Jazz-funk

Introduction et définition de la "danse jazz" La musique jazz est un ensemble à la fois sonore et corporel. C'est la parodie, la gaieté, la fête, les joyeux échanges, elle caractérise la liberté de l'individu. Cependant elle exprime aussi ; la douleur, l'oppression, elle est chargée de plaintes et de moqueries, d'ironie, de révolte et de revendications, elle ouvre le droit au solo, à l'improvisation et à la liberté d'échanges. Cette philosophie du jazz qui a façonné les grandes danses vernaculaires

Le passé musical de la ville de Détroit est particulièrement riche, notamment symbolisé par le label Motown qui fit de Détroit entre 1959 et 1971 l'épicentre de la soul et du funk aux États-Unis. Si les pionniers de la techno revendiquent cet héritage, ils précisent néanmoins que certains groupes européens ont joué un rôle capital, au premier rang desquels se trouve sans doute le groupe allemand Kraftwerk. Il est aussi utile de rappeler l'apport essentiel de l'ingénieur américain Robert Moog et

manifeste notamment envers la communauté noire. Rhythm and Blues – Le R&B était le nom pour à peu près toute musique noire de cette époque. Il prend ses racines principalement dans le jazz, le swing, le gospel et (évidemment) le blues. Ce style musical a donné naissance à une grande quantité de style dont : le Funk, le Ska, le Soul et le Rock 'n' roll. On sent bien la différence de ton avec le style précédent. Dans ce style, la musique est plus gaie et plus rapide. Les instruments mis à l’avant sont

des groupes mythiques tels que les Beatles, les Rolling Stones, les Cure... Parmi les stars internationales de la musique on peut compter de nombreux britanniques : David Bowie, Elton John, Robbie Williams, Freddie Mercury et bien d’autres. Enfin, Jazz, funk, techno, house ont leur place non seulement dans les clubs branchés mais aussi dans les classements internationaux. Les musiques folkloriques sont encore très importantes dans certaines région, notamment en Irlande du Nord. Patrimoine, architecture :

C'est pourquoi, de nombreux festivals musicaux ont lieu tout au long de l'année. Beaucoup plus récemment, la pop et le rock enflammèrent tout le pays. On ne peut pas passer à côté des Beatles qui, depuis les années 60, sont un véritable phénomène. Jazz, funk, techno, house ont leur place non seulement dans les clubs branchés mais aussi dans les classements internationaux. Parmi les plus grandes stars britanniques, on compte Sting, David Bowie, Elton John, Robbie Williams…que du beau monde ! » Cinéma

Universal Zulu Nation Pays : France ~ États-Unis ~ Japon Eléments du hip-hop : MCing (Art de manier les mots) : Genres : Abstract Hip-Hop ~ Crunk ~ Deepkho ~ Dirty South ~ East Coast ~ Electro ~ Gangsta Funk ~ Gangsta rap ~ Grime ~ Hip-house ~ Hip-Hop Oriental ~ Hyphy ~ Illbient ~ Jazz rap ~ J-Rap ~ Midwest Rap ~ New Jack Swing ~ Pop-rap ~ Rap conscient ~ Rap français ~ Rap hardcore ~ Rap-rock ~ Rap-metal ~ Ragga ~ R'n'B ~ Jerk urbain ~ Trip hop ~ Turntablism ~ Urban ~ West Coast ~ Rap old school

Biographie de Ray Charles Ray Charles Robinson surnommé "The Genius" (le génie), est un chanteur compositeur arrangeur et pianiste américain dont la carrière fut riche en différents styles musicaux : le jazz, le gospel, le blues, le rhythm and blues et le style qu'il créa : la soul, à l'origine de beaucoup de styles musicaux actuels. Ray Charles est né dans une famille très pauvre d'Albany, en Géorgie;et a été élevé par sa mère à Greenville en Floride.. Il eut une enfance difficile; en effet

début du 20e siècle, c’est le Jazz qui fait son apparition, issu du croisement du Blues, du Ragtime (une autre forme de la musique afro-américaine, populaire au début du 20e siècle) et de la musique européenne. C’est la musique de la joie , de l’espoir d’une vie meilleure après guerre.Le Rythm’n’blues, né à la fin de la deuxième guerre mondiale, désigne une forme de blues rythmée, jouée exclusivement par des musiciens noirs et qui tire ses influences des orchestres de jazz noirs. On y retrouve les structures

Enfin quelques-uns fabriquent des grattes en métal, baptisées "drobos", au son moins esthétique mais nettement plus puissant. Bref, de nets progrès mais aucune solution idéale. Avec l'apparition des big bands, formations de plusieurs musiciens de jazz, le problème de Ted devient insoluble. Comment se faire entendre? Ultime recours: la fée électricité. Depuis 1910, la radio se développait grâce aux premiers postes à galène. Quelques années plus tard, les laboratoires de la compagnie Bell mettaient

d'immigration successives qui ont formé la culture des Etats-Unis ont importé avec elles des styles de musiques propres à leurs pays d'origines. Ce phénomène a donné naissance à différents styles de musique au 19ème siècle et surtout au 20ème siècle: blues, jazz, ragtime, rock, rap ou encore salsa. On voit aussi en France que sur la radio, plus de la moitié des chansons qui passent sont en Anglais et sont principalement du Rock ou du Rap ces styles de musiques sont encore bien présents en France et les chanteurs