José Clemente Orozco

populaire, grandiose et pédagogique, voire propagandiste. Il faut comme on dit "exalter les forces vives du pays", car la Révolution est toujours en marche. Le muralisme mexicain reçoit d’emblée l’adhésion de l’État et le ministre de l’Éducation, José VASCONCELOS lance un vaste programme de peintures murales entre 1921 et les années quarante. Le style éclectique mais original s’adresse au peuple. La célébrité des muralistes s’étend aux États-Unis où ils reçoivent beaucoup de commandes. La peinture

révolution mexicaine de 1910 qui lutter contre la dictature de Porfirio Díaz, puis de la guerre civile qui suivit le départ en exil de celui-ci en 1911 , a las soldaderas qui ont été les femmes qui accompagnaient les soldats, et les suivaient partout, a José Doroteo Arango Arámbula, plus connu sous le pseudonyme de Francisco Villa, ainsi que sous le diminutif Pancho Villa (5 juin 1878 à Río Grande ou à San Juan del Río, Durango - 20 juillet 1923 à Parral, Chihuahua), hors-la-loi devenu lieutenant de l'armée

dominical d'El Colombiano qui est un des journaux les plus importants de Medellín. À cette époque, les principales influences de Botero sont l'art précolombien ainsi que les œuvres des muralistes mexicains tels que Diego Rivera (1886-1957), José Clemente Orozco (1883-1949) et David Alfaro Siqueiros (1896-1974). Ses cours en histoire de l’art lui font également découvrir les peintres européens, et notamment Pablo Picasso. En 1949, peu de temps après avoir reçu un blâme du directeur de son collège pour

particularmente los bodegones, las mujeres desnudas, los retratos de familia, la tauromaquia, la violencia y la tortura (infligida a los presos de la prisión de Abou Ghraib). Es inspirado por varios artistas entre los que estarán Diego Rivera, José Clemente Orozco, David Alfaro Siqueiros Pablo Picasso, Diego Velázquez y Francisco de Goya. Visitará España, Francia, Italia, los Estados Unidos, Alemania así como varios otros países. Botéro ganará muchos precios aunque sus obras fueron a menudo criticadas

politique. La seule femme qui a été une constante dans sa vie, est Frida Kahlo, avec laquelle il entretient une relation passionnée et tumultueuse. Rivera crée beaucoup, souvent pour attaquer l'Église et le clergé. Avec des artistes comme José Clemente Orozco, David Alfaro Siqueiros et Rufino Tamayo, il commence à s'essayer aux fresques, sur de grands murs, dans un style simplifié et en employant des couleurs vives en phase avec les thèmes de la guerre civile des années 1910. Certaines de ses fresques

1930 il est emmené par un de ses frères ainés, Charles au Pomona College en Californie pour y voir des fresques peintes par Orozco. En septembre de la même année, il s'installe avec ses frères Franck et Charles à New York. Il s'inscrit à la Art Students League of New York pour suivre des cours du soir donnés par le peintre Thomas Hart Benton. Il rencontre José Clemente Orozco, le peintre dont il a découvert les fresques en Californie, qui travaille avec Benton à la réalisation de fresques. Durant

the movement he started would eventually result in an independent Mexico. The mural’s artist is José Clemente Orozco (1883–1949). Orozco was a member of the highly-influential group of artists that emerged in Mexico after the violent upheaval of the Revolution (1910-1921). Diego Rivera, Frida Kahlo, and Orozco redirected Mexican artistic imagery to include scenes from Mexico’s past. Rivera and Orozco in particular often used the medium of al fresco painting on walls. This mural was painted on an

Análisis del cuadro “Desfile zapatista” es una pintura de óleo sobre lienzo de dimensiones 114.3 x 139.7 cm. De José Clemente Orozco. Fue pintada en 1931 y actualmente se encuentra en el Museo de Arte Moderno de Nueva York. Esta obra tiene como tema principal el movimiento zapatista de la revolución mexicana y es una representación de la población mexicana de esa época. Para estudiarlo, podemos dividir el cuadro en tres diferentes grupos. El primero está conformado por los soldados fuera de escala

Une analyse du tableau “le Défilé zapatista” est une peinture d'huile sur une toile de dimensions 114.3 x 139.7 cm. De José Clemente Orozco. Elle a été peinte 1931 et il se trouve actuellement dans le Musée d'Art Moderne de New York. Cette oeuvre a pour un sujet principal le mouvement zapatista de la révolution mexicaine et c'est une représentation de la population mexicaine de cette époque. Pour l'étudier, nous pouvons diviser le tableau en trois différents groupes. Le premier est satisfait

qui débute en 1910, constitue un tournant majeur dans l’attitude des artistes. Elle entraîne une prise de conscience de la richesse culturelle mexicaine et la (re)découverte de "l’indianité". Diego Alfaro Siqueiros, Diego Rivera, Frida Kahlo, José Clémente Orozco inaugurent un art militant prônant l’espoir que porte la révolution. A partir de 1922, l’Etat, stabilisé, lance un grand mouvement de commandes de gigantesques peintures murales, finançant ainsi le mouvement muraliste, qui restera