Jean Cocteau

et la Bête », mise en scène par William Mesguich  - « Les histoires de la Belle et la Bête racontées dans le monde », par F.Morel et G.Bizouerne. Interdisciplinarité : - En Art visuel : « La Belle et la Bête » de Jean Cocteau - En Education civique : le conte se prête à des échanges sur le thème de l’exclusion, de la différence et du respect de l’autre

Les lecteurs de Manon Lescaut sont unanimes : du célèbre jugement de Montesquieu à la métaphore des plumes de canard filée par Jean Cocteau , tous se sont émerveillés de ce que deux héros parfaitement dépravés nous paraissent si purs sous tant de boue. L'astuce de Prévost est en effet de changer de narrateur dès la première page et de nous faire vivre les aventures de Des Grieux à travers son expérience repentie. De façon plus ou moins consciente, celui-ci instruit son propre procès de manière à

où se côtoient créatures fantastiques et humaines dans une sorte de conte tragique ; il utilise le même procédé que Corneille avec Alcandre dans l'Illusion comique et provoque à l'aide d'un prestidigitateur un effet de théâtre dans le théâtre. Jean Cocteau réécrit pour sa part le mythe d'Œdipe dans La machine infernale, une pièce totalement irréaliste. Auteur contemporain, Eric-Emmanuel Schmitt met quant à lui le diable en scène dans L'Ecole du Diable, ou Dieu, dans Le Visiteur. Ces pièces ne s'attachent

artistique s'inspire du constructivisme et du dadaïsme, de la peinture informelle et du surréalisme. Tadeusz Kantor fait ses études à l'Académie des Beaux-Arts de Cracovie. Les premiers spectacles réalisés par le jeune Kantor (« Orphée » de Jean Cocteau, « Balladyna » de Juliusz Slowacki et « Le retour d'Ulysse » de Stanislaw Wyspianski), sont mis en scène par le théâtre clandestin indépendant, fondé par l'artiste sous l'occupation nazie, et présentés dans des appartements privés de Cracovie.

(1930-1990) "Rien de plus futile, de plus faux, de plus vain, rien de plus nécessaire que le théâtre." Louis Jouvet (1887-1951) "L’action tragique n’a jamais consisté, depuis la naissance de la tragédie, qu’à projeter la fatalité sur un être choisi." Jean Giraudoux (1882-1944) "Que me font à moi, sujet paisible d’un État monarchique du xviiie siècle, les révolutions d’Athènes et de Rome ? Quel véritable intérêt puis-je prendre à la mort d’un tyran du Péloponnèse ? au sacrifice d’une jeune princesse

mènera une enfance tout ce qu’il y a de plus normale, il entrera plus tard au lycée Charlemagne comme boursier. Mauvais élève il décide d’interrompre ses études pour se lancer dans une carrière de journaliste. Il fera plus tard la rencontre de Jean Cocteau qui sera bien plus qu’un ami pour lui, avec qui il fondera une revue littéraire. Quelque année plus tard il succombera de la fièvre à l’âge de 21 ans. Dans son roman « Le Diable au Corps », il s’inspire d’événements de son vécu, notamment l’adultère

entre la référence sérieuse de la tragédie et la réécriture parodique. Dans la première moitié du XX ème siècle, certains auteurs reprennent des mythes grecs qu'ils transposent dans leur époque. Comme la Machine infernale(1933) de Jean Cocteau ou Antigone (1944) de Jean Anouilh puisent leur inspiration dans le mythe d’Œdipe. Dans ces reprises ils transposent leurs peurs et leur angoisses suite à des événements ( guerres...). Ils cassent les codes de la grande tragédie. À l'époque classique, une pièce

1920, le cinéma suscite 1'enthousiasme et devient inséparable de la vie des Français. On regarde plutot des films à épisodes, des adaptations de romans d'Eugène Sue, de Victor Hugo, de Zola.. Quelques cinéastes de talent apparaissent, tels Jean Duvivier ou Jean Renoir, qui tourne «La Fille de l'eau » très apprécié du public.Les annees 1920 marquent la fin du cinema muet: «Le Chanteur de jazz », premier film parlant, sort à New York le 6 octobre 1927. Les pays européens prennent du retard. La patrie

Clair 1928 : La Coquille et le Clergyman de Germaine Dulac 1929 : Un chien andalou de Luis Buñuel et Salvador Dalí 1929 : L'Étoile de mer de Man Ray 1930 : L'Âge d'or de Luis Buñuel (avec l'aide de Salvador Dalí) 1930 : Le Sang d'un poète de Jean Cocteau 1943 : Meshes of the Afternoon de Maya Deren et Alexander Hammid 1957 : La Cravate de Alejandro Jodorowsky 1959 : L'imitation du cinéma de Marcel Mariën 1980 : Au-delà du réel de Ken Russell 1988 : Alice de Jan Švankmajer. 2003 : Destino

aimé? Comment est il mort? A t il eu des critiques? Quel était le nom de ces parents et de ces enfants? A t il exercé plusieurs métiers? Quel était la devise de Victor Hugo? Quel était la première œuvre littéraire de Victor Hugo? Qu'a dit Jean Cocteau sur Victor Hugo? En 1830, quelle création théâtrale donna lieu à la célèbre « bataille »? Quel était le nom de son épouse? Quelle image de la France représente-t-il à l’étranger ? Si Victor Hugo est l’un des Français les plus célèbres au