Introduction Dom Juan Comique Ou Tragique

genre théâtral (le tragique est un registre). Une tragédie développe généralement une actionSérie d’événements qui constitue une intrigue. mettant en scène des héros ou des personnages de rang social élevé, en vue d’émouvoir et d’instruire le spectateur, provoquer sa terreur et sa pitié par le spectacle des passions humaines en lutte entre elles ou contre le destin. Dans une tragédie, les personnages s’expriment sur un ton élevé ou sublime, et en vers (→ alexandrins). Introduction En France, à l’époque

alors que les formes de l’argumentation indirecte sont beaucoup plus variées : roman, conte, fable, poème, pièce de théâtre,…au XVII et XVIIIe particulièrement, ce sera de l’argumentation indirecte afin de contourner la censure Les registres : -Le comique : il cherche à déclencher le rire. Il peut être amené par différents procédés : -L’humour : un sujet sérieux est traité de manière légère ; si le sujet est particulièrement dramatique et le registre adopté très léger, on parle d’humour noir -L’ironie :

 Classicisme I: Introduction : Le classicisme est un mouvement qui se développe en France dans la seconde moitié du 17e siècle, sous le règne de Louis 14. Il se caractérise par l'autorité de la raison, comprise comme le bon sens, ce qui pousse à bannir ce qui n'est pas vraisemblable. Ces impératifs de la raison et de la vraisemblance s'incarnent dans les règles strictes qui sont fixées dans des textes théoriques. Le classicisme voit naître la figure de « l'honnête homme

registres sont : - Le registre comique : le lecteur rit. On peut distinguer dans ce registre les registres : ironique (dire le contraire de ce que l’on pense), burlesque (traiter les sujets graves, sérieux de manière légère, souvent grossière), satirique (véhiculer une critique). - Le registre lyrique : l'auteur cherche à faire partager les sentiments, souvent exaltés, qu'il éprouve. - Le registre pathétique : le lecteur est ému, pris de pitié. - Le registre tragique : le lecteur est désespéré

Introduction (rédigée) Curieusement, dans le théâtre grec, le mot qui désignait l'action d'une pièce – « agôn » – signifiait aussi le « jeu », le « concours », la « lutte », le « combat » ; ce terme marquait déjà clairement que le conflit, ainsi que sa concrétisation – l'affrontement – sont primordiaux au théâtre. Pascal, au XVIIe siècle, va dans le même sens quand il affirme : « Les scènes contentes » (c'est-à-dire les scènes où les personnages sont en harmonie) « ne valent rien ». Le texte théâtral

Le Misanthrope Acte I Scène 1 Introduction : A la fois auteur, acteur et metteur en scène, Molière, de son vrai nom Jean Baptiste Poquelin, révolutionne le genre comique du XVIIe siècle en lui donnant ses lettres de noblesse. D’un genre considéré comme mineur populaire, issu de la farce, il crée un genre plus noble et dont le but n’est plus uniquement de faire rire mais aussi de critiquer la société. Ses comédies de caractère qui dresse un portrait cinglant de la société lui attire de

SEQUENCE 5 - LE THEATRE I ] Introduction • Complexité du genre théâtral qui repose sur : pérennité du texte écrit éphémérité de la représentation (interprétation, mise en scène, décors,…) • Double énonciation du dialogue théâtral ; les propos s’adressent à la fois aux personnages et au public. • Le théâtre se veut un art proche de la vie, de la réalité ; on remarque une exigence de naturel dans la représentation des personnages et

réalisé par les élèves de 2de 3      année scolaire 2014­2015        SOMMAIRE          Introduction        re​ 1​  partie : Le théâtre antique grec        e​ 2​  partie : le théâtre antique romain        e​ 3​  partie : Le théâtre au XVIIe siècle        e​ 4​  partie : Le mécénat royal et la création artistique sous le règne de Louis XIV        e​ 5​  partie : Les influences comiques dans l’œuvre de Molière        e​ 6​  partie : Les influences tragiques dans l’œuvre de Racine        Conclusion                       

Introduction Amorce : Pour éduquer les enfants, on recourt à la fiction, à des histoires peuplées de personnages inventés, à des apologues, souvent destinés à forger leur vision de la vie ou à les édifier. Les adultes oublient un peu ce goût du récit, considéré comme moins sérieux que les autres formes d'argumentation, mais le retrouve et le satisfait par le théâtre, le cinéma ou le roman. Problématique : Pourquoi la fiction est-elle efficace pour transmettre une vision de l'homme et du monde

[pic] Petite introduction sur l’étude d’une pièce de théâtre au cycle 3 Une évidence : un texte de théâtre ni ne se lit, ni ne s’étudie comme un poème, un roman, un conte,… |Quelques caractéristiques du texte théâtral |Conséquences pour l’étude d’une pièce | |Pour exister, le texte théâtral  a besoin d’un espace, d’un corps avec une voix, et d’un spectateur. C’est