Improvisation théâtrale

La Tragédie un genre théâtral en general, elle développe und action qui met en scène des héros ou des personnages de rang social élevé en vue d’émouvoir et d’instruire le spectateur, mais pas seulement cela, elle veut aussi provoquer sa terreur et sa pitié par le spectacle et avec ca des passions humaines en lutte entre elles ou contre le destin un autre critére d'une tragédie est que les personnages s’expriment sur un ton élevé ou sublime, et surtout en vers → ce vers s'appelle „Alexandrins“

acte  de  la  pièce,  après  que  Scipion,  le  jeune  poète,  a  tenté  de  calmer  le  tyran  avec  sa  poésie.  Caligula,  après s’être  joué  de  lui,  se  joue  désormais des  dieux.  Cette scène se construit et s’articule autour de la parodie théâtrale  religieuse  que  décide  d’organiser  l’empereur  pour  se  distraire.  On  peut  ici  parler d’une  mise  en  abyme  dramatique  :  Caius,  principal  protagoniste  de  la  pièce joue un temps  un autre rôle  que  sa  réelle identité.  Cette  mise à 

distingue généralement cinq grands genres littéraires : le genre narratif, le genre poétique, le genre théâtral, le genre argumentatif, le genre épistolaire. Le Genre Théâtral Qu’est-ce qu’un texte ? être C’est une histoire imaginée par théâtral un auteur pour montée par un metteur en scène et représentée par des comédiens sur une scène de théâtre. Il y a deux types d’informations dans le texte théâtral: les paroles échangées par les personnages (les dialogues) et les indications scéniques qui concerneront

points Exploitation pédagogique ......… 6 points Analyse du texte Ce qui surprend en premier le jury c’est la méconnaissance du fonctionnement du texte théâtral et de sa dimension spectaculaire, alors que de tels aspects sont des incontournables de l’enseignement des lettres et des programmes officiels. C’est tout d’abord le genre théâtral et ses codes qui sont méconnus. De trop nombreux candidats s' attachent à démontrer qu' Amphitryon est une tragédie (la référence à Jupiter et Mercure

Dom Juan - Molière - 1665 Le XVIIème siècle correspond à l’âge d’or du genre théâtral, et voit de ce fait apparaitre de nombreux dramaturges. La société travaille à façonner l’honnête-homme, avec la juste mesure et les bienséances de l’époque. Par ailleurs, les artistes remettent en question les mœurs et la mentalité de leur époque, notamment grâce à la littérature. Molière, maître de la comédie classique, au même titre que Corneille et Racine quant à la tragédie, écrit en 1665 sous les ordres

pièce par les élèves. Objectifs de la séquence :  Comprendre les enjeux spécifiques du texte théâtral comique (codes et procédés comiques) : - La triple typographie du texte théâtral (nom des personnages, didascalies, paroles prononcées), - - Le découpage en actes et en scène, Les procédés comiques : comiques de situation, de gestes et de mots.  Sensibiliser les élèves aux liens entre texte théâtral et représentation : - Faire réfléchir les élèves sur le choix des décors et des costumes (faire

dévoile la pensée de l’auteur 5. L’exode : les ridicules sont fustigés (sorte de « revue ») puis le chœur sort. DIFFÉRENTS TYPES DE COMÉDIE  Comédie d’intrigue : La comédie d’intrigue repose sur une succession de péripéties, c’est un genre théâtral intéressant du fait de l’abondance des actions et rebondissements qu’il propose. (Ex : Les Fourberies de Scapin de Molière). - Comédie de mœurs : La comédie mœurs consiste à souligner les tendances d’une époque, tourner en dérision les habitudes

C’est dans le genre théâtral que la régularité et la discipline s’expriment le plus, le roman étant un genre mineur à l’époque : une tragédie classique est toujours en cinq actes, une comédie peut-être en trois ou cinq actes. La règle des trois unités doit être respectée : unité de lieu, unité de temps, unité d’action. Elle est définie par Boileau dans son Art Poétique : « Qu’en un lieu, en un jour, un seul fait accompli/Tienne jusqu’à la fin le théâtre rempli ». La bienséance doit aussi être assurée

l'acte I de Ruy Blas, Victor Hugo nous laisse percevoir les idées politiques de Don César dans ses deux tirades des vers 218 à 248 accompagné également d'un vocabulaire appartenant au registre romantique. Le drame romantique est un nouveau genre théâtral qui va faire son apparition au début du 19ème siècle. Le drame romantique ne va exister malheureusement que de 1823 à 1843. Ruy Blas, écrit en 1838 par Victor Hugo est une pièce de théâtre qui va à l'encontre des règles de la tragédie classique qui

de la société. Les citoyens n'ont pas le droit de se méler à eux ni même de leur rendre visite ou de les acompagner en public. Seuls les acteurs d'atellane sont acceptés puisque ce genre appartient à la tradition latine. C'est aussi le seul genre théâtral où l'on ne porte pas de masque. Durant la représentation, si un acteur commet une erreur, qu'on appele un “solécisme dans la main”, une faute dans le langage gestuel, il est battu à coups de verges à la fin de la représentation. La gloire Malgré