Introduction Sur Beckett Fin De Partie

spectateur, la variation des codes qui régissent les rapports entre auteurs et interprètes, texte et représentation, public et spectacle, ou, en un mot, le réel et son reflet. La conception traditionnelle du théâtre occidental, la mimesis Jusqu’à la fin du XIXe siècle, le théâtre occidental a été un théâtre de discours et d’intrigue, héritier d’une conception du réel et de l’art inspirée des Anciens, plus précisément d’Aristote. Depuis la Poétique d’Aristote, la production dramatique (du mot grec

constitutives… Tout courant littéraire nouveau vient au nom de la vérité. Selon eux, la vérité se cache dans la création de la réalité (et non pas dans sa copie). Les différents courants littéraires proposent une destruction du visible et une reconstitution à partir des fragments, suivant un sentiment intuitif. Cette littérature veut créer l'image de l'homme. Voilà pourquoi l'univers est présenté de manière fragmentaire, abrupte. Aspects caractéristiques de toutes les avant-gardes: le choc, la surprise, le discontinu

Introduction Amorce : La représentation d'une œuvre théâtrale est une création collective et incarnée. Une fois écrite, la pièce échappe à son auteur et ne lui appartient plus : ce sont les acteurs qui donnent corps à l'œuvre. Dans cette création collective, les accessoires, les décors et les costumes jouent un rôle important et les dramaturges eux-mêmes y accordent une attention particulière. Problématique : Lors de la représentation, le metteur en scène doit-il suivre scrupuleusement les indications

mouvementé (Théophile de Viau), elles sont très fréquentes dans le drame romantique (qui privilégie les drames historiques recréant une époque et multiplie les gestes théâtraux ; cf. Hugo) ou dans le mélodrame et dans certaines pièces contemporaines (Beckett). CORRIGÉ DE LA QUESTION • Les didascalies sont nombreuses dans ces deux scènes et donnent des indications précieuses pour la représentation. Il s’agit de deux scènes dont l’intérêt repose presque autant sur ce qu’il y a à voir – le cadre, les

La comédie   Introduction:  La comédie est un genre littéraire, théâtrale. Le terme « comédie » a tout d’abord désigné le théâtre en général. Il trouve son origine en Grèce lors des célébrations en l'honneur de Dionysos. La comédie cherche à divertir, à faire rire par la légèreté de l’intrigue ou la peinture des personnages qui y est faite. I- L'histoire de la comédie jusqu'au XVII ème siècle A) Origine antique Gréco-latine  La comédie est née à Athènes au 5éme siècle avant JC, dans le cadre

Introduction Dans sa nouvelle Le Forgeron, Zola compare l'écrivain au forgeron qui, par son travail et son talent, transforme le paysage et améliore le sort des hommes. Comme beaucoup d'autres artistes, il considère que l'un des rôles de l'art est de contribuer à l'amélioration du sort des hommes. La littérature a-t-elle le pouvoir d'intervenir sur le monde et sur les consciences pour les transformer ? Après avoir analysé la fonction dénonciatrice de la littérature, nous étudierons les effets de

spectateur, la variation des codes qui régissent les rapports entre auteurs et interprètes, texte et représentation, public et spectacle, ou, en un mot, le réel et son reflet. La conception traditionnelle du théâtre occidental, la mimesis Jusqu’à la fin du XIXe siècle, le théâtre occidental a été un théâtre de discours et d’intrigue, héritier d’une conception du réel et de l’art inspirée des Anciens, plus précisément d’Aristote. Depuis la Poétique d’Aristote, la production dramatique (du mot grec drama

Introduction:     Samuel BECKETT a vécu de 1906 à 1989 dont pendant le XXème siècle. C'est un auteur Irlandais, mais il écrit en Anglais et en Français. Son nom est associé au théâtre de l'absurde car il montre une vision pessimiste de l'homme (=il ne voit que le mauvais côté de l'homme), il est plus sévères et il met le minimal de la chose.     Le théâtre de l'absurde est mis en scène un point de vue souvent pessimiste et d’un monde transparent (sans dieu, sans au-delà, l’homme nait avec la tragique)

pas mieux dans un texte qui se rapproche de notre vie de tous les jours, et qui par conséquent, est plus réaliste ? Mais une pièce extraordinaire n'est-elle pas mieux, justement, pour nous faire sortir des galères de la vie quotidienne ? (...) Introduction I) Un univers banal et ordinaire A. Le drame bourgeois B. La caricature au service de la dénonciation II) Un univers différent et intense A. La tragédie B. Le cartharsis sociale ou purgation psychologique C. L'affrontement de deux idéologies

écriture est l’épurement, qui s’inscrit dans une tradition antérieure, inaugurée par Beckett Nous essaierons de montrer que Toussaint est un auteur, qui s’inscrit dans ce mouvement minimaliste, de renouveau de Minuit et nous définirons les caractéristiques de son écriture. Dans une première partie, nous présenterons l’art minimal dans son contexte et la naissance de la littérature minimaliste, puis dans une seconde partie, nous analyserons les différents caractères de l’art minimaliste que l’on peu trouver