Hyperréalisme

photographie du sujet peint, et il finissait par reporter ce dessin sur la toile pour commencer sa peinture. Durant sa carrière, il se démarqua à travers ses œuvres grâce à un réalisme très proche de la réalité, semblable à une photographie, cet hyperréalisme qui est d’ailleurs peut-être lié au fait que ces illustrations soient destinées au grand public. ANALYSE clicIntéressons-nous maintenant à une description plus précise du tableau. On y voit Norman Rockwell

entendre, venant du domaine cinématographique et aussi de ceux du poétique (poésies visuelles, concrètes, d’action par exemple), et du plastique (tous les mouvements s’étant préoccupé du croisement entre le narratif et le visuel –notamment les hyperréalisme, les figurations narratives, le pop art-). Prolongements pédagogiques Culture Arts Plastiques : les trois questions de la seconde à la terminale «l’œuvre et l’image», «l’œuvre et le lieu», «l’œuvre et le corps» peuvent trouver support et

méticuleuse dont il a le secret pour donner l'illusion du réel ». Il ne néglige aucun détail : bleu des veines, taches de rousseur, rides, pilosité...Il rajoute de vrais cheveux, des yeux de verre, des vêtements et des accessoires. Style : Hyperréalisme Couleur : utilisation d'une palette de couleur très large : rose, bleu, couleur chaire pour la sculpture, le contenu du caddie est multicolore. Ambiance, atmosphère dégagée par l’œuvre : La femme regarde dans le vide sans sourire. Elle est

Alexand ria dans le Minnesota le 17 janvier 1925. Il décède d’un cancer le 6 janvier 1996 à Boca Raton en Floride. Duane Hanson s'est fait remarquer à travers ses sculptures à partir de 1970 en pratiquant un réalisme à outrance qu'on a surnommé hyperréalisme. Duane Hanson étudie dès1951 à l’Université du Minnesota.Puis à la Cranbrook Academy of Arts à Bloomfield Hills, Michigan. Hanson fut d'abord enseignant aux Etats-Unis et en Europe dans des lycées avant de se consacrer à la sculpture en travaillant

l’école un mini cercueil en bois contenta une poupée noire. Courant artistique : L'art de Norman Rockwell se situe dans une période charnière de l'histoire de l'illustration. Par son style précis et méticuleux, il annonce l' hyperréalisme (= reproduction à l'identique d'une photographie en peinture, tellement réaliste que le spectateur vient à se demander si la nature de l'œuvre artistique est une peinture ou une photographie.) Norman Rockwell faisait plusieurs esquisses et croquis

et donc une uniformité de produits et une absence de créativité jusque dans la façon de nous nourrir. -Ron Mueck est un artiste australien né à Melbourne en 1958. Il crée des sculptures tout aussi troublantes que celle de Hanson par son hyperréalisme. Les personnages sont représentés comme plongés dans leurs pensées, elles semblent être en vie car chaque détail est travaillé (rides, ridules, pilosité, rougeurs…). La ressemblance est telle que cela en devient troublant. Mais ce dernier joue

mouvement artistique courant de l’hyperréalisme, du pop art, et du photoréalisme. Zaboya, artiste de l’hyperréalisme. Huile sur toile de Zaboya « verre de lait et fraises ». * 4) Définitions des différents mouvements artistiques : * Hyperréalisme : L’hyperréalisme est un mouvement artistique Américain des années 60. C’est un réalisme quasiment photographique, il s’inspire du pop art, qui récupérait les images de la publicité et de la société de consommation. L’hyperréalisme consiste en

Figuration narrative: 1963 – 1970 Futurisme : 1909 - 1918 Art minimal: Fin 1960 Dada : 1916 – 1924 Land art: fin 1960 Surréalisme : 1924 à nos jours Arte povera: 1970 Expressionisme abstrait américain : 1940 – 1960 Hyperréalisme: 1970 ------------------------------------------------- ESPACE, MOUVEMENT, SON. I. présentation. ------------------------------------------------- Le premier à avoir enlevée socle est Rodin en 1885 dans -------------------------------------------------

photographie est d’autant plus étonnante que la technique et l’esthétique du tableau de Rockwell sont très inspirées de cet art. On l’a dit, Rockwell utilise la photographie comme épreuve pour réaliser ses toiles. Et le tableau frappe par son hyperréalisme qui le fait ressembler à une photographie. INTERPRETATION DE L’OEUVRE L’autodérision Dans ce Triple autoportrait, l’artiste se moque de lui-même en se montrant vieillissant dans une posture peu flatteuse et en mettant en scène le mensonge qui

collection» et il fait sensation. Par la suite, sa participation à la Biennale de Venise en 2001, où il expose «Son garçon» de cinq mètres de hauteur, le fait connaître dans le monde de l’art. Les œuvres de ce nouvel artiste font réagir, dû à son hyperréalisme sensationnel, son travail ne peut pas nous laisser indifférent tellement qu’on ne peut faire autrement que s’identifier à l’une de ses réalisations. Il y a quelque chose qui accroche notre regard, dans chaque cas, nous sommes immédiatement interpellés