Jules Laforgue Au Large

Discours, de prendre un peu de champ et d’élargir les perspectives aristotéliciennes. Contradictions, lacunes : à l’inverse de ce qui est annoncé, la question de la comédie n’est jamais examinée (ce qui, du coup, laisse une marge de manœuvre plus large aux auteurs qui abordent ce genre). Une dramaturgie du vraisemblable. Aristote insiste sur la notion d’action : [la tragédie] représente non des hommes mais des actions. Ses agents sont des personnages en action. D’autre part, la représentation

montre qu’elles sollicitent d’autres sens (plus inattendus dans ce contexte). Ainsi, l’auteur évoque l’ouïe : la vie chante dans la sonorité de ses lointains (l. 8) ; des souffles de brises marines nous apportent aux oreilles ces orchestres hurlants du large ou la chanson apaisée des criques (l. 15), ce qui permet d’évoquer les ambiances bucoliques ou marines des tableaux. Enfin, l’odorat est convoqué : nous respirons vraiment dans sa toile les senteurs de la terre (l. 14) montrant la force d’évocation

des pantins montés, marchant automatiquement avec un ressort pareil » (par son rythme, son mouvement et ses images, cette phrase peut être rapprochée de la description des moissonneurs, dans ‘’Bouvard et Pécuchet’’ : « Chacun décrivait devant soi un large demi-cercle, et tous sur la même ligne ils avançaient en même temps. » La grisaille de l'aube, alliée aux écœurements de l'âme, suscite de telles visions où la vie même se désincarne, et prend l'allure mécanique et saccadée du destin. La nouvelle

caliga, chaussure de soldat) lui venait du fait qu'il avait grandi parmi des militaires. Il avait « la taille haute, le teint livide, le corps mal proportionné, le cou et les jambes tout à fait grêles, les yeux enfoncés et les tempes creuses, le front large et mal conformé, les cheveux rares, le sommet de la tête chauve, le reste du corps velu [...]. Quant à son visage, naturellement affreux et repoussant, il s'efforçait de le rendre plus horrible encore, en étudiant devant son miroir tous les jeux de

pas pour maîtresse une lionne illustre’’. Car il s’exerçait à rimer avec des camarades : Ernest Prarond, Jules Buisson, Gustave Le Vavasseur (avec lequel il aurait, en 1841, écrit une chanson, ‘’Un soutien du valet de trèfle’’, qui, toutefois, n’est pas signée ; qui dit de lui : «Parmi ceux d’hier et d’aujourd’hui / Nul ne fut moins banal ni moins naïf que lui»), Philippe de Chennevières, Jules Buisson, Auguste Dozon, apprentis-poètes parmi lesquels s’était constituée l’’’École normande’’, groupe

auteur module les spécificités du genre romanesque, au « héros » – motif central du roman – et enfin à la vision du monde qui transparaît à travers l’œuvre. • Au xvie siècle, grâce à la diffusion de l’imprimerie, le roman bénéficie d’un public plus large qui devient lecteur plus qu’auditeur. Les œuvres majeures sont les romans satiriques de Rabelais (Pantagruel, 1532, Gargantua, 1534, suivis de trois autres Livres) qui traitent dans un registre burlesque les thèmes majeurs de l’humanisme : éducation

mélancolie ), de la subjectivité du moi, en un mot de l'affirmation du sentiment personnel. Cette tendance annonce le romantisme. ( Abbé Prévost, Rousseau, Diderot, Bernardin de St-Pierre ) XIXème LE ROMANTISME Le romantisme est un large mouvement artistique européen de la première moitié du XIXe siècle. Alors que l'humanisme envisageait l'homme idéal, que le rationalisme poursuivait la connaissance objective du monde, le romantisme ouvre à la subjectivité, au lyrisme, à l'imagination

module les spécificités du genre romanesque, au «  héros  » – motif central du roman –  et enfin à la vision du monde qui transparaît à travers l’œuvre. • Au xvie siècle, grâce à la diffusion de l’imprimerie, le roman bénéficie d’un public plus large qui devient lecteur plus qu’auditeur. Les œuvres majeures sont les romans satiriques de Rabelais (Pantagruel, 1532, Gargantua, 1534, suivis de trois autres Livres) qui traitent dans un registre burlesque les thèmes majeurs de l’humanisme : éducation

auteur module les spécificités du genre romanesque, au « héros » – motif central du roman – et enfin à la vision du monde qui transparaît à travers l’œuvre. • Au xvie siècle, grâce à la diffusion de l’imprimerie, le roman bénéficie d’un public plus large qui devient lecteur plus qu’auditeur. Les œuvres majeures sont les romans satiriques de Rabelais (Pantagruel, 1532, Gargantua, 1534, suivis de trois autres Livres) qui traitent dans un registre burlesque les thèmes majeurs de l’humanisme : éducation

module les spécificités du genre romanesque, au «  héros  » – motif central du roman –  et enfin à la vision du monde qui transparaît à travers l’œuvre. • Au xvie siècle, grâce à la diffusion de l’imprimerie, le roman bénéficie d’un public plus large qui devient lecteur plus qu’auditeur. Les œuvres majeures sont les romans satiriques de Rabelais (Pantagruel, 1532, Gargantua, 1534, suivis de trois autres Livres) qui traitent dans un registre burlesque les thèmes majeurs de l’humanisme : éducation