Héros Faible Maladroit Ridicule

trop voyant, surtout à cause de la cravate rouge. L’image de Bérenger dans le premier acte Quant à Bérenger, , il « incarne un individu moyen, faible, confronté à une réalité extraordinaire. Or ces faiblesses, qui l’inscrivent dans l’humanité banale, sont l’ultime défense de l’individu contre les monstres. Au cours de la pièce, il ne devient pas un héros, il reste un homme dans sa simplicité. C’est sa grandeur paradoxale. »16 Les faiblesses : Son penchant pour l’alcool. Sans être un alcoolique, en

que de tels abus n'ont absolument pas disparu avec l'Ancien Régime. La Révolution, si elle a modifié la donne, n'a pas transformé les mentalités. Des gens puissants par leur fortune, leur situation ou leur savoir imposent encore leur volonté à plus faibles qu'eux, car il existera toujours des dominateurs et des dominés. • Don Juan, c'est évident, fait partie des premiers. • Il a aussi l'avantage d'appartenir au sexe fort, et, machiste dans l'âme, il n'attache aucune importance à l'affectivité

du doute (comme dans Gargantua). Monde de la cour, monde de magnificences, alors qu’en réalité Mme de La Fayette va s’attacher à démolir cela, et mettre en scène les mensonges et les faiblesses de ce monde qu’elle semble célébrer. « Démolition du héros» Paul Benichou. (à propos de Molière et Racine) = Pessimisme fondamental, ambition moraliste qui s’inscrit dans cette démolition. Etre moraliste c’est décrire les meurs, en étant pessimiste, en mettant en avant les misères des hommes tels qu’ils

dégager une image tantôt ironique tantôt attendrie. Et Molière n'hésite pas à s'engager, ce qui lui vaut des tas de détracteurs. Tour à tour il s'attaque aux précieuses ridicules ou aux bourgeois vaniteux, aux faux dévots et aux vrais avares, aux médecins ignorants et aux femmes savantes. Il se plaît à condamner le ridicule des conduites excessives, à dénoncer l'erreur, et à rendre hommage à la spontanéité. Comme Shakespeare ou Goethe, Molière incarne la langue et la culture de son pays, ce

tranchant. En effet, il permet d’être ce qu’on n’est pas… mais notre choix nous trahit. Chez Rosanette, l’ambiance « bon enfant » agit comme un piège dans lequel tombent les invités. Le « bal » tombe dans la vulgarité d’une galerie de personnages maladroits et caricaturaux, dont beaucoup sont des phantasmes ou des complexes personnifiés : on lit qu’Arnoux, le patron tyrannique et peu respectueux, s’y rend déguisé en « marmiton » (l. 18) : étrange, un patron qui se fait misérable subalterne ? Y aurait-il

retrouve d'abord dans le raffinement du langage ; elle se retrouve ensuite dans l'ambivalence de l'image qu'il donne de la femme : tantôt il s'inscrit dans une tradition comique de dénigrement de la femme qu'on trouve par exemple dans Les Souhaits ridicules ; tantôt au contraire il exalte la vertu et le courage de femmes comme Grisélidis ou bien l'épouse de Berbe bleue. D'après Marc Soriano, la présence des ces remarques sur les femmes serait, à l'intérieur même du texte des Contes, la

idée farfelue poussée dans ses derniers retranchements. Cette brève farce ne tirait pas à conséquences, mais elle recelait le germe du théâtre d'Anouilh avec ses principales caractéristiques : - une société grotesque et un humour noir, - des anti-héros avant la lettre, à mi-chemin entre rêve et cauchemar, tels que : «La Duchesse, sorte de personnage fabuleux sur un immense fauteuil à oreilles armoriées. À côté d'elle, l'oncle Hector, un grand hobereau maigre et faisandé qui met alternativement son

montai sur la plate-forme et la terrasse arrière d'un autobus et d'un véhicule des transports en commun bondé et quasiment complet de la ligne S et qui va de la Contrescarpe à Champerret. Je vis et remarquai un jeune homme et un vieil adolescent assez ridicule et pas mal grotesque : cou maigre et tuyau décharné, ficelle et cordelière autour du chapeau et couvre-chef. Après une bousculade et confusion, il dit et profère d'une voix et d'un ton larmoyants et pleurnichards que son voisin et covoyageur fait

idée farfelue poussée dans ses derniers retranchements. Cette brève farce ne tirait pas à conséquences, mais elle recelait le germe du théâtre d'Anouilh avec ses principales caractéristiques : - une société grotesque et un humour noir, - des anti-héros avant la lettre, à mi-chemin entre rêve et cauchemar, tels que : «La Duchesse, sorte de personnage fabuleux sur un immense fauteuil à oreilles armoriées. À côté d'elle, l'oncle Hector, un grand hobereau maigre et faisandé qui met alternativement son

Finlande, et voyager, car il s'ennuie. Il prétend vouloir ainsi le bien de tous, mais n'a rien à proposer pour l'avenir à la vieille nourrice, à sa fille et à son ex-beau-frère. Sonia et Vania sont désemparés par ce projet tout à fait égoïste et maladroit. Vania explose de colère : il s'estime trompé, ayant donné sa part d’héritage, ayant gâché et même sacrifié sa vie pour le professeur, en se dépensant depuis vingt-cinq ans dans le domaine contre un salaire de misère, pour pouvoir, grâce à son travail