Hyperréalisme

Mo Yan 莫言 Le Prix Nobel de littérature 2012 a été attribué à Mo Yan 莫言，un écrivain chinois de haute singularité. Il est singulier non seulement par sa capacité à mélanger des styles différents d’écritures - du réalisme, voire hyperréalisme mélangé avec de la fantasie1, des mythes et du surréalisme - mais aussi par sa capacité à puiser jusque dans l’âme de ses personnages pour poser des questions avec puissance et ainsi susciter les réflexions du lecteur. C’est un homme qui cache une profonde

Classicisme Cloisonnisme Constructivisme (1920) Cubisme (1910-1930) Dadaïsme (1916-1923) Divisionnisme E x p r e s s i o n n i s m e Futurisme (1909) Fauvisme (1905) Automatisme Hyperréalisme (Photoréalisme) Impressionnisme (1870–1886) Installation Land Art (Art Environnemental) Nabisme Naturalisme (1830-1850) Néo-expressionnisme Néo-classicisme (1750-1790) Op Art (Optical Art) (1965) Performance

Sculpteur Fourchette de prix : Entre 60,000 et 160,000 € | Complément : Né à Alexandria, dans le Minnesota, Duane Hanson s'est fait remarquer à travers ses sculptures à partir de 1970 en pratiquant un réalisme à outrance qu'on a surnommé hyperréalisme. Hanson fut d'abord enseignant aux Etats-Unis et en Europe dans des lycées avant de se consacrer à la sculpture en travaillant sur des moulages pris sur des modèles remplis ensuite de résine de polyester et de fibre de verre puis peints selon

immortalise le mode de vie et les paysages sensuels de Los Angeles dans ses toiles. La série des Swimming Pools, illustration de l’univers artificiel californien, représente une évolution dans son oeuvre et fait sa notoriété : entre Pop Art et hyperréalisme, il figure un monde plat, figé, dans lequel la sensation de confort provoque paradoxalement un sentiment d’angoisse. Dans les années 80, Hockney se passionne de plus en plus pour la technologie moderne de la fabrication d’images. Il commence à

de sculpture brillante, dite du « baroque pergaménien ». Les sculpteurs, tout en citant les siècles précédents, mettent en scène des moments douloureux qu'ils rendent expressifs par des compositions tridimensionnelles, souvent en « V », et un hyperréalisme anatomique. Attale Ier (269‑197 av. J.-C.), pour commémorer à sa victoire du Caïque (237 av. J.-C.) contre les Celtes de Galitie — appelés « Galates » par les Grecs —, fait sculpter deux séries de groupes votifs : le premier, consacré sur l'acropole

166x70 cm Lieu d’exposition : Musée d'Art Contemporain Ludwig-Forum d'Aix-la-Chapelle, France. Technique : sculpture en polyester et fibre de verre et réalisé à partir de modèle vivant et objets divers. Genre : portrait Mouvement artistique : hyperréalisme Description : Représentation en volume d’une femme faisant ses courses derrière un caddie. Interprétation : Duane Hanson, né le 17 janvier 1925 à Alexandria et mort le 6 janvier 1996 à Boca Raton (Floride), était un sculpteur américain du courant

HYPERRÉALISME I) Historique L’hyperréalisme est un mouvement artistique franco-américain du xxe siècle d’origine américaine, caractérisé par une représentation figurative ultra-réaliste. Suite à l’expressionnisme abstrait, qui voulait arriver à une expression de l’artiste grâce à la peinture gestuelle (action painting) et en s’appuyant sur le hasard, et à celle du Pop Art, qui récupérait les images de la publicité et de la société de consommation, l’hyperréalisme suivit la voie de ce dernier et

toile, papier, métal, panneau de bois, souvent oeuvres 2D. peinture et assemblage. CONTEXTE : SOCIO-POLITIQUE RÉFÉRENCES - Martial Raysse - Yves Klein - Arman - Daniel Spoerri - Jacques de La Villeglé Martial Raysse « soudain l’été dernier » HYPERRÉALISME XXÈ SIÈCLE CARACTÉRISTIQUES Les artistes montrent le paysage urbain, ses enseignes publicitaires lumineuses, les cafétérias, supermarchés, ainsi que les transports. En prenant la photographie pour base, ils modifient certains aspects à leur convenance(

possible de nos sentiments. Des raccourcis ont été pris sans que le ton soit dénaturé, en préservant le souffle du texte. Les personnages sont devenus de nos contemporains, animés de nos sentiments. Les différents lieux ne pouvant être traités avec hyperréalisme, il fallait plutôt donner une impression par des ambiances, des suggestions de lumières qui entourent les personnages dont les corps, habités par les émotions, doivent à eux seuls parler. Le metteur en scène voulait que le spectateur soit face

pourrions alors y englober les études d'après nature d'un Géricault, les paysages des maîtres de Barbizon peignant sur le motif en forêt de Fontainebleau et les toiles de plein air de Boudin ou de Lépine, et bien sûr tout l'Impressionnisme, cet hyperréalisme de la vision, s'attachant au spectacle des campagnes paisibles, au rendu de la lumière sur la neige ou sur les meules, au papillotement du soleil sur l'eau ou à travers les feuilles, mais aussi l'Impressionnisme avec son amour des scènes familières