Ionesco Définition Théâtre

L’absurde Définition :C'est ce qui est contraire et échappe à toute logique ou qui ne respecte pas les règles de la logique. C'est la difficulté de l'Homme à comprendre le monde dans lequel il vit. C'est avant tout un degré de comique très élevé. Il signifie ce qui n'est pas en harmonie avec quelqu'un ou quelque chose, par exemple, une conduite absurde est un comportement anormal, un raisonnement absurde est un raisonnement complètement illogique. En littérature cette notion, qui produit un

Jean Vilar » d’Avignon. Problématique : en quoi le drame romantique renouvelle-t-il les formes de la représentation et la nature du héros de théâtre ? Corpus : Acte I, scène 1 Acte I, scène 4 Acte III, scène 3 (« Tu me demandes pourquoi je tue Alexandre […] le tribunal de ma volonté ») Acte IV, scène 9 Lectures cursives : Ionesco : Le roi se meurt (ed. 1963) Racine : Phèdre (1677) Projections video : Lorenzaccio de Musset, mis en scène par Zeffirelli à la Comédie

ROBERTO ZUCCO : le mythe de l’assassin automatique dans le théâtre de Koltès « Signes de vie : la cruauté, le fanatisme, l’intolérance ; signe de décadence : l’aménité, la compréhension, l’indulgence » Cioran, Précis de décomposition. « Le monstre peut surgir de nous, nous pouvons avoir le visage du monstre. » Ionesco, Entre la vie et le rêve. « Au bout d’un siècle l’accroissement du bruit, l’accélération des mouvements et des cadences de travail, la puissance multipliée de l’éclairage artificiel

XVIIème siècle - Pour le mouvement littéraire 1560 à 1660 Principe : mouvement donnant de l’importance aux courbes et aux irrégularités, aux trompe-l’œil et aux illusions, au registre pathétique. Tableau => Procedé de hypotypose. Genre: Théâtre, poésie, roman. Auteurs : | Culture : | Le BerninPierre Puget | | Architecture : | Boro Mini | | Littérature : | De VignéCorneille | Le Classicisme: = la perfection. Le classicisme (1660-1680)

| -illusion de l'instabilité, les métamorphoses du monde et des êtres -les déguisements, les masques et les miroirs, les jeux sur l'identité -les incertitudes du bonheur toujours menacé | Théâtre, roman, poésie | -antithèses, contrastes -hyperboles -images étonnantes -théâtre dans le théâtre et complixité de l'intrique romanesque | -Corneille, L'illusion Comique -D'Aubigné, Saint-Amant, Cyrano de Bergerac | | Le Classicisme | Le classicisme prône l'équilibre et la

réaction réfléchie, l’horreur ou le dégoût. L’humour noir n’a pas de tabou. C’est même par définition son terrain de prédilection. Il ne faut cependant pas confondre humour noir et moquerie : l’humour, même noir, reste un trait d’esprit. Il préfère rire des choses pour ne pas avoir à en pleurer. L'humour noir se rencontre principalement dans la littérature (roman, nouvelle et micronouvelle), le théâtre, le cinéma, la bande dessinée et le dessin. ●L'absurde est un degré de comique très élevé

divertir et oublier ses soucis? Un homme heureux est un homme qui rit, le théâtre est le lieu par excellence où l'imagination et la folie règnent en maîtres. Cela n'implique pas pour autant de ne pas réfléchir et de ne pas découvrir un sens plus profond des répliques, de la pièce. En effet, tout ceci reste à nuancer: les aspects comiques ne servent-ils qu'à faire rire, à amuser le public? Il est vrai que le registre comique au théâtre est propice à la détente, à l'amusement. Cependant lui attribue t'on

Figures de rois Documents A – Alfred Jarry, Ubu Roi, acte III, scènes 3 et 4, 1896. B – Jean-Paul Sartre, Les Mouches, acte II, scènes et, 1943. C – Albert Camus, Caligula, acte II, scène 5, 1944. D – Eugène Ionesco, Le roi se meurt, 1962. Ce corpus contient quatre textes. Ce sont tous les quatre des extraits d’œuvres théâtrales qui nous parlent du pourvoir des rois. Le premier représente les scènes 3 et 4 de l’acte III de la pièce « Ubu Roi » d’Alfred Jarry écrite en 1896. Son registre

Le Théatre Le rôle du metteur en scène Le théâtre est un écrit destiné à être joué. Arrêtez-vous un instant pour bien comprendre. Une pièce de théâtre est un texte écrit par un auteur. Mais ce texte n’est pas destiné à être lu. Il est destiné à être joué sur scène. Or qui s’occupe de la mise en scène ? Le metteur en scène. D’où la fameuse cascade de questions à l’oral de français : ♦ Où s’arrête le rôle du metteur en scène ? ♦ Le metteur en scène est-il un créateur au même titre que l’auteur ? ♦

pièces de théâtre, et d’instruire le lecteur et le spectateur tout en les distrayant. La question de savoir si les pièces de théâtre sont faites pour êtres jouées ou bien lues, ou les deux se pose donc. Nous allons donc étudier cet aspect du théâtre selon lequel les pièces sont uniquement destinées à être jouées. Nous verrons enfin que la mise en scène d’une pièce permet de dépasser l’opposition entre lire une pièce et assister à sa représentation. I. Le but premier du théâtre : être joué