Héros Romantique Chatterton

superpositions, permet une légèreté de ton, voire un humour certain. Dans le texte, y concourent l’usage de l’implicite, de l’allusion, de l’asynchronie, du décalage linguistique, de l’écart entre ce que le lecteur anticipe et la conscience qu’en a le héros… Cet album est un magnifique hommage à la culture du jazz. On retrouvera dans Little Lou : La Route du Sud (Gallimard Jeunesse) la suite de cette histoire et dans d’autres albums de Jean Claverie, La Batterie de Théophile (Gallimard Jeunesse)… des

époque de computers et de virtualité, le théâtre redevient un lien et un lieu vivant, un moment communautaire. Où les acteurs paient comptant. Les auteurs y parlent du monde comme il va et font le pont avec les origines du théâtre : des Sdf aux héros errants de la mythologie grecque il n’y a qu’un pas. La langue reste un creuset inépuisable. L’immense et légitime succès que rencontre dans le monde entier le théâtre de Bernard-Marie Koltès montre, s’il le fallait, que les meilleurs auteurs

Rotrou : Le Véritable Saint Genest. XVIIIe  siècle.     Une comédie de Regnard ou de Lesage (par exemple Le Légataire universel) et un drame de Diderot (par exemple Le Fils naturel). XIXe  siècle.     Deux autres auteurs romantiques, par exemple Vigny, Chatterton et Dumas, Antony. XXe  siècle.   Montherlant : La Reine morte. Genet : Les Bonnes, Les Paravents. Koltès : La Nuit juste avant les forêts, Quai Ouest, Roberto Zucco. II.  Théâtre  antique   Deux tragédies grecques, dont

Français, meurtri mais revenu à la vie; elle symbolise ce Paris-Canaille, intellectuel et cosmopolite, mais aussi l’insolence de la liberté. Conquérante, fragile, séductrice, rebelle, déchirée, croqueuse d'hommes, secrète, sauvage, drôle, provocante, romantique, sarcastique, voluptueuse, sensuelle, blessée, violente, impudique, éperdue, distante et puis soudain si proche... Et toujours « scandaleuse », car le scandale était dans l’air du temps qu’elle symbolise. «Elle incarnait le courage de l’après-guerre

couleurs de leur propre temps. Sylvestre Bonnard (pour peu qu’on veuille bien supposer, un instant, à cette ombre inventée une existence selon la chair) le « vrai » Sylvestre Bonnard, né sous le Premier Empire — la génération des grands historiens romantiques, l’eût encore compté parmi les siens : il en aurait partagé les enthousiasmes touchants et féconds, la foi un peu candide dans l’avenir de la « philosophie » de l’histoire. Négligeons l’épo que à laquelle il est censé avoir appartenu et rendons-le

au tac, avec humour, légèreté, et dans un langage fleuri3. Gare à qui se ridiculisait ! À la fin du XVIIe siècle, dans les salons, la mode était aux contes. Il s’agissait plutôt de récits d’aventures merveilleuses et d’histoires d’amour, avec des héros beaux comme des dieux, des féeries extraordinaires. Les premiers contes écrits par Perrault se différencient assez nettement des contes de l’époque. Il les publie un à un dans des revues, puis on en parle dans les salons, avant que l’ensemble des contes

de cinéma, de musique, et à refaire le monde. Cet été-là... 10 Guillaume Musso Que serais je sans toi ? Simplement te dire que, plusieurs fois, j'aurais aimé être un personnage de fiction. Parce que dans un roman ou dans un film, le héros aurait été moins maladroit pour faire comprendre à l'héroïne qu'elle lui plaisait vraiment, qu'il aimait parler avec elle et qu'il éprouvait quelque chose de spécial lorsqu'il la regardait. Un mélange de douceur ; de douleur et d'intensité. Une complicité

parler de livres, de cinéma, de musique, et à refaire le monde. Cet été-là... 10 Guillaume Musso Que serais je sans toi ? Simplement te dire que, plusieurs fois, j'aurais aimé être un personnage de fiction. Parce que dans un roman ou dans un film, le héros aurait été moins maladroit pour faire comprendre à l'héroïne qu'elle lui plaisait vraiment, qu'il aimait parler avec elle et qu'il éprouvait quelque chose de spécial lorsqu'il la regardait. Un mélange de douceur ; de douleur et d'intensité. Une complicité

temps où l'Empire brillait de toute sa gloire, lors du passage de Napoléon en Espagne, où il envoyait la fleur de ses troupes, les espérances de cette femme, trompées jusqu'alors, se réveillèrent. La curiosité la poussa naturellement à contempler ces héros qui conquéraient l'Europe sur un mot mis à l'Ordre du Jour, et qui renouvelaient les fabuleux exploits de la chevalerie. Les villes les plus avaricieuses et les plus réfractaires étaient obligées de fêter la Garde Impériale, au-devant de laquelle allaient

pont », ce à quoi réagit un général : « Ç’a été d’abord un nom de victoire [...] cette noblesse d’Empire, c’est autre chose bien entendu, mais enfin, pour ce que c’est, c’est très beau dans son genre, ce sont des gens qui en somme se sont batttus en héros. » (I, page 338). Plus loin, Marcel parlant de la princesse d’Iéna à M. de Charlus se vit ainsi rabroué : « Ah ! Monsieur, vous faites allusion ici à un ordre de nomenclature où je n’ai rien à voir. [...] Comme il n’existe pas de princesse de ce nom