Iphicrate Arlequin

selon le contexte. L’improvisation est la principale caractéristique de la Commedia Dell’Arte. Les masques et les personnages : Dans ce genre il y avait plusieurs types de personnages dont les caractères étaient disons prédéfinis : - Arlequin (valet borné et famélique) - Pantalon (le vieil avare) - Polichinelle (le désenchanté) - Brighella (l’intrigant sans scrupule) - Capitan (lâche et fanfaron) - Docteur (le pédant) - Colombine (l’amoureuse)

Auteur français déclaré comme mineur par la génération des Encyclopédistes, réputation qu'il conservera jusqu'au milieu du XXème siècle. Elevé en province, Marivaux fait ses études à Paris et s'essaye dans le roman burlesque. Il débute en 1720 au Théâtre-Italien et au Théâtre-Français. Son théâtre emprunte ses conventions à la Commedia dell'Arte: il crée des types sur lesquels il peut broder des variations, se sert du travestissement, privilégie l'amour comme ressort de la comédie. On peut

représentations. Les canevas, par conséquent, permettaient à une compagnie théâtrale experte de mettre en scène des situations de l’actualité locale en quelques heures. Voici la liste de certains personnages qui plus que d'autres étaient importants : Arlequin, 1671 Brighella, 1570 Colombine, 1683 Docteur, 1653 Pagliaccio, 1600 Pantalone, 1550 Scaramuccia Scapino Le Capitan Isabella Coviello

connaît ces situations et attend de l'acteur une performance qui le fasse rire. Personnages Pantalon : Symbolise : le pouvoir et la richesse de Venise, mais aussi l’amertume de sa chute. Le Docteur : Symbolise : Le pouvoir intellectuel. Arlequin : Symbolise : La fantaisie, le mouvement et la vie. Brighella : Symbolise : La ruse. Pierrot : Symbolise : Naïveté et honnêteté. Polichinelle : Symbolise : La fourberie Colombine : Symbolise : Indépendance et franc-parler. Il existe

ridicules ou les monstruosités de la nature, dans les visages déformés, les nez caricaturaux, les fronts pointus, les crânes chauves, les longues oreilles, les jambes torses. Parmi les personnages les plus célèbres de la Commedia dell’arte on trouve Arlequin, Pantalone ou encore Scaramouche.

de temps et de lieu, faisaient de la pièce qu’ils représentaient une œuvre changeante, incessamment rajeunie. Quant aux types comiques, ce sont les mêmes que ceux de la comédie italienne : ses masques et ses bouffons s’y retrouvent. Masques :1. Arlequin :Le masque d'Arlequin est noir et évoque facilement le visage d'un africain... Il évoquerait en réalité les charbonnier de Bergame (ville d'origine d'Arlequin, rappelons-le) au visage couvert de suie. Son masque se compose d'un demi masque et d'une

ivrognerie, luxure, sens de l'intrigue, irrespect et insolence) aux esclaves astucieux et entreprenants de la comédie latine (Liban et Léonidas dans l'Asinaria de Plaute), au gracioso espagnol burlesque, et surtout aux zannis de la commedia dell'arte (Arlequin, Brighella).  II. Les nouveaux valets du XVIIIe siècle : Dès la fin du XVIIe siècle, on assiste à la naissance d'un nouveau type de valet : les fourberies ne leur suffisent plus, ils commencent à penser à une libération. Ils deviennent les rivaux

Roger Little, « Boulle Plays Marivaux », French Studies Bulletin, Winter 2001, n° 81, p. 14-17. Cindy Yetter-Vassot, « L’Espace théâtral signifiant de deux pièces de Marivaux : Arlequin poli par l'amour et La Dispute », Études littéraires, Autumn 1996, n° 29 (2), p. 97-109. Cécile Cavillac, « L’Ingénuité dans Arlequin poli par l'amour et La Dispute », Revue d’Histoire Littéraire de la France, nov-déc 1996, n° 96 (6), p. 1084-105. Philippe Jousset, « Le Penser de la littérature : une Lecture de

Le Jeu de l'amour et du hasard Marivaux Acte III, scène 6 De "ARLEQUIN, à part. Préparons un peu cette affaire-là..." à "j'entre en confusion de ma misère !" Introduction Cet extrait du Jeu de L'amour et du hasard illustre le génie comique de Marivaux. C'est d'abord la situation qui prêt a rire : du quiproquo (=Méprise qui fait prendre une chose, une parole ou une personne pour une autre) à l'aveu, Arlequin introduit des retards qui traduisent son embarras. En parlant, il libère

Cependant il la laissera choisir selon son coeur et ne lui imposera pas ce mariage s’il ne lui sied pas. Il consent au jeu de travestissement, il favorise les rencontres entre Silvia et Dorante, il conseille Lisette lorsqu’elle entreprend de séduire Arlequin, il assiste en spectateur bienveillant à ce qui se joue sous ses yeux. Mario, frère de Silvia : avec son père et en parfaite complicité avec ce dernier, Mario est aussi le témoin du jeu de l’amour et du hasard. Il en connaît les « règles » et