Ionesco La Leçon Procède Comiques

celle-ci menant très souvent à la mort. L’origine de cette pensée étant sans conteste le traumatisme, la chute de l’humanisme à la sortie de la deuxième guerre mondiale. Ionesco, Adamov, Beckett, Genet, voire Pinter sont parmi les auteurs de ces œuvres qui ont bouleversé les conventions du genre. La particularité de Eugène Ionesco et Samuel Beckett est qu'ils ont exposé une philosophie dans un langage lui-même absurde qui réduit les personnages au rang de pantins, détruit entre eux toutes possibilités

lever du rideau au théâtre et crée une mise en attente. Émerveillement du public avec « attira les yeux de tout le monde ». Système de subordination cause-conséquence : « l’on doit croire que », « puisque ». Hyperboles, termes superlatifs, procédés d’insistance, expression de haut degré. Caractère absolu du vocabulaire (« beauté, beau, beauté parfaite »...) b. Un portrait physique et moral Portrait moral : L’éducation est dispensée par une mère parfaite : « le bien, la vertu et le

e registre comique Le mot « comique» se trouve associé à deux notions. D'une part, on parle de comique par référence au genre de la comédie; d'autre part, on l'associe au rire: est dit comique ce qui déclenche le rire, mais la comédie ne fait pas toujours rire. La registre comique dont nous parlons ici correspond au second sens, même si certains extraits qui l'illustrent sont eux-mêmes issus du théâtre. Analyser les raisons pour lesquelles rient l'auditeur d'une histoire drôle, le lecteur d'un

très voisines. Cependant, la pièce de Molière est différente dans le ton, plus animée grâce au mouvement rapide de l’action qui multiplie les péripéties et dans la force comique des procédés burlesques. L’intrique compliquée des Fourberies de Scapin obéit à un schéma des plus traditionnels. Molière déploie ici tous les procédés de la farce classique, dans une invention joyeuse et virtuose qui ne le ralentit pas. Le dénouement ne faillit pas à la règle. La pièce a été représentée à Paris le 24 mai

| | |La poésie est-elle vouée à l’expression des |Question : L’amour suscite souffrance et joie chez le poète. Par quels procédés | |sentiments ? (ES/S – mars 2005) |les poèmes expriment-ils cette double réalité ? | |- Chénier, « A Fanny », Amours |Commentaire : Baudelaire, « Causerie », Les

classique aujourd’hui Les fourberies de Scapin (Molière), Dom Juan (Molière), Yerma ( Féderico Garcìa Lorca) Le tragique et le comique, Tragédie et Comédie (genre et registre) Définir les registres : comique/tragique/dramatique/lyrique Le registre comique désigne ce qui provoque le rire, ce qui caractérise la comédie et le théâtre en général. Les effets comiques peuvent reposer sur la rupture de la cohésion du texte (langue et discours) ou sur la rupture de la cohérence du texte (organisation

tout comme le rire satirique contribuent, de la même façon, à la dénonciation des maux de la société. Les ressources multiples de la fiction A. Le didactisme des fables, apologues et autres contes... *l'apologue, récit contenant une leçon morale, confirme le pouvoir des récits fictifs : les contes philosophiques de Voltaire [1694-1778] comme « Candide ou l'optimisme » (1759), qui dénoncent l'esclavagisme en Guyane hollandaise, l'Inquisition espagnole de Torquemada, les guerres féodales

est devenu Lorenzaccio, comme on le surnomme avec mépris à Florence. L’assassinat qu’il projette est donc une façon de se réconcilier avec luimême puisque, dit-il, « ce meurtre, c’est tout ce qui me reste de ma vertu ». Dans cette scène, Lorenzo procède à la répétition, en imagination, du meurtre qu’il s’apprête à commettre dans l’heure qui suit. Sur une place déserte, en pleine nuit, il repasse avec minutie les détails de son projet, il laisse aussi vagabonder son imagination et ses réflexions et

judiciaires. Les excès du chauvinisme. Il entend défendre les petites gens contre les « décadents » de tout poil. Il se méfie du « progrès ». Il a un côté chansonnier, anarchiste de droite. Mais il se montre soudain un étonnant poète. Seul auteur comique « rescapé », il passe, de son temps, pour le meilleur. Onze pièces sur quarante deux nous sont parvenues dont : Les guêpes (-422) : la manie athénienne de la procédure. Racine en fait Les Plaideurs. Le théâtre grec nous est parvenu atrocement

Celui du Gargantua est moins explicite sur ce point, mais l’épithète inestimable respecte l’isotopie de la démesure propre à l’épopée. Autre renseignement générique : épouvantables, horrible, le nom et le titre de l’« auteur » relèvent du registre comique. Nous sommes donc dans l’imitation parodique des récits médiévaux, mêlant les codes épique et chevaleresque (cf. le titre de « roi »). En outre, Gargantua et Pantagruel sont initialement des personnages du folklore : le genre des récits populaires