Introduction Sur La Cantatrice Chauve

Le théâtre : voir lexique des notions. Choix et exploitation des exemples : voir guide méthodologique. Corrigé : Attention ! Les indications en couleur ne sont qu'une aide à la lecture et ne doivent pas figurer dans votre rédaction. Introduction Amorce : le théâtre, dans son texte et dans sa représentation, est peut-être le genre littéraire le plus conventionnel et semble, par ses artifices matériels et ses conventions, nous écarter du réel et de la vérité. Les termes métaphoriques

position – que s’évalue la valeur d’un livre A – Un livre doit à la fois susciter des émotions fortes, en passant un message tout aussi fort 1°) Tout en faisant rire, une œuvre littéraire peut réveiller les consciences Ex : La Cantatrice chauve, Eugène Ionesco, 1950 : le rire a toujours eu une fonction libératrice et dénonciatrice. Dans cette pièce, ce que vise à dénoncer Ionesco, c’est l’inanité du langage, l’impossibilité pour les êtres, dans cette période d’après-guerre, de communiquer

interrogations éthiques et philosophiques : Quelles questions éthiques et philosophiques les concepts de génération et d’hérédité posent-ils ? Séance d’introduction : étymologie et formation du mot « génération » Texte complémentaire : IONESCO, La Cantatrice chauve, 1954. La tirade du pompier. Séquence 1 : Les origines en héritage : Les théories de la génération et le concept de l’hérédité 1) « Il y a deux hommes en chaque homme », Borges. Aperçu de l’évolution des théories de la génération biologique

Attention ! Les indications en couleur ne sont qu’une aide à la lecture et ne doivent pas figurer dans votre rédaction. Introduction Curieusement, dans le théâtre grec, le mot qui désignait l’action d’une pièce : agôn signifiait aussi le « jeu », le « concours », la « lutte », le « combat » ; ce terme marquait clairement que le conflit, ainsi que sa ©HATIER concrétisation – l’affrontement – sont primordiaux au théâtre. Pascal, au e XVII siècle, va dans le même sens quand il affirme : « Les scènes

manifestes permettent de voir l'évolution du surréalisme, qui est le plus fort dans les années 30 du XXe s. Queneau, Prévert, Soupault, sont exclus ensuite. Textes importants pour le surréalisme: • 1924, Une Vague de rêve, L. Aragon; • 1927, Introduction au discours sur le peu de réalité, A. Breton; • 1928, Le Traité du Style, L. Aragon; • 1928, Le Surréalisme et la Peinture, manifeste dans le domaine des arts plastiques, A. Breton; • La création d'un théâtre surréaliste "Alfred Jarry"; • 1928

INTRODUCTION Á LA PIÈCE JUSTE LA FIN DU MONDE de Jean-Luc LAGARCE Présentation de l’auteur et de son œuvre Objectifs : ➢ Faire connaissance avec l’auteur, son parcours, son œuvre ➢ Entrer dans la pièce : contextualisation, réflexion sur le titre, étude des didascalies initiales, lecture du prologue, présentation des enjeux thématiques et dramaturgiques A- Présentation biographique de Jean-Luc Lagarce (1957-1995) ➢ Auteur dramatique, metteur en scène et fondateur d’une troupe de théâtre

> Problématique 2 : l’œuvre et son contexte Séquence 3-MU03 55 Introduction ..................................................................................................................................................................... 58 Chapitre 1 > Étude des œuvres A ...................................................................................................... 59 Schoenberg Op. 11 pour piano De la suspension tonale à l’abstraction B Pièce musicale

fantômes tout en cherchant sans cesse de la lumière, vers la lampe, sur ses habits ou à travers la fenêtre. Thèmes principaux SOLITUDE (attente) et MORT Choses communes entre les trois pièces thèmes, décor, mouvement, personnage 3. Introduction du passage 3.1 Situation : notre passage se situe au début la pièce. Le lecteur fait connaissance du personnage avec aucune information particulière. Un homme tout en blanc est seul sur scène avec comme décor une lampe à pétrole et un lit. Ensuite

Étude comparative entre «Huis-Clos» de Sartre et «Hôtel des deux mondes» de Schmitt Introduction Depuis la Renaissance, le théâtre évolue vers une reconstitution de plus en plus scrupuleuse de la réalité. Alors que cette recherche du réalisme atteint son apogée, à la fin du xixe siècle, on voit apparaître, sous de multiples formes, une réaction antiréaliste. L'art théâtral, comme l'ensemble des expressions artistiques, semble être à la recherche d'un nouveau souffle et d'un nouveau

a un sentiment très fort de l'absurde. C'est une société qui ne se comprend plus. Tout ce que l'on a mis en place s'écroule. Les écrivains vont mettre en mot ce sentiment de l'absurde. Exemple : Un écrivain roumain E. Ionesco Rhinocéros, La Cantatrice chauve, La leçon ou des écrivains Irlandais comme Beckett avec En attendant Godo. Sartre avec Nausée. Cela fait n'être chez l'européen une espèce de désespoir. Jean baptiste Clamence il clame dans le désert qu'il est tout seul dans un monde qui n'a