Jean-Louis Barrault

Antigone comme une tragédie, ce qu’elle est assurément ! Je n’ai trouvé que la postface de Jean-Louis SagotDuvauroux à son adaptation de la pièce de Sophocle qui aille dans ce sens3 . En revanche, nombreux sont les exemples de lectures réductrices qui tirent la tragédie vers le drame en adoptant exclusivement le point de vue d’Antigone. Intéressant, à ce point de vue, est le numéro des Cahiers Renaud-Barrault sorti, en 1982, à l’occasion des représentations de l’Antigone, toujours de Pierre Bourgeade

JEAN CLAUDE CARRIERE Il est né en 1931. Après une licence de Lettres et une maîtrise d'Histoire, il abandonne rapidement sa vocation d'historien pour le dessin et l'écriture. Il publie en 1957 son premier roman, Lézard, et rencontre Pierre Etaix chez Jacques Tati avec qui il cosigne des courts et des longs métrages. Sa collaboration avec Bunuel durera dix-neuf ans jusqu'à la mort du grand réalisateur. Parallèlement, il poursuit sa carrière de dramaturge et adaptateur en particulier avec Jean-Louis

nouvelle ? | 4 | Acte I de la pièce Rhinocéros | Etude. | 1. Étudiez les diverses réactions des personnages après le passage du premier rhinocéros. 2. Relevez les différentes sources de comique dans cet acte. 3. Établissez le portrait moral de Jean et celui de Bérenger, en soulignant tout ce qui oppose ces deux hommes. | 5 | Lecture analytique n°1 : le début de la pièce (y compris les didascalies du décor) jusqu'à «... Vous voyez bien. » (Page 15) | Établissement d'un projet de lecture et choix

et métaphysique, présente dans la plupart des pièces du dramaturge. Citons, entre autres, La Leçon (1950), Les Chaises (1952), Amédée ou comment s'en débarrasser (1953), L'Impromptu de l'Alma (1956), Rhinocéros (1959), dont la création par Jean-Louis Barrault à l’Odéon-Théâtre de France apporta à son auteur la véritable reconnaissance. Viendront ensuite Le Roi se meurt (1962), La Soif et la Faim (1964), Macbeth (1972). Eugène Ionesco est l’auteur de plusieurs ouvrages de réflexion sur le théâtre

Dans la grande tirade des vers 1252-1294, succombant moralement sous le poids de sa passion et de l’horreur qu’elle s’inspire à elle-même, elle passe de la lucidité au délire qui, pour Jean-Louis Barrault, «est l’extra-lucidité». Elle oppose d’abord aux vues courtes et étroitement réalistes d’Oenone, sa conception d’un amour total, absolu, éternel, qui est assez fort pour se passer d’assouvissement, qui n’en est même qu’exalté, sublimé : «Ils s'aimeront toujours» (vers 1252) n'est pas un cri de fureur

représenter la scène qu’il lit, cette situation favorisera son imagination et répondra aux attentes du lecteur, contrairement à la représentation où certains spectateurs peuvent être déçus de la mise en scène d’un œuvre. Dans un mot pour un autre de Jean Tardieu, le lecteur imagine les personnages et le décor, dont le texte parle, avec le peu d’information qu’il tire de l’œuvre « décor : un salon plus 1900 que nature. […] Madame est seule. Elle est assise sur un « sopha » et lit un livre. » (L.1-2)

glissent très rapidement aux limites de la conscience ; ils sont à l'origine de nos gestes, de nos paroles, des sentiments que nous manifestons, que nous croyons éprouver et qu'il est possible de définir ». Tropismes sera publié en 1939 et salué par Jean-Paul Sartre et Max Jacob. En 1940, Nathalie Sarraute est radiée du barreau à la suite des lois anti-juives et décide de se consacrer alors à la littérature. Elle a 41 ans. Pendant la Seconde Guerre Mondiale, elle héberge un temps Samuel Beckett, dramaturge

 Biographie : Jean Renoir Le cinéaste Jean Renoir, fils du grand peintre impressionniste Auguste Renoir, compte parmi les plus grandes figures de toute l'histoire du 7e art. Selon les spécialistes, " La grande Illusion " (1937) et " La règle du jeu " (1939) s'inscrivent parmi les 10 meilleurs films jamais réalisés. Renoir naît à Paris le 19 septembre 1894. Il passe une partie de sa jeunesse en Provence, apprenant le métier de céramiste. Il déclarera

comporte 3 extrais de texte théâtral, Oh les beaux jours de Samuel Beckett écrit en 1963, Sallinger de Berbard-Marie Koltès écrit en 1987, Puis Papa doit manger de Marie N’Diaye écrit en 2003, et enfin une mise en scène de Oh les beaux jours par Jean-Louis Barrault en 1963. Ces textes présentent un thème commun, celui du monologue et la solitude dans le théâtre contemporain. (Les 3 questions) 1)Forme théâtrale Les éléments communs qui permettent de reconnaître une même forme théâtral donc le

provocations, assurent peu à peu à Ionesco la notoriété d’un auteur d’avant-garde. Ionesco crée le personnage de Bérenger, son double, dans Tueur sans gages (1959) ; on le retrouvera dans Rhinocéros (1958), et Le roi se meurt (1962). En 1960, Jean-Louis Barrault crée Rhinocéros à l’Odéon, c’est la consécration pour Ionesco. En 1970 Ionesco est reçu à l’Académie française et écrit en 1972, Macbett , une de ses dernières pièces. Résumé Au lever du rideau, le Garde annonce solennellement la Cour