J. Edgar

Objet : Analyser une image et exprimer l’émotion et le sentiment qui se dégage. Sujet : Alfred Sisley, « Le talus du chemin de fer » Chère Amie, Hier, j’ai vu un tableau d’Alfred Sisley, il s’intitule « Le talus du chemin de fer » c’est un peintre impressionniste du XIX ème siècle. Tu sais, l'impressionnisme est caractérisé par une tendance à noter les impressions fugitives, la mobilité des phénomènes, plutôt que l'aspect stable et conceptuel des choses, et à les reporter directement

Jusqu’au XIXe siècle : peu de couleur, pas de grands contrastes, étant considérés comme une « erreur de lumière » depuis l’époque d’Aristote. Pourtant, elle devient une mode à la fin du XVIIIe siècle, marqué par une grande évolution des techniques de peinture. Déjà au début du XIXe siècle, certains peintres, comme William Blake ou Francisco de Goya donnent les prémices et posent les bases d’une nouvelle façon de peindre. En 1824, le caractère réaliste de la peinture devient « inutile » avec l’invention

L'œuvre fut probablement montrée lors de la deuxième exposition impressionniste sous le titre Dans un café. A partir de 1876, une partie des impressionnistes délaissent le café Guerbois, trop bruyant, pour se réunir à la Nouvelle Athènes, place Pigalle. C'est dans ce cadre que Degas peint L'Absinthe, pour laquelle il fait poser deux amis, l'actrice Ellen Andrée et le graveur Marcellin Desboutin.  Cette peinture de mœurs de la vie parisienne évoque le problème de l'alcoolisme, illustré par d’autres

Gustave Caillebotte et son legs - Les Raboteurs de Parquet Gustave CAILLEBOTTE (1848-1894) 1875 Huile sur toile, 102 x 146,5 cm Musée d'Orsay, Paris Scène de genre Signé en bas À droite En 1874, Claude Monet invite Gustave Caillebotte à visiter la première exposition de la Société Anonyme des Artistes Peintres, Sculpteurs et Graveur, qui se tient à l’écart du Salon et des institutions, chez Nadar. Caillebotte voyant ses œuvres refusé par le Salon en 1975 décide de participer

L’impressionnisme : Histoire des arts Généralités : Qu’est-ce que l’impressionnisme ? L'impressionnisme est un mouvement pictural français né de l'association de quelques artistes de la seconde moitié du 19 ième siècle. Ce mouvement se manifesta notamment de 1874 à 1886 Il marqua la rupture de l'art moderne avec l'académisme et la peinture figurative. L'impressionnisme est caractérisé par une tendance à noter les impressions fugitives, la mobilité des phénomènes. Quelles autres formes

Le nu Le nu désigne un genre artistique à part entière qui appartient au vocabulaire des Beaux-Arts depuis le XVIe siècle. C’est aussi dans l’apprentissage académique un passage obligé pour les artistes qui étudient ainsi le corps et ses mouvements. Au XIXe siècle, le nu s’affranchi de l’histoire et les peintres proposent la représentation de corps nus dans des situations quotidiennes. d’un genre qui chercher à s’affranchir de la morale bourgeoise, les nus réalistes de Gustave La représentation

L'impressionnisme L'impressionnisme a débuté vers la fin du 19e siècle (autour de 1870). Quelques impressionnistes : Renoir, Degas, Monet, Manet, Sisley, Van Gogh, Courbet. Le nom « Impressionnisme » provient d'un article de critique d'art Louis Leroy. Le but est de remplacer dominant idéal de Beauté avec le nouveau de Liberté. Le paysage est le sujet principal de l'Impressionnisme, il y a aussi des thèmes ; la photographie, la nature, la lumière et le temps. Ils peignaient des

D’origine américaine, Mary Cassatt quitta l’Amérique pour aller étudier la peinture à Paris, lieu où elle rencontra le peintre Degas et commença à s’intéresser au mouvement impressionnisme. Elle avait un goût profond pour le dessin (pastel), pour la précision et la rigueur de trait, mais adopta rapidement un coloris clair et éclatant. Tout en étant impressionniste dans ses choix de couleur et son utilisation de la lumière argentée, ses lignes restèrent intactes. Peintre de figures, elle ne se confina

DEGAS Les caractéristiques ses œuvres Souvent assimilé aux impressionnistes dont il est contemporain, il s’en distingue par un souci de la forme que son aisance de dessinateur lui permet de créer et par des mises en page que lui suggèrent la pratique de la photographie et l’étude des estampes japonaises. Contrairement aux impressionnistes (avec lesquels il exposa en 1874), il est relativement indifférent à la peinture de paysage et trouve ses sujets dans la vie quotidienne (Les Repasseuses

Degas qui a souvent portraituré sa famille ou ses amis est aussi l’observateur attentif au monde du travail, aux ateliers de modistes ou de repasseuses. Seul Daumier, avant lui, s'était intéressé aux blanchisseuses dont Degas fait un sujet de prédilection entre 1869 et 1895. Il aborde ce thème par des figures isolées vues à contre-jour, se détachant sur la blancheur des linges. Puis vers 1884-1886, Degas reprend avec insistance ce sujet mais en installant alors deux femmes dans une blanchisserie