Jean Genet Les Bonnes Scene De Denouement

se reporter à la section « L'œuvre dans l'histoire » (livre de l'élève, p. 155-179). On pourra consulter les ouvrages suivants : Paul Bénichou, « Le Héros cornélien », dans Morales du grand siècle, Paris, Gallimard, coll. « Folio essais », 1988 ; Jean Mesnard, La Culture du XVIIe siècle, Paris, PUF, 1992. Les pages synthétiques sur le contexte du Cid proposées par Alain Couprie dans Pierre Corneille, « Le Cid » (Paris, PUF, coll. « Études littéraires », 1989) sont également très éclairantes. Pour

> L’Illusion comique de Pierre Corneille Frédéric Fisbach mise en scène du 23 septembre au 23 octobre 2004 Odéon-Théâtre de l’Europe aux Ateliers Berthier - Petite Salle Photo . Fred Naucziciel/see-you-tomorrow > Service des relations avec le public scolaires et universitaires, associations d’étudiants réservation : tél 01 44 85 40 39 - scolaires@theatre-odeon.fr actions pédagogiques : tél : 01 44 85 40 33 dossier également disponible sur http://www.theatre-odeon.fr >

APPRÉCIER LE THÉÂTRE CONTEMPORAIN, TEXTE ET MISE EN SCÈNE Mireille HABERT IUFM de la Réunion Résumé. – Avec l’abandon de l’illusion réaliste au tournant du XXe siècle, le théâtre s’est affranchi de conventions séculaires. Une bonne part du théâtre contemporain s’attache à exhiber les principes de la représentation dramatique, accentuant la théâtralité des images et des corps au détriment du sens et de l’action autrefois représentée par les moyens de la mimésis. La nouvelle culture de la performance

1) La commedia dell'arte est une forme théâtrale qui fleurit aux xvie et xviie siècles en Italie. Les comédiens improvisent, à partir de thème convenus, ce sont des saynettes  comiques et populaires qui mettent toujours en scène les mêmes personnages types : le vieux Pantalon, son ami le Docteur, le soldat Capitan, le tendre Lelio, la douce Isabelle, Scaramouche et son valet rusé, le célèbre Arlequin. • La commedia dell'arte n'est pas une farce grossière, mais, comme son nom l'indique,un«théâtre

entre Arlequin et Iphicrate ? a) Le mot clé du libellé est « enjeux » b) Les enjeux d’une scène d’exposition sont de situer le contexte général dans lequel va se dérouler la pièce, donner les informations nécessaires concernant des événements antérieurs au début de la pièce et donner les premiers éléments de l'intrigue qui vont exciter la curiosité du spectateur. Les enjeux d’une scène de comédie sont de montrer les vices, les travers et les mœurs d’une personne ou d’une société de

(1954), Chevalier des Arts et des Lettres (1961), Grand Prix Italia (1963), Prix littéraire prince Pierre de Monaco ainsi que la Médaille de Monaco (1969), Le Grand Prix national du théâtre (décembre 1969), élu à l’Académie française au fauteuil de Jean Paulhan (1970), Chevalier de la Légion d’Honneur (1970) etc. Il a également été le premier auteur à être publié de son vivant dans la prestigieuse bibliothèque de la Pléiade.3 Le 28 mars 1994, Ionesco s’éteint à son domicile à Paris. La mort

deuxième guerre mondiale. Ionesco, Adamov, Beckett, Genet, voire Pinter sont parmi les auteurs de ces œuvres qui ont bouleversé les conventions du genre. La particularité de Eugène Ionesco et Samuel Beckett est qu'ils ont exposé une philosophie dans un langage lui-même absurde qui réduit les personnages au rang de pantins, détruit entre eux toutes possibilités de communication, ôte toute cohérence à l'intrigue et toute logique aux propos tenus sur scène. L'absurdité des situations mais également la

Lorenzaccio. Mais parfois il faut approfondir la signification de l'oeuvre pour découvrir l'empreinte du vécu de l'auteur. Molière par exemple n'est ni Arnolphe, ni Alceste, ni Argan I, mais dans chacun de ces personnages, qu'il incarnait d'ailleurs sur scène, il y a tel ou tel aspect de sa personnalité. La Plaisanterie de Milan Kundera retrace les souffrances d'un jeune Tchèque qui n'est pas sans ressemblance avec l'auteur lui-même confronté aux abus d'un régime totalitaire. Les exemples d'implications

* Mort à crédit Années 1930-1940 Marque de ces années-là : Romans engagés qui prennent positions Les éditions de Minuit : auteurs et éditeurs résistants * Antoine de St-Exupéry * Le Petit Prince Maîtres à pensée : * Jean-Paul Sartre * André Malraux * Albert Camus * Mauriac * Aragon Auteurs : * André Malraux (écrivain engagé dans la résistance) * La Condition humaine * L’Espoir Mouvement : Existentialisme (fin des années

Attention à bien distinguer les sujets 2, « L’aveu », des sujets 1 : « L’aveu dans une œuvre de votre choix » ou « Une scène d’aveu de votre choix ». Ce dernier sujet présente une différence à cause du mot « scène » qu’il convient d’interroger. La scène doit être définie en intro : il s’agit soit s’une notion théâtrale soit du traitement narratif que Genette (Figures III) appelle « scène » : la vitesse de l’histoire et celle du récit sont identiques). Comme pour tout sujet de type 1, la notion