d’œuvre et le déclin, malgré les succès remportés par Hugo (Hernani), Vigny et Dumas

HERNANI. ACTE PREMIER - LE ROI. SARAGOSSE. _Une chambre a coucher. La nuit. Une lampe sur la table_. SCENE PREMIERE. DONA JOSEFA DUARTE (_vieille, en noir, avec le corps de sa jupe cousu de jais, a la mode d'Isabelle la Catholique_[1]); DON CARLOS. DONA JOSEFA (_seule_). _Elle ferme les rideaux cramoisis de la fenetre et met en ordre quelques fauteuils. On frappe a une petite porte derobee a droite. Elle ecoute. On frappe un second coup_. Serait-ce deja lui? _Un nouveau

Nouvelle Héloïse (1761) ou dans Les Rêveries du Promeneur solitaire (1778). Il fut d’ailleurs un des premiers à employer l’adjectif " romantique 2)LE DRAME ROMANTIQUE Le drame romantique est une forme théatrale née au début du XIX siècle dans le sillage du drame bourgeois du XVIII siècle. Racine et Schakespeare , l'oeuvre de Stendhal parue en 1823 , et un de ses textes fondateurs Victor Hugo a exposé les grandes lignes théoriques du drame romantique dans la préface de Cromwell (1827). Il y

d’œuvres définies par plusieurs caractéristiques communes : sujet, style, ton, usage de la prose ou du vers). Les grands genres littéraires : Théâtre : comédie, tragédie… Roman : nouvelle, conte, autobio… Poésie : sonnet, lyrique… Aristote est le premier a créé des genres littéraires en fonction de qui parle. Personnage : tragédie Auteur : poésie Auteur et personnage : épopée Dès le IVème siècle avant JC, le chef d’œuvre de la tragédie selon Aristote est Œdipe Roi de Sophocle. Les mythes présentés

enthousiasme et se pressent, lors de festivals par exemple, pour découvrir de nouvelles pièces et de nouveaux acteurs. Quels sont les raisons et les buts qui poussent les spectateurs à aller au théâtre ? Pourquoi va-t-on au théâtre ? Nous allons dans un premier temps parler des différents genres, pour ensuite parler du regard du spectateur et nous finirons sur la forme des belles choses justes et bien dites. Tout d'abord, le théâtre, joue le même "rôle" que la littérature ou le cinéma. Le spectacle théâtral