Illustre Théâtre

est l'importance de ce personnage dans le roman? Nous verrons d'abord en quoi il sert à la compréhension de la société libertine, avant d'étudier la manière dont il révèle le personnage de la Marquise de Merteuil. Enfin, nous verrons comment Prévan illustre l'idée de Liaisons Dangereuses, le fil conducteur du roman. Les libertins, ou roués, sont au centre de ce roman, et Prévan donne à voir quels sont leurs principes, leur manière d'agir. Ainsi, avec l'épisode de "sa fameuse aventure, celle qui

involontaire. En effet alors que Phèdre, apprenant la mort de Thésée, vient solliciter la protection d’Hippolyte pour son fils, celle-ci se laisse peu à peu déborder par ses sentiments, « Je m’égare » ou encore « Ma folle ardeur malgré moi se déclare » illustre ainsi le fait qu’elle tente de canaliser ses sentiments pour Hippolyte. Mais, malgré tous ses efforts sa passion prend le pas sur sa détermination et Phèdre n’arrive pas à la contrôler, tel que le montre les vers huit à quatorze de sa long tirade

troupe de théâtre français qui s'est illustré au début du règne de Louis XIV. Agé de quarante- trois ans en 1665, Molière se consacre au théâtre depuis déjà longtemps en cumulant les fonctions d’auteur, de comédien excellant dans les rôles comiques, de metteur en scène et de directeur de troupe. Sa carrière a bien évolué depuis 1643 quand ce fils de tapissier du roi renonça à suivre le destin paternel pour se jeter avec passion dans l’aventure théâtrale. Sa première troupe « L’illustre théâtre », fondée

le plus haut accomplissement de soi-même, la coïncidence parfaite de soi avec son image, c’est une logique de l’ascension (et non pas logique de la déchéance). Avec Corneille nous sommes loin de la tragédie antique ou racinienne, il renoue avec un théâtre humain, centré sur l’homme, les valeurs humaines en accord avec l’esprit français tel qu’il apparaît chez Montaigne et les moralistes du XVIIe siècle, c’est-à-dire que la raison triomphe des écarts. La tragédie racinienne parvient cependant à renouer

grandes parties : 1) La Théorie des trois Ages ou les origines du drame 2) Les grandes caractéristiques du drame : « quel est son caractère, quel pourrait être son style » 1- La théorie des trois Ages V. Hugo veut ici illustrer le fait que la société évoluant, ses goûts, son art connaissent synchroniquement la même transformation. a) Temps primitifs : Caractérisés par une naïveté sur le monde, les temps primitifs sont lyriques. C’est sur le mode de l’idéalisation

Ruy Blas De Hugo L’œuvre à l’examen Par Jacqueline Milhit Petits Classiques Larousse -1- Ruy Blas de Hugo Corpus bac : Étude de scène d’exposition Objet d’étude : le théâtre, texte et représentation (toutes sections). Texte 1 : Musset, On ne badine pas avec l’amour (1834), Acte I, Scène 1 Texte 2 : Hugo, Ruy Blas (1838), Acte I, scène 1, v. 1-30 (Il se lève) Texte 3 : Anouilh, Antigone (1947), extrait du Prologue Annexe : Entretien avec Ezio Toffolutti, scénographe et costumier (mise

GENRES THÉÂTRAUX Il existe différents genres théâtraux : ils possèdent des caractéristiques spécifiques. 1. LA COMÉDIE Si depuis toujours bon nombre de spectacles de théâtre avaient pour but de faire rire les spectateurs, la comédie proprement dite n’apparait en France qu’au 16e siècle, promue par les humanistes qui admiraient les comédies de l’Antiquité, et notamment celles d’ARISTOPHANE (Grèce, vers 450 – 385 AC), de PLAUTE (Rome 254-184 AC) et de TÉRENCE (Rome, 190-159 AC). Ce dernier

étaient permis. Le grec Aristophane (IV° siècle avant J.-C.) et, à Rome, Plaute et Térence (II° siècle avant J.-C.) ont utilisé la comédie pour dénoncer la tyrannie, le pouvoir de l'argent, la vantardise. 1. Présentation de la comédie et du théâtre Les origines • Née durant l'Antiquité grecque des processions burlesques (kômos) qui se déroulaient lors de fêtes de Dionysos (dieu grec, équivalent de Bacchus, dieu romain) – où des gens au visage barbouillé se lançaient, et adressaient

 UBU ROI. Drame en cinq actes et en prose d’Alfred Jarry (1873-1907), publié à Paris dans la revue le Livre d’art en avril et mai 1896, en volume au Mercure de France en 1896, et créé à Paris au théâtre de l’Œuvre le 10 décembre de la même année. Le seul nom d’Ubu a fait davantage pour rendre célèbre Alfred Jarry que tout l’ensemble de son œuvre, et le personnage a depuis longtemps acquis une existence autonome, dépassant le champ de la littérature. Son origine et l’usage qu’en fit Jarry ne

motif du retournement qui structure l'ensemble de la pièce13. Enfin, le personnage Sganarelle suffirait à lui seul à illustrer l'esprit de farce qui imprègne Le Médecin malgré lui : dépourvu de véritable personnalité, tant celle-ci apparait changeante et liée aux aléas des situations auxquelles il est confronté, il figure bien plutôt un type comique tel qu'on en trouve dans le théâtre de la foire14. Sa faconde aussi considérable qu'approximative quand il cite des proverbes ou quand il imite le jargon