Ionesco Le Comique N Est Comique Que S Il Est Un Peu Effrayant

2 : Extrait de Rhinocéros, Acte 2 tableau 2 Métamorphose de Jean Au 20ème siècle, ère des atrocités et des totalitarismes tels que le nazisme, se développe une nouvelle idéologie du théâtre qui prendra le nom de « théâtre de l’absurde ». Eugène Ionesco est un dramaturge du théâtre de l’absurde, il a écrit notamment Rhinocéros, paru en 1953. L’auteur nous raconte dans cet oeuvre la mystérieuse épidémie qui touche une petite ville : la rhinocérite. Cet maladie est en réalité la métaphore du triomphe

I/ Biographie de l’auteur Né le 26 novembre 1909 à Slatina en Roumanie, Eugène Ionesco est un dramaturge et écrivain roumain et français (fils d’un père roumain et d’une mère française). Il passe son enfance en France, avant de retourner en Roumanie de 1925 à 1938, où il est diplômé de l’université de Bucarest après des études de littérature française. Il débute en enseignant le français et en écrivant des articles pour des revues littéraires. Il revient en France en 1938 et devient auteur

Aussi on peut se demander en quoi cette rencontre permet à l’auteur de faire une satire du comportement libertin de la cour. Pour répondre à cette question nous nous intéresserons à la manipulation, puis nous analyserons les différents types de comiques présents dans cet extrait. L’inconstance amoureuse, reflet de l’instabilité du monde, est un thème du Baroque. En effet, dès le début de l’extrait on s’aperçoit du comportement manipulateur et séducteur de Don juan, il n’hésite pas à promettre à

Ouvrez vos oreilles ! BÉRENGER : Comment ? JEAN : Ouvrez vos oreilles. J'ai dit : pourquoi ne pas être rhinocéros ? J'aime les changements. BÉRENGER : De telles affrmations venant de votre part... (Bérenger s'interrompt, car Jean fait une apparition effrayante. En effet, Jean est devenu tout à fait vert. La bosse de son front est presque devenue une corne de rhinocéros.) Oh ! vous semblez vraiment perdre la tête ! (Jean se précipite vers son lit, jette les couvertures par terre, prononce des paroles furieuses

restant à résister à la rhinocérite. Tous ses proches ont rejoint le rang des rhinocéros, même Daisy et Dudard, un homme réfléchi. Ce dernier utilise comme prétexte de « suivre ses chefs et ses camarades » et devient à son tour rhinocéros. Daisy, qui peu avant avait partagé son amour à Bérenger, rejoint les rhinocéros qu’elle trouve soudainement magnifique, porteur de la promesse de la vie meilleure, et refuse de « sauver le monde ». Elle laisse donc Bérenger tout seul dans sa lutte contre les rhinocéros

Le rire dans Fin de Partie Des ressorts comique variés le comique de geste : une ressource proprement théâtrale mais qui évoque ici souvent le cinéma burlesque (Charlie Chaplin ou Buster Keaton) par la mécanique des corps ou son excentricité, ainsi que la succession sans enchaînement nécessaire de brefs épisodes comiques qui s’apparente au «gag» : ex : didascalie initiale : aller-retours de Clov, jeu avec l’échelle. Une mécanique des corps qui évoque le cinéma burlesque : Charlie Chaplin ou

Article « Macbeth / Macbett  : répétition tragique et répétition comique de Shakespeare à Ionesco » Véronique Lochert Études littéraires, vol. 38, n° 2-3, 2007, p. 59-70. Pour citer la version numérique de cet article, utiliser l'adresse suivante : http://id.erudit.org/iderudit/016344ar Note : les règles d'écriture des références bibliographiques peuvent varier selon les différents domaines du savoir. Ce document est protégé par la loi sur le droit d'auteur. L'utilisation des services d'Érudit

d’autres préoccupations que nos misères humaines. Prenons l’exemple du spectacle comique qui propose un divertissement basé sur le plaisir de rire. Choisir d’assister à une comédie de Molière ou de Marivaux (ou même à un « one man show » de DJamel DEBOUZE), c’est choisir de se divertir par le rire. Les procédés comiques utilisés peuvent aller du comique de geste, de répétition, de langage, (mise en scène) au comique de situation et de mœurs (rire moqueur) qui visent à distraire le spectateur en

Séquence 3 : Eugène Ionesco, Rhinocéros Objet d'étude : Le texte théâtral et se représentation, du XVIIème siècle à nos jours. Problématiques : Quels sont les enjeux de la pièce du point de vue politique et moral ? Quelles questions pose-t-elle au niveau de la représentation théâtrale ? Séance 1 : La scène d'exposition Problématique : En quoi cette scène d'exposition étonne-t-elle ? Objectifs : Étudier une scène d'exposition. Analyser l'importance des didascalies Support : Œuvre + Manuel

SITUATION Nous sommes ici au second acte de la pièce. Jusqu'alors l'action opposait Jean, sûr de lui, solide dans ses convictions stéréotypées à Bérenger, égaré, mal à l'aise. Or, peu à peu, nous assisterons à un renversement de rôles qui marque la progression de ces personnages : les certitudes, la revendication d'une pseudo-perfection mènent Jean à la dérive, oublieux des valeurs humaines, de plus en plus monstrueux. Bérenger, au contraire, lui résiste et s'affermit alors pour défendre instinctivement