Jean-Luc Mélenchon

Pierre et jean est un roman de Guy de Maupassant paru en 1888. Il illustre de manière significative le courant littéraire réaliste de cette époque. La préface peut d'ailleurs être considérée comme un manifeste du réalisme. Pierre et jean sont frères. Lorsque Pierre apprend que Jean est le fruit de l'amour adultère de sa mère avec un vieil ami de la famille, Maréchal, il est ébranlé é et n'aura de cesse de rechercher sa propre identité. Trois jours après la nouvelle de l'héritage de Jean, Pierre

(Abonnement) De Berlin à Hollywood, de Metropolis au western, Bernard Eisenschitz raconte Fritz Lang au travail (Cahiers du cinéma). Cees Nooteboom montre comment, chez le peintre Zurbarán, l'habit fait le moine : Œuvres choisies 1625-1664 (Hazan). Jeanne d'Arc,... Le ministère Fritz Lang Libération En tournant la dernière des 272 pages du Fritz Lang au travail de Bernard Eisenschitz, on a le sentiment qu'une bibliothèque nous est tombée sur la tête, tant la documentation accumulée est

Cet extrait est tiré du recueil « Germinal » écrit par Emile Zola. C’est un morceau de texte tiré du recueil germinal dans la sixième partie du chapitre 4. Tout d’abord je vous décrirais Jeanlin et le soldat. Ensuite je vous parlerai des réactions et les réflexions d’Etienne sur Jeanlin et sur le soldat. Jeanlin vit sous terre comme un animal dans un terrier, seul. Il ne peut devenir qu’un animal, indépendant. Il ne suit plus les règles sociales. La vie sous terre évoque le

travelling : elle est placée sur un objet mobile, comme une voiture, et filme la scène en se déplaçant - un décor naturel, non des studios - des acteurs inconnus (ici Jean-Pierre Léaud), non des vedettes - utilisation de pellicules ultra sensibles Autres artistes et films de La Nouvelle vague : Claude Chabrol Le Beau Serge, Jean Luc Godard A bout de Souffle. Les 400 Coups sont en partie autobiographiques : Truffaut est lui-même enfant naturel, né de père inconnu, placé en nourrice chez sa grand-mère

LE MÉPRIS de Jean-Luc GODARD FICHE TECHNIQUE Pays : France / Italie Durée : 1h43 Année : 1963 Genre : Comédie dramatique Scénario : Jean-Luc GODARD d’après le roman d’Alberto MORAVIA Directeur de la photographie : Raoul COUTARD Montage : Agnès GUILLEMOT, Lila LAKSHMANAN Musique : Georges DELERUE Coproduction : Rome-Paris Films / Les Films Concordia / Compagnia Cinematografica Champion Distribution : Marceau-Cocinor Interprètes : Brigitte BARDOT (Camille Javal), Jack PALANCE (Jeremy Prokosh), Fritz

envahissante elle fait échos à la liberté grandissante. Cette recherche d’authenticité va se voir grâce a différents points : * La frontière entre fiction et documentaire est devenu mince, Dans A Bout De Souffle Godard parlera d’un documentaire sur Jean-Paul Belmondo. * L’utilisation des décors naturels «  le cinéma descend dans la rue » * La recherche de lumières plus naturelles. Deux chefs emblématique : Henri Decae et Raoul Coutard. * Petits budgets : plus de liberté et d’indépendance

perturbante pour le spectateur, mais dans certains cas il s'agit d'un effet recherché. Notamment avec l'avènement de la Nouvelle Vague, les « faux raccords » apparaissent comme des dissonances maîtrisées. Le film À bout de souffle de Jean Luc Godard contient de nombreux exemples. Jean Cocteau y voyait le moyen de ne pas trop verrouiller sa mise-en-scène et de l'ouvrir aux effets de poésie : « Le montage escamotera mes fautes et le peu d'importance que j'attache à l'exactitude des raccords. (Ce qui concerne

divisée en deux. Tout d'abord le chroniqueur montre des personnes qui ressemblent à des célébrités. Ensuite il revient sur une émission en particulier en montrant des images et les tourne en dérision. Les questions en 4/3 (chronique assurée par Jean-Luc Lemoine) : le chroniqueur fait un débriefing de TPMP en montrant des images de l'émission passées à l'écran ou en off. Cette chronique démarre et se clôt par une question posée par un inconnu dans la rue. Je zappe / Je mate : les chroniqueurs

Moi, un noir. – 1958, 70 mn. Il s’agit du film le plus célèbre de Jean Rouch, celui qui lui a permis un accès à un public plus large. Il s’agit de l’histoire de trois jeunes nigériens qui viennent tenter leur chance à Treichville, quartier populaire d’Abidjan. Ici, le récit de la vie de ces trois jeunes donne l’occasion d’un formidable document, d’un portrait d’Abidjan et plus largement des africains. (Disponible en VHS et DVD) Admirateur de Robert Flaherty (Nanouk l’esquimau), il s’impose rapide-

Deux types de choix, deux types d’utilisation de la lumière, une lumière classique qui sera interprétative (souvent en studio) et une lumière moderne qui sera naturaliste (par exemple lumière du jour dans les séquences de rues d’A bout de souffle de Jean-Luc Godard). Les couleurs seront souvent très importantes pour analyser le sens des films. Dans L’Armée des ombres, Melville étouffe les couleurs pour donner le ton de l’époque et de la Résistance ; dans Sleepy Hollow, Tim Burton donne l’impression d’un