Hyperréalisme

au banal et à la consommation. • Il utilise des objets ou des images de la vie quotidienne (publicité, BD) soit comme modèle, soit en les intégrant directement dans l'oeuvre. • Quelques artistes : Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Richard Hamilton Hyperréalisme • Art qui consiste à reproduire, à l'identique, une photographie en peinture. • Les oeuvres sont tellement réalistes que le spectateur en vient à s'interroger sur la nature de l'oeuvre (est-ce une peinture ou une photographie ou un objet réel?)

homme-araignée, mais vivant avant de découvrir le cadavre en 8 décomposition d’une femme qui est sans doute la mère de Lita et que les chiens vont dépecer sous les yeux du lecteur. En ce tableau la crudité du livre culmine, comme si un certain hyperréalisme de la description devait aboutir, par un surcroît d’horreur, à une purification par l’excès. Le lecteur est tenté, comme le personnage, de s’évanouir, dans tous les sens du verbe. Point d’orgue : la chute du livre vient juste après. L’on ne

Fluxus Minimalisme Op Art Art performance Pop Art Nouveau réalisme BMPT Installation (art) Années 1970[modifier] Lowbrow Art féministe Art corporel Art sociologique Arte Povera Hyperréalisme Land Art Supports/Surfaces Années 1980[modifier] Art audiovisuel Art génératif Art interactif Art télématique Art graffiti Esthétique de la communication Figuration Libre Néo-géo Trans-avant-garde

les romans de Zola) Poétique: Imagination, grandes fresques, choix des mots, vie mystérieuse des objets inanimés. Réaliste: Roman-document: Zola se documete sur tout ce qu’il écrit. Réalisme cru pour rejoindre le réel: Langue grossière, hyperréalisme… + 7 caractéristiques dont la 10 et pas la 12 et 13. - Noms et surnoms: - Gervaise: gérance mauvaise, aise (aime la paresse), air (mauvaise odeur, air malsain), vase (sables mouvants). - Lantier: entier (sort intact de ses aventures)

soixante. C’est un réalisme quasiment photographique. Il s’inscrit dans la suite des travaux d’Edouard Hopper et du pop’art. Il est aussi nommé aux Etats Unis photoréalism ou superréalism. En effet, l’influence de la photographie dans le mouvement hyperréalisme est majeure. Les artistes hyperréalistes montrent des scènes de vie courante, des portraits (exemple Chuck Close ou Richard Estes). La sculpture hyperréaliste, qui se situe dans la succession du pop’art, représente le plus souvent des êtres humains

hypergenèse Fém. hyperglycémie Fém. hyperlien Masc. hyperlipémie Fém. hyperlipidémie Fém. hypermarché Masc. hyperménorrhée Fém. hypermétropie Fém. hypermnésie Fém. hypéron Masc. hyperonyme Masc. hyperplasie Fém. hyperpuissance Fém. hyperréalisme Masc. hypersécrétion Fém. hypersensibilité Fém. hypersomnie Fém. hypersthénie Fém. hypersustentation Fém. hypertélie Fém. hypertension Fém. hypertexte Masc. hyperthermie Fém. hyperthyroïdie Fém. hypertonie Fém. hypertrophie Fém. hypervitaminose

le corps humain est un sujet récurrent en art. Il est parfois même un instrument (pinceau vivant dans une anthropométrie d’Yves Klein). Tantôt affirmé (action painting, expressionnisme abstrait, tachisme…), tantôt retenu, voire nié à dessein (hyperréalisme), tantôt objet (support), tantôt sujet agissant, le corps de l’artiste au travers de son geste joue un rôle déterminant dans la création picturale. On parle aussi du corps de la peinture, de sa matérialité expressive. Couleurs primaires, secondaires

réaliste mais veut que ce soit accessible à tout le monde, A. Warhol s'intéresse à l'art de la reproduction et de la pub et veut représenter les personnes de la société. Il vit dans une société de consommation et travaille avec elle. 2. 1965: hyperréalisme représentant : Richard Estes Art hyper réaliste au départ de matériel de photo aussi en sculpture. Oeuvre qui ressemble plus qu'au modèle. 3. 1969 L'art conceptuel chef de file: J. Buys L'idée est plus importante que la matérialisation

lieu, d'une manière générale, la place des marques internes susceptibles d'indiquer la singularité de la subjectivité rapportée entre en compte dans l'EE: plus ces marques sont présentes, voire nombreuses, plus ce surmarquage produit un effet d'"hyperréalisme" selon Rosier -dans toutes les formes de DR et pas seulement dans le DD, cf. Rabatel 2004c. Toutefois, comme ce surmarquage intervient dans le discours de L1, il est profondément ambivalent: il participe à la construction de l2 et aussi aux jugements

la peinture, par exemple: depuis les premières explorations du début du XIXe siècle, les nouvelles approches et les écoles se sont succédé à un rythme accéléré: impressionisme, fauvisme, cubisme, abstractionnisme, constructivisme, surréalisme, hyperréalisme, pop-art, etc. Si la production culturelle en série s’est considérablement développée, la recherche créative en a fait tout autant. Non seulement l’art n’a-t-il pas disparu depuis l’avènement de l’industrialisation mais il a connu une effervescence