Ionesco Passé Présent Présent Passé

Le théâtre de l'absurde Le théâtre des années cinquante est un genre renouvelé par deux dramaturges, Eugène Ionesco et Samuel Beckett. Le drame psychologique, la tragédie antique revisitée (Giraudoux), la comédie sont désormais écartés, et la mise en scène est réduite à quelques objets emblématiques, à un décor saugrenu. Les obsessions des personnages sont "cultivées" par des monologues confus ou des dialogues illusoires, dans lesquels le langage - son pouvoir, ses structures, ses préjugés idéologiques

Fiche de lecture : Le roi se meurt. Eugène Ionesco, dramaturge français •  Né en 1909 à Slatina (Roumanie) •  Décédé en 1994 à Paris Né d’un père roumain et d’une mère française, Eugène Ionesco arrive en France un an après sa naissance et sera naturalisé français en 1951. Son œuvre théâtrale a marqué la littérature : il est aujourd’hui l’un des dramaturges français les plus joués dans le monde. Soucieux d’être compris, il a aussi laissé beaucoup de commentaires sur son œuvres (Notes et contre-notes

Composée en juin 1950, La leçon de Ionesco (1909-1994), présentée comme un drame comique, fut créée le 20 février 1951 au théâtre de Poche. Ionesco, écrivain d'origine roumaine revendique un théâtre d'avant-garde que l'on appelle théâtre de l'Absurde, et il en est un des principaux fondateurs. Au lendemain de la tragédie de la Seconde Guerre mondiale, ce mouvement remet en cause la dramaturgie classique, en bouleversant les valeurs de l'être et en blâmant les situations comiques pour mieux dénoncer

Eugène Ionesco (né Eugen Ionescu), Roumain né le 26 novembre 1909 et mort à Paris le 28 mars 1994, est un auteur dramatique lié au «théâtre de dérision» tout comme Samuel Beckett qui le considère comme le père du théâtre de l'absurde (résumable par cette citation : «sur un texte burlesque un jeu dramatique ; sur un texte dramatique, un jeu burlesque»). Lui qui disait « vouloir être de son temps, c'est déjà être dépassé » est effectivement considéré aujourd’hui comme un classique. Il fut pourtant

Rhinocéros – Ionesco La première apparition du rhinocéros, de « Nous avons fêté l’anniversaire d’Auguste » à « Il sort son mouchoir, se mouche » p. 26 Introduction Vie d’Ionesco Nous voyons une ville imaginaire où les habitants vont se transformer en rhinocéros les uns après les autres, une transformation tant physique et mentale. Nous sommes sur à la terrasse d’un café sur la place d’un village. Alors que Jean déplore la négligence de l’apparence de Bérenger, son goût pour la boisson et

N O IS SA DE C Œ UR 20 VA LE T 09 0 -2 10 LE IONESCO La leçon Compagnie de Théâtre Le Valet de Cœur Contact : Marie-Agnès Munoz 8, rue Antoine d’Auvergne 63000 Clermont-Ferrand Tél. : 04 73 91 20 66 Site : http://theatre.valetdecoeur.free.fr Courriel : valet.de.coeur@wanadoo.fr 2 La leçon Eugène Ionesco Le professeur La jeune élève La bonne Jean-Yves Lenoir Mariette Triolaire Marie-Françoise Savary Mise en scène et décor : Jean-Yves Lenoir Régie : Mylène Vantal

d’Algerie. JP.Sartre a écrit cette piece car ce dernier voulait dénoncer la violence de la guerre et plus precisement la violence presente dans les partis révolutionnaires. Sartre écrit Les mains sales en 1948. C’est une pièce de theatre appurtenant au theatre de situation, c’est a dire une pièce ou le personage est mis dans une situation particuliere. La pièce se passe en Illyrie, l’ouest de la Croatie pendant les années 1945. Hugo : Personnage principal, fils d’une famille bourgeoise, il va rejoinder

Dans les années 1950, le théâtre de l’absurde né des controverses d’après-guerre qui touchent les fondements mêmes de la littérature (langage, personnage, temps, espace...). Certains auteurs comme Samuel Beckett, Eugène Ionesco, Jean Genet ou Arthur Adamov, s’illustrent dans ce nouveau genre. Une expérience comparable touche le roman, créant ainsi le Nouveau Roman avec Nathalie Sarraute, Marguerite Duras, Samuel Beckett, Alain Robbe-Grillet, Michel Butor et Claude Simon. Le traumatisme de

Celui-ci n'a qu'une préoccupation : vaincre le Sphinx. L'acte II, le texte étudié, est le passage où la jeune fille se transforme en Sphinx.Comment Cocteau nous présente la rencontre de ses personnages ?Tout d'abord, nous allons nous intéressé à la confrontation entre le héros du recueil et le monstre. Ensuite sur les différents registre présent dans le texte et finalement nous étudierons l'autoportrait du Sphinx.Dans ce passage, Œdipe est amené à se confronter au Sphinx. Quand la jeune fille se transforme

montrer quel rôle ont-ils pour le spectateur. Ces quatre textes ont un point en commun, ce sont des scènes d’expositions. Une scène d’exposition est la première scène d’une pièce de théâtre .Elle sert à mettre en place la suite de la pièce, à présenter les personnages , c’est pourquoi les noms sont souvent répétés pour que le spectateur s’en souvienne ; je cite  l.1/3/7/12/13/15 texte 3 « Antigone ».Cette scène a aussi pour but d’introduire l’intrigue ,ainsi que le sujet de la pièce dans le texte