Illusion Comique Baroque

être “occupé“ par les ordures. ▪ l.27 à 30 : les questions rhétoriques sont ridicules car l'homme de loi est mort donc il ne peut plus rien ▪ Le langage familier rabaisse et ridiculise les personnages. c)La désacralisation de la mort. Le comique désacralise la mort. Par ailleurs, Hamlet manipule les os, il s'amuse en les faisant parler. En fait, il n'est pas choqué. Les morts sont outragés (= offensés) : - on représente les cadavres - on les balance (outrage physique) - on les traite

-Sous le règne de Louis XIV la France annexe : le Roussillon, l’Artois et de la Franche-Comté Les mouvements littéraires ou spirituels -Le monastère de Port- Royal est le centre du : Jansénisme -Les auteurs suivants peuvent être qualifiés de baroques : Cyrano de Bergerac/Paul Scarron -Les principaux genres précieux sont : le roman/la lettre/la poésie galante -La « génération de 1661 » comprend : Molière/Racine/La Fontaine/Boileau Les auteurs et leurs œuvres -L’art poétique de Boileau paraît

L’illusion Comique, Corneille. (Acte II. Scène 2) Introduction : L’illusion comique de Corneille est une œuvre qui s’inscrit dans le mouvement baroque du XVIIème siècle. C’est une pièce de théâtre représentée pour la première fois au théâtre du Marais (Paris) en 1636. Elle a été publiée en 1639 chez François Targa. Dans la scène 2 de l’acte II, deux nouveaux personnages entrent en scène à la place d’Alcandre et Pridamant. Le premier, Matamore, est un capitan gascon, amoureux d’Isabelle. Le second

Sonnets pour Hélène, Ronsard Le Baroque (1580-1660) - Signifie une pierre précieuse. - Les baroques sont fatalistes avec une folie sans limite exprimée dans l’art. - L’église est très corrompue à l’époque. - Pour les baroques, le monde est une illusion. - Utilisation de l’oxymore, de l’hyperbole, des trompe-l’œil, des mises en abymes et de l’antithèse. Genres littéraires : - La poésie - Le roman - Le théâtre Registres utilisés : - Le merveilleux - Le comique Œuvres principales : -

[pic]LITTERATURE: LE BAROQUE I) Historique et caractéristiques : a) Historique L’étymologie de ‘baroque’ est incertaine, le mot peut du portugais barocco (qualité irrégulière d’une pierre précieuse) mais également venir de l’espagnol barueco, dont la signification est la même que l’origine portugaise. On associait donc à ce mot des concepts péjoratifs comme « bizarre, mauvais goût » puisque c’est le sens figuré qu’en donnait le dictionnaire de l’Académie en 1740. En 1776, un ajout à l’Encyclopédie

dernières scènes de l’œuvre, Dom Juan a accepté l’invitation du commandeur pour souper. La statue devient alors le juge suprême venu pour punir le méchant. En quoi les 2 scènes marquent-elles un point final à la comédie ? I- L’esthétique baroque a) Mélange des tonalités * Fantastique (présence du surnaturel) : * « le spectre » dont la voix n’est pas étrangère à Dom Juan. * « je crois connaître cette voix » : il s’agit probablement d’Elvire. * Allégorie du temps dans

Cet idéal humain prolonge celui de l’humaniste. Il préfigure le philosophe des Lumières. Dom Juan en est la provocante antithèse. Questions sur le théâtre au XVIIème siècle 1. Principales caractéristiques des courants baroque et classique. On appelle l’âge baroque, la période qui assure la transition entre la Renaissance et le classicisme soit, en gros de 1580 à 1660. La préciosité en constitue un aspect social et linguistique particulier. Le mot classicisme désigne un ensemble de

32 et du vers 34 à 36 où ils revivent. le rideau=> marque la frontière entre la vie et l’illusion, symbole entre le rêve et la réalité, cache et révèle, représente le seuil d’incertitude sur lequel se base le baroque Ce vertige existentiel se révèle comme un puissant ressort comique, en mettant l’accent sur les turbulences de la vie humaine. II. les turbulences de la vie A. les vicissitudes de la vie passage fonctionnant sur système de quiproquos => 2 principes essentiels : la vie est

Dans Tartuffe. 8°) Le personnage de théâtre a) le nom du personnage **pas de noms réalistes (cf ceux du roman) ; un prénom (non réaliste); un nom; un titre; un surnom **des noms signifiants: rang social, type, rôle (servante..); fonction comique ( Les valets de Molière, L'Eveillé et La jeunesse qui sont stupide pour l'un et vieux pour l'autre); des jeux de mots: Nell, Nagg, Clov et Hammer dans Fin de Partie de Beckett. **pas de noms dans le théâtre moderne: la pièce de Nathalie Sarraute

Explication de texte : L’Illusion comique de Pierre Corneille, Acte II, Scène 4 Dans cette scène, qui s'inscrit dans le registre comique, Pierre Corneille dépeint un échange entre trois personnages clés de la pièce de L’Illusion comique : Matamore, Clindor et Isabelle. Précédemment, Isabelle, pourtant promise à Adraste par son père Géronte, repousse ses avances. Ici, Matamore, capitaine gascon et épris d'Isabelle, tente de séduire la demoiselle à l'aide de son fidèle valet Clindor, en vantant